Vídeo: Pintura, ganivet de paleta, metròpoli. Pintures emocionals de Daniel Castan (Daniel Castan)
2024 Autora: Richard Flannagan | [email protected]. Última modificació: 2023-12-16 00:00
Els adults, a diferència dels nens, no tenen marge d’error. Mirant enrere i adonant-se del que queda en el passat i, encara més, amb ganes de fer-ho en el futur, tenen pressa per aconseguir-ho. Artista francès Daniel Castan es dedicava al disseny gràfic i va col·laborar amb moltes empreses famoses de tot el món. Però es va adonar que volia ser artista només quan complís els quaranta anys. Després va agafar pintures, un pinzell i, sense dubtar-ho, es va quedar al cavallet … Tot i que el mestre francès no treballa gens amb el pinzell. Daniel Castan dibuixa els seus llenços brillants i emotius amb un ganivet de paleta, una espàtula de ganivet especial per netejar el llenç de l’excés de pintura. És extremadament difícil pintar amb un ganivet de paleta, però el resultat val la pena: recordeu els increïbles paisatges de tardor de Leonid Afremov, les pintures de colors de l’artista vietnamita Phan Thu Trang, les pintures experimentals d’Amy Shackleton. Les pintures de l’artista francès estan dedicades a Nova York, la ciutat que mai no dorm, bulliciosa i atapeïda de Hong Kong, Ciutat de Mèxic, Pequín … Així doncs, frotis per frotis, Daniel Castan reprodueix els paisatges urbans que va veure durant el seu viatge pel món.
Les megalopolis fascinen, confonen, espanten, impressionen, inspiren i no deixen indiferent a ningú. Cadascú troba alguna cosa pròpia en avingudes sorolloses. Entre gratacels, botigues, hotels, restaurants i petits restaurants, Daniel Castan també va trobar la seva musa. Arribat al cavallet i armat amb un ganivet de paleta, l’artista, a partir de la memòria i les fotografies preses durant els viatges, va reproduir allò que veia sobre tela, intentant omplir les obres amb aquelles emocions i impressions que sentia, experimentava, que s’emportava. I no importa que les obres recordin molt més a les taques i figures abstractes, que cal mirar durant hores per copsar l’essència. L'artista transmet l'atmosfera i la paleta de colors amb la màxima precisió possible, però el paisatge urbà que veiem reflecteix en gran mesura el món de l'autor i no el real.
L’abundància de pintura sobre tela, taques brillants, formes vagues, grans traços i un estil de pintura deliberadament despreocupat són l’estil distintiu de l’obra de Daniel Castan. Però, malgrat tot, les seves obres ens mostren realment les avingudes i les places de les ciutats que va visitar per casualitat. Al seu lloc web es pot trobar una galeria completa dels emocionants paisatges urbans de l’autor.
Recomanat:
Pintura amb ganivet de l'artista vietnamita Phan Thu Trang
Quan mireu les impressionants pintures vives d’un jove artista vietnamita anomenat Phan Thu Trang, sembla que són voluminoses i estan fetes de fulletons enganxats sobre tela. Però després d'un examen més exhaustiu, queda clar que es tracta de "tela, oli" i un ganivet de paleta. Amb la pintura de ganivets de paleta, quan l’artista aplica pintura al llenç no amb un pinzell, sinó amb l’ajut d’una petita espàtula de ganivet, ja som familiars gràcies al treball de Leonid Afremov i als seus acolorits paisatges de tardor. Igual de colorit
Tardor pintat amb un ganivet de paleta. Pintures de l’artista bielorús Leonid Afremov
A l’enyorada nostàlgia de l’estiu, pocs, per desgràcia, són capaços de notar la bellesa tranquil·la i carismàtica dels mesos de tardor. Prenen sentit només quan els arbres queden mig nus, tremolant i arrufant les celles sota les fredes pluges i els vents penetrants de les darreres setmanes de novembre. I, per descomptat, comencen a sospirar i a queixar-se del fastigós, repugnant i fred que és avui la tardor. Però la tardor real és diferent. Brillant, càlid, acolorit! Igual que en les insòlites pintures de l’artista bielorús Leonid Afremov
Pintura amb ganivet de Carmelo Blandino (Carmelo Blandino)
Carmelo Blandino és un talentós artista italià conegut pels seus llenços "florals". La tendresa dels pètals i l’encant de les línies: les flors dels seus primers llenços semblen vius. No obstant això, les seves obres posteriors es distingeixen per un esquema de colors foscos. "Sèrie de flors simples": una sèrie de quadres creats amb acrílics, ganivet i … mà esquerra
Pintures emocionals i hiperrealistes de l'artista Jeremy Geddes
Les pintures a l'oli de Jeremy Geddes mostren les habilitats i tècniques úniques de l'artista que ningú més no pot reproduir. Són tan realistes que es poden confondre fàcilment amb l'escultura, la fotografia o qualsevol pintura digital hiperrealista
Pintura digital: retrats emocionals i poètics de noies i noies encantadores
Loko, que combina línies suaus i colors pastís, l’artista ucraïnesa Nadezhda Cherkasova (alias YourPorсelianDoll) pinta retrats inusuals de noies, en les imatges de les quals no només hi ha ingenuïtat infantil, sinó també sexualitat femenina. I no és gens sorprenent que aquestes il·lustracions poètiques dibuixades en una tauleta gràfica atreguin l’atenció de l’espectador amb la seva sinceritat i emocions genuïnes. Al cap i a la fi, tots els personatges creats per un autor amb talent, submergits en els seus propis pensaments, irradien increïbles