Taula de continguts:
Vídeo: El realisme sentimental de Leon Basil Perrot, un artista fora de moda les pintures del qual han estat exposades al Saló de París durant gairebé mig segle
2024 Autora: Richard Flannagan | [email protected]. Última modificació: 2023-12-16 00:00
L’artista francès Leon Basile Perrot(Leon Bazil Perrault), que va crear les seves obres mestres a la fi del segle XIX a la manera acadèmica del segle XVIII, era molt demandat i popular a Europa i als EUA, tot i el ràpid desenvolupament de les noves tendències de la moda en art. Els seus llenços han estat exposicions permanents a la prestigiosa exposició del Saló de París des de fa 42 anys i encara són molt demandats en subhasta.
Un mestre increïble que treballava en la direcció acadèmica, es va fer famós pels retrats sobre el tema de la maternitat i la infància, tot i que l’artista era aficionat a la batalla i els temes religiosos, les pintures decoratives.
Els contemporanis creien que l’addicció al tema infantil prenia els seus orígens en un amor sentimental pels seus propis nadons. Perrault era un excel·lent home de família i un amorós pare de sis fills que servien de "models" per als àngels i, sempre que era proper al seu pare, l'inspirava a crear imatges commovedores.
Dos nois i quatre noies van ser objecte d’adoració i tendre amor parental a la família de Leon i Marie-Louise. Els seus fills Emile i Henri van seguir els passos del seu pare i van fer una carrera brillant: l’un es va convertir en il·lustrador i l’altre en escultor d’animals.
Carrera de l'artista acadèmic francès Léon Basile Perrault
El petit Leon va néixer a la ciutat de Poitiers, en la família d’un sastre normal. Des de ben petit, el noi va mostrar afició al dibuix i als 10 anys va entrar a l’escola de disseny. Però a causa de la situació de la seva família als 14 anys, deixa els estudis i va a treballar com a aprenent d’un artista. Això li va donar l’oportunitat de continuar pintant.
En aquest moment, el talent novell participava constantment en diversos concursos de dibuix, amb l'esperança de guanyar. L’any 1851 va estar marcat per l’èxit: va guanyar el primer lloc al concurs, va rebre 600 francs de la ciutat i es va convertir en acadèmic a la prestigiosa Escola de Belles Arts de París, després a l’Acadèmia, i més tard va rebre una pràctica addicional en tallers privats. amb mestres famosos: Francois Edouard Picot, William Bouguereau, que es va convertir en el seu amic de tota la vida.
En els primers anys dels seus estudis, Perrault va mostrar interès en temes al·legòrics i religiosos. I el 1861, Leon va començar la seva carrera com a artista acadèmic, que va desenvolupar el seu propi estil únic, basat en les tradicions de l’academicisme, que es van fundar al segle XVIII.
Tot i que a la segona meitat del segle XIX, a França van començar a desenvolupar-se noves adreces amb tota la seva força: va arribar l’època dels impressionistes francesos, representants de l’estil Art Deco i altres tendències de la moda. I no és d’estranyar que els col·legues de Leon, dedicats a la recerca creativa, assedegats de novetat, no reconeguessin les pintures arcaiques de Perrault amb nadons commovedors i nenes despullades.
Però sigui com sigui, els llenços acadèmics del màster van tenir un èxit considerable amb els parisencs. I el 1866, el mateix Napoleó III va comprar el seu quadre "Nestled" per a la seva residència.
El somni de l'artista era entrar al saló de París amb les seves obres, que és l'exposició d'art més prestigiosa de França. Però els fracassos en les competicions pel prestigiós premi "du Prix de Rome" van perseguir l'artista. I només gràcies a la persistència i la diligència, Leon Perrault encara va assolir el seu objectiu, debutant el 1860 amb el quadre "El vell i els tres joves" (Museu de Poitiers).
En els anys següents, Leon Perrault va tenir un èxit aclaparador, ja que només la seva presència en aquesta prestigiosa exposició del saló va ser un indicador important de popularitat entre el públic i els seus col·legues.
Per cert, durant quaranta-sis anys de la seva carrera, Perrault va estar absent de les exposicions del saló durant només quatre anys. I participant en exposicions internacionals, es va convertir repetidament en el propietari de medalles de bronze i plata.
