Taula de continguts:
Vídeo: Com els escultors grecs antics van canviar l’art del marbre i el bronze
2024 Autora: Richard Flannagan | [email protected]. Última modificació: 2024-01-10 02:28
Els escriptors antics anomenen Scopas, Praxiteles i Lysippos els tres grans escultors de la segona meitat del segle IV aC. Aquesta tríada de contemporanis va canviar completament el caràcter de l’escultura grega. Les escoles que van fundar, els desenvolupaments que van fer en l'art, van influir molt en la història de l'escultura i després en el Renaixement italià i, a través d'ella, en l'art modern.
Scopas
Skopas és un dels tres grans escultors i arquitectes grecs del segle IV aC. Es va fer àmpliament conegut sobretot pel seu treball al mausoleu d'Halicarnàs. Va tenir una influència important en l’alt estil clàssic i el desenvolupament de l’art europeu.
Artista cosmopolita que va viatjar i va treballar a Àsia, Scopas va ser un dels primers exponents de l’escultura grega a presentar expressions profundament emotives a les cares de les seves figures de marbre. Segons escrits antics, Skopas va treballar en tres monuments principals del segle IV: Temple d'Atenea Alea a Tegea, temple d'Artemisa a Efes i mausoleu d'Halicarnàs, un dels temples més bells del Peloponès, que va decorar i construir en col·laboració amb altres artistes. També va crear una estàtua de Dionís per a la ciutat de Knidos, va crear una estàtua de Nike (Victòria), que és de marbre parisenc i que ara es troba al Louvre. Nereides que porten el cadàver d'Aquil·les Molts historiadors de l'art creuen que Scopas era tècnicament proper a Praxíteles, però si aquest preferia una expressivitat i energia audaces, Skopas va retratar els sentiments durant els moments de descans dels seus herois. El temple d'Atena Alea a Tegea és el l'únic original supervivent de Scopas. L’estil i les proporcions del temple mostren una forta influència atenesa. Altres obres conegudes de les còpies romanes inclouen l’estàtua de Meleager (Fogg Museum, Cambridge, Massachusetts), Apollo Kitaroedus (Villa Borghese, Roma) i el famós Ludovisi Ares (Palazzo Altemps, Roma)).
Praxitel
Praxíteles, nascut el 395 aC, era fill o parent proper del famós artista Kefisodotus, amb qui va estudiar l'art de l'escultura. La carrera de Praxíteles, un dels més famosos i més grans escultors de l'antiga Grècia, va unir el període clàssic tardà i el període hel·lenístic de l'art grec.
Una de les seves tasques principals com a escultor era aportar el màxim realisme possible a la seva obra, que posteriorment va influir en la direcció realista de l’escultura grega. Va provar constantment noves formes de treballar per ser el més naturals possibles, superant així els límits de la seva creativitat. Per aconseguir aquest naturalisme, va treballar la pedra i el bronze per crear corbes, llum i ombra. Va desenvolupar una tècnica especial per polir escultures de marbre, que va donar vitalitat al seu treball. Això va definir el seu estil delicat i sensual. Transformant l’estil individual i majestuós dels seus predecessors immediats en un estil de gràcia delicada i encant sensual, va influir significativament en el desenvolupament posterior de l’escultura grega. es caracteritza per un modelatge subtil de formes i una decoració exquisida. Cnido va ser considerat per l’escriptor romà Plini no només l’estàtua més bella de Praxíteles, sinó també la millor del món. Praxitels va ser un dels primers escultors a treballar seriosament amb la forma femenina. El seu nu d’Afrodita és una audaç innovació de l’època; els seus predecessors immediats van crear obres d’estil separat i majestuós, mentre que Praxíteles va aportar una gràcia més humanista i delicada a l’escultura grega. Cap altre escultor no s’hi ha apropat tant.
Lisip
Lysippos va ser un dels més grans escultors del període clàssic tardà de l'escultura grega. Com a escultor oficial d’Alexandre el Gran, la seva obra es va caracteritzar pel naturalisme natural i les proporcions delicades. També es distingeix per una fertilitat especial: Lysippos va crear més de 1.500 obres, algunes de les quals eren colossals. Conegut per les seves escultures de marbre i bronze d’atletes, herois i déus.
