Taula de continguts:
Vídeo: Com a descendent de la família reial dels Romanov, es va convertir en el "rei de l'abstracció" i va pintar quadres en què només es formen i es coloren
2024 Autora: Richard Flannagan | [email protected]. Última modificació: 2023-12-16 00:00
Alexander Richelieu-Beridze és un pintor abstracte rus que viu a França. El seu estil es pot definir com a expressionisme abstracte, en el qual no hi ha trama, però sí formes i colors. Curiosament, els avantpassats de Beridze pertanyien a la família reial dels Romanov. És cert que a França se l’anomena el "rei de l’abstracció" i com es va convertir en un creador de tendències a la capital francesa?
Biografia d'artista
Alexander Richelieu-Beridze és un artista rus nascut a Leningrad el 1975. És el nét del famós artista rus Fyodor Kholenkov, i va ser el seu avi qui va inculcar al seu nét l'amor per l'art, i també el va ajudar a desenvolupar la seva pròpia visió del món.
Quan Alexander tenia 4 anys, va demanar al seu avi que dibuixés avions i tancs, però el seu avi no va voler tornar als records de la Segona Guerra Mundial. Per interessar el seu nét, Fyodor Kholenkov va decidir ensenyar-li els conceptes bàsics del dibuix. Per cert, el mateix Alexandre va rebre el nom del seu besavi Alexander Dmitrievich Kononov, un comerciant de fusta d’una família noble de Sant Petersburg, estretament relacionat amb la família reial dels Romanov. Alexander Dmitrievich Kononov i Anna Maria Richelieu, la besàvia d’origen francès de Beridze, eren famosos mecenes de les arts.
El jove Beridze va decidir seguir els passos del seu avi i va entrar a l'Escola de Belles Arts de Tbilisi, Geòrgia. La seva obra també va estar influenciada per un extraordinari grup d'artistes dels anys noranta. Els YBA són joves artistes britànics que van definir la cultura artística de finals del segle XX. El membre més famós del grup és Damien Hirst, entre altres membres hi havia Chris Ofili, Tracey Emin, Mark Quinn, Gavin Turk, Sara Lucas i Sam Taylor-Johnson. Els YBA són famosos pel seu ús del sensacionalisme en el seu art, juntament amb l’ús d’un sol ús, estil de vida salvatge i actitud rebel.
Amb una àmplia cobertura mediàtica, la YBA va dominar l'art britànic als anys noranta. Estètica relacional és un terme encunyat pel comissari del grup Nicholas Burriot per descriure el procés de creació d’art basat en les relacions humanes i el seu context social. Aquesta idea va esdevenir central als anys noranta.
Inicialment, Beridze va començar la seva carrera com a dissenyador gràfic a París al departament de publicitat. Durant aquest període, va viure amb el lema "Millor menys, però millor". Paral·lelament, Beridze va treballar com a dissenyador d’interiors per a cases particulars i botigues de grans marques. Per exemple, va crear el concepte visual per a Sonia Rykiel, Kenzo i Galeries Lafayette, convertint-se posteriorment en un autèntic creador de tendències.
Des del 2005, Alexander Beridze realitza exposicions personals. La més destacada va ser l’exposició organitzada a París el 2011 a la galeria Adler. Després d’ella, Bertrand Saint Vincent, redactor en cap del famós diari francès Le Figaro, va dedicar un article a Beridze a la primera pàgina de la seva publicació. El mateix any, Beridze va participar a la fira Art Paris i va ser inclòs pel Journal du Net a la llista dels "10 artistes més prometedors de França". El 2014, Beridze va participar a la Biennal de Florència, on va ser guardonat amb el premi que porta el nom d’A. Sandro Botticelli, guardonat amb artistes contemporanis amb talent. Després van seguir nombroses exposicions individuals a París, Mònaco, Niça i Brussel·les.
La creativitat de Beridze
Segons la idea, Beridze utilitza diversos mètodes i tècniques en la seva obra, des de l’abstracció geomètrica i la figurativitat acadèmica fins als instruments moderns. El dualisme de les coses el va fascinar des de molt primerenca edat, que es manifesta en la seva fascinació per les composicions en blanc i negre. "Veure les coses d'un sol color, en monocrom, sempre m'ha ajudat a descobrir el volum en formes", va dir l'artista.
