Què es va mostrar als primers salons de vídeo soviètics i per què eren molt populars?

2024 Autora: Richard Flannagan | [email protected]. Última modificació: 2023-12-16 00:00

El 7 d'abril de 1986, per ordre del Consell de Ministres de la RSFSR, es va permetre i fins i tot prescriure l'obertura generalitzada de sales de vídeo i oficines de lloguer de cintes de vídeo. Aquesta va ser una resposta forçada del govern al fenomen que es va apoderar del país: aparells de vídeo i cassets amb pel·lícules estrangeres van aparèixer a la immensitat de la Unió Soviètica. A través d’aquest crack del “teló de ferro”, després d’una llarga pausa, la gent va poder veure sense talls el misteriós i seductor món del cinema occidental.

Als Estats Units, els videocasetes van sortir al mercat massiu el 1971. Amb un lleuger retard de deu anys, aquest miracle de la tecnologia va arribar a l’URSS. Les primeres còpies les portaven ciutadans "viatgers" i, en termes d'importància, aquesta compra podia competir amb un cotxe. Als anys vuitanta, es van començar a vendre equips de vídeo estrangers a la Unió Soviètica legalment a les botigues tancades de Berezka, per moneda i xecs. Després d'això, ja es podia trobar a les botigues de segona mà, encara que a preus completament poc realistes: una "Panasonic" japonesa podria costar uns tres mil rubles (aproximadament la mateixa quantitat que guanyava una persona en un any). Però els òbviament caros "Vidiks" no van espantar la gent. Mikhail Zhvanetsky va descriure brillantment la situació d'aquells anys:

Completament d'acord amb aquest principi, segons els resultats d'una enquesta de 1983, el 40% dels ciutadans soviètics volien comprar un aparell de vídeo. L'estat va respondre a l'augment de la demanda. El 1984 es va posar en marxa la producció i es va iniciar la venda de la marca nacional de tecnologia miracle - "Electronics" VM 12. El producte va ser immediatament escàs. Es va lliurar a les grans ciutats en quantitats limitades, cosa per la qual es van fer grans cues. En aquells dies, als diaris es podia trobar un anunci per a un canvi: un cotxe per a un aparell de vídeo. Poc a poc, però de manera constant, les gravadores de vídeo van guanyar el cor de l’espectador soviètic verge. Els afortunats que tenien un "Vidac" a casa es van convertir immediatament en persones significatives de la societat, ja que no només familiars i veïns, sinó també sovint persones desconegudes que es consideraven molt adequades per convidar "al vídeo" es reunien per veure'ls.

Al mateix temps, vam veure tot el que es va trobar: pel·lícules d’acció de baixa qualitat barrejades amb clàssics mundials, dibuixos animats de Disney i còpies especials, “pel·lícules per a adults”. Amb aquests últims, però, van intentar observar la decència; és clar, no es permetia als nens fer aquestes "sessions", i fins i tot les companyies masculines i femenines de vegades estaven separades per no avergonyir-se mútuament. Fins ara, els adults i les persones amb molt d’èxit admeten que algunes pel·lícules antigues saben literalment de memòria - just a la infantesa, aquelles poques imatges en què la videoteca personal era rica, miraven "als forats" - perquè poguessin repetir els trucs per a Bruce Lee, i per emetre diàlegs "paraula per paraula" (en alguns casos - fins i tot en l'idioma original, si el casset es va portar sense traduir).

La traducció d’aquelles primeres pel·lícules es va convertir en una pàgina especial de la història del nostre país. La característica veu masculina nasal, que parlava tant per herois com per belleses, encara és recordada per tothom. El traductor més famós "amb una pinça al nas" va ser Leonid Veniaminovich Volodarsky. Segons les seves pròpies declaracions, va traduir pel·lícules simultàniament, la primera vegada. Hi ha dues versions de la veu "especial". Segons el primer, va canviar el timbre a propòsit perquè no pogués ser "identificat i atret" per activitats il·legals i, segons el segon, el famós traductor i actor de veu simplement tenia una doble fractura del nas (el resultat de un accident i una baralla). D’una manera o altra, però en 30 anys, Volodarsky ha traduït més de 5.000 quadres. I, per cert, encara es recorden les seves traduccions i fins i tot alguns coneixedors estimen i busquen específicament. Malgrat tota la manca de qualitat, molts consideren que la traducció en si mateixa és molt reeixida, força "nítida" i "amb humor". Les frases especialment memorables, que el traductor va utilitzar per substituir les malediccions americanes, avui poden causar desconcert, però no es pot negar que eren un autèntic "signe del seu temps": "Fuck you! …", "Oh G-Lord!" "," Santa merda "…

Els primers salons de vídeo eren una sala ordinària (en una escola, una casa de cultura, oficina d’habitatge, escola professional o fins i tot només al soterrani). Diverses dotzenes de cadires, cortines opaques a les finestres, un aparell de vídeo i un televisor amb pantalla normal. A finals dels anys vuitanta, aquests "centres de cultura" van començar a sorgir massivament a totes les ciutats, fins i tot a una petita. També hi havia opcions originals: un vagó de ferrocarril (a Sant Petersburg, als afores de l’estació de Finlàndia i a Kislovodsk en una branca sense sortida), un avió dels anys 60 (al parc Victory d’Stavropol), autobusos (a Bakú), un troleibús (a Jarkov), que va desactivar els "coets" fluvials. En alguns llocs, fins i tot hi havia salons de vídeo mòbils, que es trobaven just a les furgonetes dels camioners.

Hi havia sales de vídeo i d’altres oficials. El primer de Moscou es va obrir a l'edifici de l'antic cinema "Ars" d'Arbat, a l'edifici número 51, i duia el nom sense pretensions "Arbat". Després d’ells, una mica més tard, en lloc de llocs d’intercanvi espontani de cintes de vídeo, van aparèixer les primeres distribucions de vídeo. L'època de "Vidiks" va ser de curta durada, però brillant i memorable.

Endinsar-se en l'era dels primers salons de vídeo i la reestructuració ajudaran col·lecció nostàlgica de fotografies preses a la URSS el 1985.