Vídeo: Cel "pintat" a les fotografies de Matt Molloy
2024 Autora: Richard Flannagan | [email protected]. Última modificació: 2024-01-10 02:28
Quan mires imatges Fotògraf canadenc Matt Molloy Recordo les línies de Yeseni: "L'ànima està trista pel cel, és una habitant de camps extraterrestres …". És cert que les obres del mestre d'Ontario s'assemblen més a les pintures que a les fotografies digitals. Per aconseguir aquest efecte, l'autor utilitza una tècnica inusual: "superposa" diverses imatges del mateix paisatge, com a resultat de les quals el cel sembla pintat amb traços brillants.
Mat Molloy es complau a parlar dels secrets de la seva obra, descrivint pas a pas el procés de creació de fotografies inusuals. Per crear cada obra, Matt necessitava una mitjana de prop de mig miler de fotos. Els fotogrames es prenen successivament amb un interval d'uns 5 segons, i després es "superposen" els uns als altres mitjançant el programa Photoshop. Aquesta tècnica permet fer les imatges més voluminoses, així com veure alguns fenòmens "en dinàmica". Per exemple, d’aquesta manera podeu capturar la trajectòria de les estrelles al cel. En resum, les fotografies de Matt literalment acumulen temps, perquè tot el que va passar durant diverses hores pot "encaixar" en un instant.
Les fotos de Matt Molloy són una delícia en cada fotografia, tot i que, per descomptat, al nostre lloc web Culturology.ru hem escrit repetidament sobre altres fotògrafs enamorats del cel. Que només hi ha imatges "nocturnes" de Ben Canales, "escenes irreals" de Nathan Spotts, a més de fotografies "tronades" en blanc i negre de Mitch Dobrauner.
Recomanat:
"Dormitori a Arles": un quadre pintat davant d'un manicomi, com a mirall de l'estat d'ànim de Van Gogh
"Dormitori a Arles" de Vincent Van Gogh és una de les sèries de quadres més famoses i estimades de l'artista, reconegudes com les més específiques. Van Gogh va escriure aquest episodi poc abans d’ingressar en un hospital mental. Però el més interessant: com va aconseguir l’artista transmetre el “gran estat de pau” a través dels mobles, el color i els contrastos?
Les fotografies més famoses i els seus autors en el projecte de Tim Montoni "Darrere de les fotografies"
Entre les moltes fotografies preses a la història del fotoperiodisme, n’hi ha d’altres d’especialment importants que han guanyat fama mundial, que s’han convertit en símbols d’un esdeveniment. La majoria de la gent coneix el retrat d’una noia afganesa d’ulls verds o la imatge de nens vietnamites que fugen d’un poble cremat amb napalm. Però qui va fer aquestes fotos? Com són les persones que van participar en aquests esdeveniments i les van capturar al cinema? Aquesta pregunta la va fer una vegada Tim Mantoani i la seva investigació es va renovar
Per què l'artista de la cort del monarca britànic pintat només a la llum de les espelmes: Samuel Cooper
Samuel Cooper és un artista anglès i el millor mestre de les miniatures del seu temps, que es va fer famós no només pel seu digne servei judicial a mans del rei Carles II, sinó també per la seva inusual tècnica d’interpretació d’obres. Samuel Cooper va utilitzar … una espelma per pintar els seus quadres
Fotos divertides de Matt Stuart (Matt Stuart)
De vegades, per fer una foto interessant, només cal estar al lloc adequat, en el moment adequat i tenir temps per capturar el moment més interessant, captant amb habilitat el marc. El fotògraf de carrer britànic Matt Stuart té la capacitat d’explicar històries en imatges, captant la vida quotidiana tal com és
Les primeres fotografies del món: 15 fotografies úniques del segle XIX de la galeria britànica Tate
A la Tate Britain de Londres s’ha inaugurat una exposició dedicada als orígens de la fotografia. En aquesta exposició, podeu veure les primeres fotografies fetes entre 1840 i 1860. Aquesta revisió conté les primeres fotografies que capturen l’atmosfera sorprenent d’aquella època i les persones que vivien en aquella època