6 grans compositores del passat que poques vegades es recorden avui: una nota sobre la creativitat i la vida

2024 Autora: Richard Flannagan | [email protected]. Última modificació: 2023-12-16 00:00

En pràcticament tots els darrers cinc o sis segles, hi ha hagut dones que han compost música. Van ser acceptats en els cercles de compositors masculins i van rebre altes notes, les seves obres van ser àmpliament interpretades i encara es representen avui. Però normalment se senten noms masculins. La composició de música per a una dona semblava no ser considerada més que una afició, independentment de les altures a les quals es va disparar.

Això no vol dir que els seus noms s'hagin enfonsat a la foscor dels segles. Això significa que molts erudits que recorden no només Mozart i Vivaldi, sinó també, per exemple, el músic de The Mighty Handful, tenen buits tan molestos davant els noms de compositores femenines que és més fàcil llançar el nom del cap. Però un simple recordatori us ajudarà a recordar-los i ja no pretendreu que allò que en sabeu poc simplement no existeixi.

Consuelo Velazquez

"Besa me … Besa me mucho": el món sàpiga i canta aquesta cançó durant diverses dècades. Hi havia moltes llegendes sobre com es va crear i què va passar després amb la noia que la va escriure. Molta gent creu en broma que la cançó va ser escrita gairebé per casualitat, en l'adolescència, per un atac de cor, i llavors Consuelo mai no va tornar a la música.

De fet, Velazquez també va compondre la cançó intencionadament, sota la influència d’una ària d’òpera: va estudiar música i va escoltar molta música acadèmica. I mai no va renunciar a escriure. A més, va fer una exitosa carrera com a compositora: va escriure moltes bandes sonores per a sèries de televisió mexicanes, així com diverses cançons només per a intèrprets de pop.

Hi va haver un incident amb Consuelo. Va ser convidada al jurat de Moscou per al Concurs Txaikovski. Un dels intèrprets va anunciar una cançó popular cubana i va cantar el mateix "Besa me" amb el cor. Velázquez no va avergonyir el concursant i només després de l'esdeveniment va dir al ministre de Cultura soviètic que la cançó no era en absolut una cançó popular. L’autor és aquí on està … Va sortir una escena incòmoda.

Fanny Mendelssohn

Durant la seva vida, la germana del famós compositor només era coneguda per la seva família. Es va animar constantment a escriure música, però … Després, doneu el que va escriure al seu germà. Se sap que va publicar diverses de les seves obres com a pròpies. Va morir jove, d'un atac cerebral, en un assaig d'un concert on, juntament amb les obres d'altres persones, volia tocar obertament la seva. L’inconsolable vidu va fer de tot perquè Fanny rebés la seva trucada a títol pòstum. Es van publicar la seva correspondència, diaris, notes, i les seves obres van tornar al seu nom.

Per cert, el marit de Fanny era artista. Des del principi, va creure en el talent de Fanny i va seleccionar les seves notes per tal de dibuixar-los algunes il·lustracions. No entenia en absolut la música i simplement va preguntar de què es tractava l’obra. Al cap d’un temps, la mateixa Fanny va començar a deixar espai als fulls amb notes a propòsit per a les il·lustracions del seu marit.

Dina Nurpeisova

Kazakh Dina va néixer en un moment en què la carrera musical ni tan sols es plantejava per a una noia: el 1861. La seva mare, per exemple, era inusualment musical, però poques vegades podia agafar un instrument. Primer de tot, era dona, volia o no, i el seu dia estava ple de feines. El pare de la Dina també va tocar bé a l’ombra. Ho feia molt més sovint que la seva dona. Sovint entretenia les seves filles d’aquesta manera, i una d’elles, la Dina, mirant el seu pare, recordava com tocar les cordes perquè cantessin.

Dina va heretar del seu pare i la seva força. Era un autèntic heroi. Ella, com les estepàries de l’antiguitat oblidada de cabells grisos, va lluitar hàbilment amb els nois a cavall: quan dos, asseguts als seus camells, s’enfronten a la lluita, qui llançarà a qui baixarà. Tenia la força per guanyar una vegada i una altra. Però la seva vocació no era en l’esport, sinó en la música. La Dina va començar a compondre les seves cançons.

Durant molt de temps no es volia casar, perquè havia sentit a parlar molt del destí d'altres compositors. Ni tan sols se'ls va donar una ombra a les mans, per no distreure's del problema. D’altres van batre “caprici” amb els punys. Des dels nou anys, la mateixa Dina va venir a escoltar famílies familiars, no volia enterrar el seu talent a terra. El mateix Kurmangazy, músic llegendari, va apreciar molt el seu regal.

Als dinou anys, el difunt Dina es va donar en matrimoni, i Kurmangazy va venir personalment a parlar amb el nuvi. El vell músic estava preocupat perquè Dinu esperava el mateix destí que els altres i va pressionar la seva autoritat perquè el jove marit li permetés tocar i compondre cada dia. Poc abans d’això, un altre cantautor dotat, anomenat Balym, va ser colpejat pel seu marit per enveja de la seva fama de manera que va quedar cega (i va vessar el seu dolor a la cançó "Nightingale", però això no li va tornar la vista). Així doncs, Kurmangazy tenia una raó per preocupar-se per Dina. Es va convertir en un convidat freqüent del marit de Dina per seguir el destí del talentós compositor.

