Vídeo: La increïble història del prototipus de Peter Pan: el talent en ruïnes d’una estrella de Disney
2024 Autora: Richard Flannagan | [email protected]. Última modificació: 2023-12-16 00:00
La carrera cinematogràfica de Bobby Driscoll va començar als 5, 5 anys i es va desenvolupar amb tanta rapidesa i èxit que aviat es va convertir en un dels actors infantils nord-americans més famosos. Als 12 anys va guanyar un Oscar i va treballar amb l’estudi Disney durant molts anys, servint de prototipus per al personatge de dibuixos animats Peter Pan. Però la seva caiguda va ser tan ràpida com el seu ascens. Per què un dels favorits de Disney va morir sense nom i oblidat als 31 anys, més endavant a la ressenya.
Bobby Driscoll va néixer el 1937 en un venedor i antic professor de l'escola. Tothom va parar atenció al seu art des de la infància. Va tenir l'oportunitat de desenvolupar les seves habilitats quan la família es va traslladar d'Iowa a Califòrnia. A Los Angeles, el noi va passar el seu primer càsting i als 5 i 5 anys va aconseguir el seu primer paper a la pel·lícula "Àngel perdut". Aquest treball va anar seguit de noves propostes de directors i, als 10 anys, el jove actor ja rebia fins a 400 dòlars a la setmana.
Als 9 anys, Bobby Driscoll va signar amb Disney, el primer actor infantil. En aquells anys se'l va anomenar "el miracle d'un actor". Als 12 anys, el noi va guanyar l'Oscar pel paper principal de la pel·lícula "Window" i va rebre la seva estrella al Passeig de la Fama de Hollywood.
Als estudis Disney, Bobby Driscoll ha protagonitzat Song of the South, So Dearest to My Heart i Treasure Island. Però va guanyar una gran popularitat no només com a actor de cinema, sinó també com a prototip del personatge de dibuixos animats (Peter Pan) a la historieta del mateix nom el 1953.
Des de 1937, quan Disney va començar a produir dibuixos animats dibuixats a mà, en color, de mida completa, ha utilitzat una certa tecnologia per crear-los. Actors reals van servir de models per als personatges de dibuixos animats. Estaven vestits de la mateixa manera que els seus herois, els van mostrar els guions dels seus episodis i els van demanar que representessin tots els moviments. En aquest moment, els animadors esbossaven esbossos d’actors en directe. Començant per la Ventafocs el 1950, es van filmar els mainaders i després es van “esbossar” els plans amb els models. Els actors disfressats van representar tota la trama davant de les càmeres i els animadors van crear una caricatura prenent com a base l’aspecte, els moviments i les expressions facials dels actors. El procés va ser molt laboriós i va trigar molt de temps: només es van crear 23-24 segons de material en una setmana, però el resultat va valer la pena. Gràcies a aquesta tecnologia, els personatges de dibuixos animats semblaven i es movien com persones reals. Això va aconseguir l'efecte de la màxima semblança vital.
Els personatges de dibuixos animats eren molt similars als seus prototips i era fàcil reconèixer-hi molts actors famosos d’aquella època. Quan Walt Disney va començar a treballar en el dibuix animat de Peter Pan, no tenia dubtes sobre qui hauria de ser el model del protagonista. En aquell moment, Bobby Driscoll ja havia protagonitzat diversos llargmetratges d’estudi i es va consolidar com un dels actors amb més talent i prometedors. Bobby es va acostumar fàcilment a la imatge d’un noi que no vol créixer. Va fer front a molts trucs, volant sota el sostre amb cables, ni pitjor que els actors professionals adults.
Bobby Driscoll va ser anomenat un dels joves actors de Disney més estimats. Va parlar més d’una vegada sobre el seu talent i va admetre que l’espontaneïtat d’aquest noi faltava en molts personatges masculins de dibuixos animats anteriors. Disney el va anomenar "l'encarnació viva de la seva joventut". Va apreciar molt el jove actor i li va donar l'oportunitat de revelar al màxim el seu talent. Bobby no només es va convertir en el model del dibuix animat Peter Pan, sinó que també va donar veu al seu personatge. Per desgràcia, aquesta obra va ser l’últim cim de la seva carrera d’actor. El dibuix animat "Peter Pan" es va publicar el 1953, però l'èxit i el reconeixement li van arribar molt més tard, només anys després. Encara se l’anomena un dels dibuixos animats de Disney més infravalorats de l’època.
El declivi de la carrera cinematogràfica de Bobby Driscoll va ser tan ràpid com l'augment. Després de Peter Pan, l'estudi va cancel·lar el seu contracte aviat. No se sap exactament per què va passar això. Segons una versió, l'acne va aparèixer a la cara de l'actor a causa de problemes hormonals juvenils i els maquilladors van haver de dedicar-hi massa temps. Segons una altra versió més probable, el noi simplement va madurar, va canviar i l’estudi ja no li va trobar papers; Disney creia que amb aquesta aparença semblava més un assetjador que un noi de conte de fades. El mateix Bobby Driscoll ho va explicar així: "".