Lysippos va ser un innovador en la designació d'escales en figures masculines. El seu treball es caracteritza per proporcions del cos més fines: va reduir la mida del cap i va estendre les extremitats, cosa que va fer que les seves figures fossin més altes i senyorials. Lysippos va continuar ampliant els límits de la seva escultura de marbre. A la seva obra apareix un nou sentit del moviment: cap, extremitats, tors: totes les cares en direccions diferents, cosa que indica un canvi sobtat d’acció. També va treballar meticulosament amb els cabells, les parpelles, les ungles i altres detalls dels seus personatges. Els escriptors romans de l’època, inclòs Plini, es refereixen a Lisippos i al seu estil escultòric, destacant la gràcia i l’elegància, així com la simetria i l’equilibri de les seves figures. Lysippos va ser capaç de crear noves i sorprenents versions dels déus, incloent Zeus i el Déu Sol. Juntament amb Scopas i Praxiteles, Lysippos va contribuir a la transició al període hel·lenístic de l'art. Segueix sent una figura clau en la història de l’escultura des de l’antiguitat clàssica.
Recomanat:
Imatges femenines emotives i divertides capturades en bronze per escultors contemporanis
La majoria dels escultors moderns s’han allunyat pràcticament del realisme i, en les seves obres, se centren en el significat, observant només la convencionalitat de la forma escultòrica creada. Però l’espectador modern i ordinari, a més del contingut filosòfic, prefereix contemplar en escultures tant formes reals com belles plàstiques i emocions. A la nostra publicació, una galeria d’obres emotives, semàntiques i plàstiques del belga Dirk De Keyser i la francesa Valerie Hadida, on podeu veure les imatges femenines de Ch
Com els mitjans van canviar la humanitat i la humanitat els va canviar durant els darrers dos milers d’anys
Avui la comunicació de masses és la forma més important d’intercanvi d’informació. Els diaris, la ràdio, la televisió i, per descomptat, l'accés a Internet permeten no només rebre gairebé cap informació, sinó que també serveixen de mitjà de propaganda i manipulació. Avui, quan gairebé tots els escolars poden comprar allotjament i col·locar el seu propi bloc a Internet, és difícil imaginar que una vegada no hi hagués diaris al món. I tot va començar a l’antiga Roma en algun lloc de mitjan segle II dC amb tauletes de fusta
Fontaneria, drets civils i tecnologia: què va perdre el món quan els grecs van conquerir Troia i els aris van conquerir els dràvids
Les llegendes dels temps foscos a Europa i Àsia estan plenes d’admiració per les civilitzacions perdudes, tan desenvolupades que els oients d’aquestes llegendes difícilment podrien creure-ho. Molt més tard, amb el progrés científic, els europeus van començar a tractar aquestes llegendes amb un escepticisme creixent: és evident que el món s'està desenvolupant des de tecnologies simples a complexes, d'on poden arribar les tecnologies complexes a simples? Amb el desenvolupament de l'arqueologia, la humanitat va haver de tornar a creure en les civilitzacions perdudes. Almenys comparat amb el narrador
Com es divertien els antics grecs, o deu fets poc coneguts sobre l’antic teatre
Un teatre grec antic que va florir des del 550 fins al 220 aC. e., va establir les bases del teatre al món occidental. En conseqüència, el seu desenvolupament es pot remuntar al festival de Dionís a Atenes, que va ser el centre cultural de l'Antiga Grècia, on van aparèixer els primers gèneres teatrals de tragèdia, comèdia i sàtira. El principal d'aquests tres gèneres va ser la tragèdia grega, que va tenir un gran impacte en el teatre de l'antiga Roma i el Renaixement, inclosos influents dramaturgs grecs, entre els quals
Com defensaven els seus drets d'autor els cartògrafs antics: ous de Pasqua als mapes antics
La cartografia és una de les ciències més venerables, la seva edat es compta en milers d’anys. Des de temps antics, la gent ha intentat recrear els contorns de la superfície terrestre. Els primers treballs cartogràfics es van trobar al nord del Caucas i Egipte. Els cartògrafs antics tenien els seus propis secrets. Per què els mapes antics són tan únics i quines sorpreses sorprenen als cartògrafs moderns?