El trenta-setè any, la compositora Zhubanov va transportar la llegendària compositora a la ciutat, on va poder ensenyar música kazakh tradicional a les noves generacions. En aquell moment, Dina havia perdut dos marits i la meitat dels seus fills: un fill a la Primera Guerra Mundial, els altres durant la gran fam dels anys trenta. Dina no només va ensenyar a la Filharmònica, sinó que també va oferir concerts. Va viure fins als noranta-quatre anys.

Hildegard de Bingen

Una de les compositores femenines més famoses de l’edat mitjana, Hildegard va viure a les terres alemanyes al segle XI. Havia estat malament des de la infància. No és estrany que preferissin preparar-la no per al matrimoni, sinó per a una carrera espiritual. Va passar de novícia a abadessa del monestir. A més, va aconseguir la construcció d’un monestir de dones, on s’admetrien novícies d’origen no noble (ja que els monestirs proporcionaven educació i l’oportunitat de fer carrera, molts monestirs practicaven restriccions a la finca).

Des de molt jove, Hildegard va escriure himnes espirituals, tant de paraules com de música. Es distingia per l’estil d’un autor únic: audàcia en les melodies. La tendència va ser motius força monòtons, mentre que Hildegard es va permetre fer fortes transicions en el to. També va escriure diversos textos dedicats a les seves visions i pràctiques mèdiques que eren rellevants en aquell moment, però va romandre en la història precisament com a compositora.

Cassia, la compositora

Uns dos-cents anys abans, vivia a Constantinoble una noia anomenada Cassia, que també va escollir una carrera espiritual. Hi ha, però, una llegenda que va dir que va participar en el programa de les núvies per al jove emperador Teòfil; ell primer la va triar i després va pensar que era massa intel·ligent i va canviar d'opinió. Però es dubta de la credibilitat d’aquesta llegenda, però està documentat tot el camí de Cassia com a monja. Glòria a la burocràcia bizantina.

Cassia va néixer en una família benestant. Amb els diners de la família, va construir un monestir. Va ser en aquest monestir on es va tonsurar. No en va, va ser elegida abadessa. Es creu que han sobreviscut una cinquantena de cançons espirituals de la seva autoria. Els investigadors assenyalen que no només la música, sinó també la poesia de Cassia, és força original i mostra el seu notable coneixement de la doctrina cristiana. Es creu que també va escriure diversos epigrames ridiculitzant l’estupidesa i la ignorància, però això no té res a veure amb la música.

Clara Schumann

L'esposa i compositora de Robert Schumann va ser ella mateixa una compositora destacada i coneguda. A la llum de les biografies de Cassia i Hildegard, probablement no és d’estranyar que Clara nasqués en la família d’un teòleg; el seu pare també era cantor, és a dir, cantant al temple. La seva mare, tot i ser una dona casada, era pianista de concerts. Els pares es van divorciar quan Clara tenia cinc anys. Segons el costum de l’època, Klara i els seus germans es van quedar amb el seu pare.

El pare de Clara la va preparar per a la seva carrera com a pianista de concerts. Des dels onze anys ja va actuar davant del públic, al principi de forma gratuïta. Amb el pas del temps, el seu nivell va augmentar significativament i el seu pare va començar a vendre entrades per al seu joc i a organitzar gires. Com a pianista, Clara era tan bona que el mateix Paganini la va convidar a col·laborar.

Robert Schumann no era músic quan va conèixer Clara. Va estudiar per ser advocat. Enamorant-se de Clara, va començar a prendre classes de música del seu pare per veure la nena més sovint. Com a resultat, es va convertir en un famós compositor i en el marit de Clara. És cert que estava gelós de Clara pel seu talent, de manera que el matrimoni no va ser el més feliç. Li va exigir que tocés menys, fins i tot a casa, i més encara, davant del públic. També va intentar canviar l’estil de les composicions de Clara: li va semblar que eren senzilles en la tècnica (cosa que és molt possible, donada la diferència en la longitud dels dits entre homes i dones).

Els Schumans van tenir vuit fills, i això és el que va permetre a Klara fer més gires. Robert va haver d'admetre que els ingressos dels seus concerts són molt importants per a la família. A més, acompanyant a la seva dona en viatges i veient-la repetidament trobar-se en el punt de mira, Robert va envejar i es va convertir en groller. Per cert, va morir molt abans que ella i, després de la seva mort, va deixar de compondre. Potser la inspiració ha desaparegut, o potser abans l’entusiasme li ajudava a desafiar l’enveja infantil del seu marit.

En moltes àrees, les dones es van fer famoses fins i tot en un moment en què no es sentia la igualtat: 7 monges de la història del món que es van fer famoses no només en el camp de la religió.