Vídeo: Ric món interior il·lustrat per Alexei Kurbatov
2024 Autora: Richard Flannagan | [email protected]. Última modificació: 2023-12-16 00:00
Li fan por els llibres en què mai hi haurà lloc per a il·lustracions. Insisteix que no és un artista, sinó un il·lustrador. Tanmateix, tothom que veu l'obra almenys una vegada Alexey Kurbatov, assegureu-vos el contrari: ric món interior les seves il·lustracions no són en cap cas inferiors a les pintures. Les seves creacions criden l'atenció durant molt de temps i deixen una profunda empremta en la memòria i el cor. I no només pel seu estil únic, sinó també perquè tenen una ànima …
Alexey Kurbatov va néixer el 1985 a l’Àsia Central. Va néixer esquerrà i gràcies a Déu que no es va veure obligat a "tornar a formar-se" com a dretà. Alexey no es va graduar de les universitats, però immediatament es va submergir de cap en una vida independent. I treballar, cosa que és més important per a ell. Primer, una tipografia, després una agència de marca i, finalment, la constatació que una activitat d’aquest tipus no és el que necessita. Ara, Alexey Kurbatov viu a Moscou, treballa molt, però tria independentment quin projecte tractar.
Il·lustracions d’Alexei Kurbatov adornen la revista Snob, el lloc web Lenta.ru, llibres, pòsters. A més, la il·lustradora col·labora amb l'estudi de Lebedev, que va donar lloc al projecte "Retrats de persones notables del segle XX". L’elecció de personalitats és atípica: Joseph Brodsky, Marlene Dietrich, Mahatma Gandhi, Clint Eastwood, Frida Kahlo i Sergei Dovlatov. I la tècnica d’execució és una mica similar als retrats de K. Petrov-Vodkin: només una persona i un fons convencional, mentre que una transferència precisa d’individualitat.
Alexey Kurbatov considera que la seva tècnica és mixta. Per crear obres, no té prou Photoshop "mort": utilitza tinta, aquarel·la i presta molta atenció a les eines de dibuix (llapis, pinzell o fil). El seu treball és extremadament minuciós, de manera que el resultat és sorprenent per la seva complexitat i integritat.
Quan mireu els gràfics de Kurbatov, és impressionant com l’il·lustrador va aconseguir transmetre un món interior ric amb l’ajut de mitjans de plasmació tan aparentment pobres. Les seves obres, d’una banda, són elegants i semblants a les joies, i, per altra banda, cadascuna té el seu propi món interior especial amb una gran varietat d’emocions i experiències. Aquest és un món romàntic, fantàstic i expressiu …
Aleksey Kurbatov està convençut que una il·lustració no val res si voleu tirar un llibre o una revista a la brossa després de llegir-la. "Jo", diu Alexey, "dibuixo a propòs durant molt de temps i amb cura, de manera que seria una llàstima llançar-lo".
Recomanat:
La unió més estranya del segle XX: 50 anys d'amor il·lustrat entre el premi Nobel Sartre i la feminista de Beauvoir
Es van conèixer en la seva etapa d’estudiant i van passar la vida de la mà durant més de mig segle, però als ulls dels que els envoltaven aquesta unió era massa estranya. El premi Nobel i ideòleg del feminisme estaven units per un amor per la filosofia i pels altres, però faltaven molts dels signes habituals del matrimoni en la seva relació. Es pot discutir sense parar sobre si aquest amor tenia dret a existir, però per a Jean-Paul Sartre i Simone de Beauvoir, la resposta era òbvia i inequívoca
Les increïbles aventures de Peter i Jane al Museu d’Art Modern: un fulletó il·lustrat de Miriam Elia
L’art contemporani necessita moltes coses: suport i finançament, espais d’exposició accessibles, programes que permetin desenvolupar els joves talents. També necessita desesperadament autoironia. L'escriptora i artista Miriam Elia va decidir ajudar-lo amb aquest problema publicant el seu propi llibre "seriós" sobre art "per als més menuts". El conte il·lustrat “Anem a la galeria” parodia llibres clàssics infantils dels anys 40-70
Alta Costura Il·lustrat per Caroline Andrieu
L’alta moda es tracta de diferents maneres: algú pensa que es cusen vestits amb colls enormes, un gran nombre de volants i un tipus d’estampats incomprensibles per llençar-los, perquè no es pot portar enlloc, algú pensa que la moda alta mostra a la gent com cal vestir-se per lluir amb estil i bellesa i comprar encantats vestits cars de marques famoses. Però Caroline Andrieu creu que la moda és "una font interminable de bellesa i un mirall d'art contemporani"
Steampunk xinès il·lustrat per James Ing
L’artista James Ng és un gran amant dels viatges. És dels seus viatges per tot el món que s’inspira per crear il·lustracions que combinin la bellesa tradicional asiàtica amb la sensibilitat occidental del steampunk, que uneix invariablement l’home i la tecnologia
Un món de flors, moda i publicitat il·lustrat per Linn Olofsdotter
Les vibrants il·lustracions surrealistes de Linn Olofsdotter estan plenes de vida i caràcter. Algunes de les pintures de l’artista poden ser obstinades, enèrgiques i feministes, d’altres, molt dolces, ventilades, lleugeres, d’altres, ombrívoles i nefastes, i la quarta, mística i fabulosa. El seu treball té una gran varietat de temes, que encarnen totes les fantasies de Lynn Olofsdotter