El 2010, l'artista va crear la seva pròpia teoria de l'art anomenada "Línies de colors". L’essència de la teoria és que tot el que hi ha al voltant consisteix en fragments i línies de colors, que junts formen una sola imatge. El resultat d’aquest eclecticisme és l’art, que el mateix artista anomena expressionisme abstracte.
Adquirint i consolidant la seva experiència en l’abstraccionisme, Beridze va anar incorporant progressivament més emocions a la seva obra, revelant als seus espectadors un estil d’art diferent: l’expressionisme abstracte. Molts crítics d'art sostenen que el nucli artístic de Beridze es basa en artistes avantguardistes i constructivistes russos, així com en el suprematisme de Malevich i l'expressió en color de l'escola d'abstracció expressiva de Nova York.
Avui Alexander Richelieu-Beridze és el fundador del moviment d'art Free Painter, la filosofia del qual és retornar la paraula Fine a l'art. Les obres d’Alexander Richelieu-Beridze adornen les col·leccions privades de celebritats.
Recomanat:
Com un descendent d'una família noble es va convertir en soldat de l'Exèrcit Roig, servent de Munchausen i amic del papa Carlo: Yuri Katin-Yartsev
El 23 de juliol es compleixen 100 anys del naixement del famós actor i professor soviètic, Artista Popular de la RSFSR Yuri Katina-Yartsev. Va interpretar més de 100 papers en pel·lícules, però la majoria dels espectadors recorden els seus papers com Giuseppe de Les aventures de Pinotxo i el criat del protagonista de la pel·lícula The Same Munchausen. Pocs espectadors saben que Katin-Yartsev no només va ser un actor, sinó també un mític professor que va criar diverses generacions d’estrelles de cinema, a més d’un soldat de primera línia que va passar tota la guerra. Ningú ho sabia
7 fets sobre Vincent van Gogh: un artista que només va vendre un dels seus quadres durant la seva vida
El 23 de desembre de 1888, l’ara famós artista postimpressionista Vincent Van Gogh va perdre l’orella. Hi ha diverses versions del que va passar, però, tota la vida de Van Gogh va estar plena de fets absurds i molt estranys
Per què 32 quadres d’Andy Warhol, que només presentaven llaunes de sopa, es van convertir en una sensació artística
El 9 de juliol de 1962, l’artista poc conegut Andy Warhol va obrir una petita exposició a la Ferus Gallery de Los Angeles. El tema de l’exposició era simplement increïble: eren llaunes de sopa! Cadascun dels trenta-dos quadres representa diferents sabors i aromes de les sopes de Campbell, que van des del tomàquet al pebre fins a la crema d’api. Quin significat va donar l’artista a aquestes obres? Quin és el secret de l’èxit sensacional i del reconeixement universal?
Preferències literàries dels membres de la família reial: qui era l'ídol dels tsarevitx, què llegien a la nit i quin llibre era l'últim
"Vaig llegir després del te", "Vaig llegir tota la nit", "Vaig llegir Alix en veu alta", "Vaig llegir molt", "Vaig aconseguir llegir per mi mateix": aquestes entrades al diari personal de Nicolau II es feien cada dia . La lectura era una part integral i molt important de la vida de la família reial. El seu ventall d’interessos abastava tant literatura històrica seriosa com novel·les d’entreteniment
Corredor de motos soviètic Natalya Androsova: l’últim de la família reial dels Romanov
“Una moto a sobre amb una serra elèctrica. Cansat de viure en posició vertical. Oh, salvatge, filla d’Ícar”, va escriure el poeta Andrei Voznesensky sobre Natalya Androsova. Natalia va passar a la història com una personalitat extraordinària, l'última princesa legítima de la família Romanov, la besnéta de l'emperador Nicolau I. Nascuda l'any revolucionari de 1917, va viure tota la seva vida a la Unió Soviètica i va brillar a l'escenari del circ. fins als 50 anys, realitzant un acte desesperat: corrent per una paret vertical amb una moto