Com a experimentat pintor de batalla, fins i tot va interpretar obres junt amb el famós estudi d’Horace Vernet el 1862-64. La companyia Goupil & Co va reproduir reproduccions de les seves pintures populars i les va distribuir a l’estranger, cosa que va fer que l’artista fos molt popular a Anglaterra i els Estats Units.
Leon Perrault, membre de la Societat d’Artistes Francesos, el 1887 va ser nomenat candidat al Cavaller de la Legió d’Honor i va esdevenir-ne. I al final de la seva vida va rebre el títol "hors concours" al Saló, que li va donar el dret d'exposar les seves obres sense presentar-les al jurat.
Malauradament, el nom de l'artista Leona Bazile Perrault és gairebé oblidat pels amants de l'art, però les seves obres d'art són populars a les subhastes de Sotheby's i a altres cases de subhastes.
Avui les seves pintures es conserven majoritàriament en col·leccions privades nord-americanes, però també es poden veure en alguns museus de Bordeus, Poitiers, La Rochelle i Stuttgart.
Al tombant dels segles XIX i XX, l'artista noruec Hans Dahl, que va escriure, va desenvolupar la direcció del realisme romàntic en la seva pintura pintures sobre temes pastorals.
Recomanat:
Pintures fantàstiques sobre dones, per les quals l'artista de Minsk va rebre un premi al Saló de París
Les pintures d’aquest artista sorprenen a l’espectador amb la seva fantasmagoria, color enganxós, barreja d’estils i composicions increïbles. Les seves obres no es poden atribuir de manera inequívoca a cap direcció artística: coexisteixen orgànicament amb el surrealisme i el modernisme, la fantasia i el neoromanticisme, així com el teatre i la interpretació. Conegueu avui a la nostra publicació l’obra única del famós pintor contemporani de Minsk Roman Zaslonov, que viu i treballa a París des de fa molts anys
Quins fets han estat revelats per observacions recents del monstre del Llac Ness: qui no ha estat afectat per COVID-19
La possible existència del monstre del llac Ness és un misteri de fama mundial a Escòcia. L’oportunitat de veure Nessie atrau cada any milers de turistes amb gana de sensacions a la regió. Durant l’últim any, el mític monstre només s’ha vist un parell de vegades. Pel que sembla, Nessie mantenia bé l'aïllament social. A finals de novembre, Karen Scott, resident a Aberdeen, gaudia del paisatge serè del castell d’Arkart. De sobte, amb una mirada superficial a la superfície de l'aigua, se li va obrir una vista extraordinària
Lleialtat de Swan a Kakha Kavsadze: qui és propietari indivís del cor del famós Abdula durant mig segle
Viu sol en un enorme apartament al centre de Tbilisi. Els nens dispersos a diferents països, es van endur els seus néts. I cada dia compra un ram de flors grogues i s’enfila amb elles fins a la Muntanya dels Pensaments. Kakhi Kavsadze, que va interpretar a Abdula Negre a la pel·lícula "Sol blanc del desert", a diferència del seu heroi de pantalla, va estar dedicat a una sola dona tota la vida. Ningú més no pot ocupar el seu lloc al cor d’un actor
Quins famosos han estat elegits els millors actors del 2020 i per què han estat admirats durant molts anys
Una pel·lícula molt bona comença amb l’elecció d’un actor professional i amb molt de talent. Per descomptat, Hollywood s’omple d’un gran nombre d’estrelles que estan preparades per fer papers tant dramàtics com còmics, però no totes aconsegueixen guanyar-se el títol d’actor de l’any ni l’amor del públic. Quin dels actors el 2020 va aconseguir convertir-se en el favorit més famós del públic i de qui en parlarem més sovint?
Per què la mare del mariscal Tukhachevsky no va ser rehabilitada durant mig segle
Joseph Stalin, durant el seu regnat i les repressions més severes, va declarar la idea que els nens no poden ser responsables dels seus pares. De fet, tot era exactament el contrari: les famílies eren enviades a l’exili i als camps completament, mentre separaven sense pietat els seus parents. Tota la família del desgraciat mariscal Tukhachevsky va passar pel gresol dels camps estalinistes, però tots van ser rehabilitats als anys cinquanta-seixanta. I la qüestió de la rehabilitació de Mavra Petrovna només es va començar a resoldre a finals dels anys vuitanta