Altres directors, que el percebien exclusivament com un "nen de Disney", només li van oferir papers frívols. Fins i tot va canviar el seu nom de Bobby a Robert, però això no va ajudar. Els seus pares el van treure de l'escola d'interpretació de Hollywood i el van enviar a un centre habitual. Allà va estudiar malament i no va trobar un idioma comú amb els seus companys. Bobby va dir: "" Mimat per una intensitat de l’atenció i l’adoració universal, de sobte es va trobar a l’entorn habitual d’un adolescent normal. Driscoll va provar sort a la televisió i a principis dels anys cinquanta. va participar en diversos projectes i sèries televisives, però ja no tenia la seva antiga glòria. Bobby va intentar trobar feina a Broadway, però tampoc no va tenir èxit.
L’incompliment creatiu va provocar la desesperació i la depressió, de les quals va buscar la salvació amb les drogues il·legals. Aquesta addicció va minar la seva salut. Va ser enviat a una clínica per rebre tractament, després del qual Driscoll es va unir durant un temps a l’estudi d’Andy Warhol i va començar a pintar quadres, que fins i tot es van exposar al Museu de Los Angeles. Però Bobby Driscoll mai no es va desfer de les seves addiccions. En els darrers mesos de la seva vida, va deambular i vagar per cases abandonades, sobre les quals va dir: "". En un d’ells, el seu cos va ser trobat gairebé un mes després dels 31 anys. Al seu costat hi havia ampolles d’alcohol buides. No es va confirmar oficialment el motiu de la sortida, un presumpte atac de cor. No tenia documents amb ell, i l’antiga estrella de Hollywood va ser enterrada com un rodamón, sense nom, en una tomba per als pobres. El seu cos va ser identificat per empremtes digitals només uns mesos després …
Altres prototips de personatges de Disney tenen més fortuna: 5 actrius que van regalar el seu aspecte a princeses de dibuixos animats.
Recomanat:
Una elegant casa moderna es va construir a les ruïnes d’una granja del segle XVIII: l’aspecte del seu interior
Què es fa normalment amb les ruïnes dels edificis antics? Segons el seu valor històric o arquitectònic, es conserven i es converteixen en una atracció turística o es destrueixen. Però un grup d’arquitectes i dissenyadors d’Escòcia va decidir fer-ho d’una altra manera. Els autors del projecte van "inscriure" un nou edifici a les ruïnes d'una antiga granja del segle XVIII, construint una casa moderna sobre la base de les ruïnes. El resultat és un edifici elegant amb “insercions” antigues. Creativa, insòlita i bonica! I per dins - e
El secret de les pintoresques ruïnes: com són les ruïnes a través dels ulls dels artistes
Les ruïnes per als artistes són una oportunitat per tocar els temes de la decadència i l’eternitat, “jugar” amb el temps, transferir l’acció al passat o al futur, o fins i tot a un món paral·lel. Els edificis destruïts pel temps, elements o persones estan decorats amb un gran nombre de dibuixos i teles; van passar a formar part del decorat, després l'objecte central al qual es dirigia tota l'atenció. Diferents ruïnes evoquen sentiments diferents en aquells que les miren, i per això
L'increïble destí d'una bellesa d'un conte de pel·lícules: com Miss Àsia i una estrella de Bollywood van ser víctimes de la seva bellesa
Als anys setanta. la van anomenar una de les dones més belles de l'Índia i la reina de Bollywood. Després de guanyar el concurs de Miss Àsia, Zeenat Aman va començar a actuar en pel·lícules i durant 20 anys va continuar sent una de les actrius índies més buscades. El públic soviètic la va recordar com una bellesa fabulosa de "Les aventures d'Alibaba i 40 lladres" i "Conte d'amor etern". No obstant això, els esdeveniments de la seva vida personal van ser molt més dramàtics que la trama de qualsevol pel·lícula índia i podrien convertir-se en una il·lustració del proverbi “no
Les ruïnes tenen cares. Graffiti d’Andre Muniz Gonzaga donant vida a les ruïnes
Les frases "no hi ha company de gust i de color" i "quantes persones, tantes opinions" ja són tan estafades que pràcticament no evoquen emocions. Però, de fet, darrere d’ells s’amaga una profunditat tan gran, al costat de la qual la fossa de les Mariannes semblarà una osca insignificant. Per tant, si una persona comença a sentir-se deprimida davant la vista de cases, ruïnes i ruïnes decrèpites, d’altres troben una mena d’estètica en els destruïts i abandonats o “reviuen” aquestes restes amb qualsevol
L’increïble sort de l’estrella dels contes de fades del cinema soviètic: Els anys de l’oblit i la soledat de l’aigua Vodokrut i del rei Yagupop
L’1 de novembre es compleixen 110 anys del naixement de l’actor soviètic de teatre i cinema, un dels herois més famosos dels contes de fades del cinema, Anatoly Kubatsky. Més d’una generació d’espectadors van créixer veient aquestes pel·lícules i probablement el recorden a les imatges de Water Vodokrut 13 de “Marya the Master”, el padrí Panas de “Evenings on a Farm Near Dikanka” i el rei Yagupop de “Kingdom of Crooked Mirrors” . Però el destí del mateix actor era una mica semblant a un conte de fades: va passar els seus darrers anys a la Casa dels Veterans del Cinema, en l’oblit i la solitud