Vídeo: Muntanyes d’escombraries o art? Instal·lacions de Portia Munson
2024 Autora: Richard Flannagan | [email protected]. Última modificació: 2023-12-16 00:00
Totes les instal·lacions Portia Munson es fabriquen segons el mateix principi: l’autor recopila molts objectes, units per una idea comuna, i simplement els amuntega o els col·loca en un ordre determinat. En general, es tracta de muntanyes d’escombraries. Però, per què aquesta brossa no es troba als abocadors, sinó a les sales d’exposicions? La sèrie d'instal·lacions "Pink Projects" està dedicada al color rosa, que en la societat sol estar associat al sexe femení. El nombre d’aparells barats d’aquest color, recollits per Portia, és senzillament sorprenent: aquí hi ha pintes per a cabells, miralls, joguines, joies, ungles postisses … Sembla que les dones i les nenes es veuen obligades a utilitzar objectes de color rosa només perquè els fabricants simplement no els deixeu cap altra opció!
Les obres del cicle "Peça verda" difereixen visualment de les anteriors només pel color, però la idea d'aquestes instal·lacions és una mica diferent. Portia mostra com els fabricants utilitzen el color com a eina de màrqueting: sabent que la natura de les nostres ments s’associa amb el plàstic verd i verd s’utilitza per produir tot allò que almenys d’alguna manera està relacionat amb el món viu (o que s’hauria de percebre d’aquesta manera). Aquestes instal·lacions inclouen mosques verdes, dinosaures de joguina, esprais repel·lents a insectes, eines de jardí i molt més.
Finalment, el tercer grup d'obres ("El jardí") està dedicat a la naturalesa artificial, que és tan abundant a la societat moderna. Teixits amb estampats florals, braços de flors artificials i dotzenes de llebres de peluix: tot això i molt més es pot veure a les pintoresques instal·lacions de Portia Munson.
Segons la mateixa Portia, en general, totes les seves obres estan dedicades al problema del consumisme a la societat moderna. Produïm i comprem en massa un gran nombre d’articles que un temps després acaben a un abocador o, en el millor dels casos, a magatzems i garatges. Les instal·lacions d’aquesta brossa innecessària són un intent de protesta contra la societat de consum i la seva cultura. Potser no és del tot reeixit, però no deixa de ser un intent.
Recomanat:
Fotos de John Fowler: només les muntanyes poden ser millors que les muntanyes
Les fotografies en paisatge de John Fowler criden l’atenció per la seva grandesa i color. El lema principal del fotògraf és la "naturalesa lleugera" curta i lacònica, i tot perquè a John Fowler li agrada atrapar els raigs del sol a través de l'objectiu jugant a la verdor de primavera, als vessants de les muntanyes, a les vieires dels rierols i a les cascades. La cartera del màster és tan gran que les imatges acabades es poden veure durant hores. Estalviarem el temps dels nostres lectors i els presentarem fotografies de terrenys muntanyosos. Al cap i a la fi, "només les muntanyes poden ser millors que les muntanyes"
Papallones de les escombraries i altres disbarats. Instal·lacions escultòriques de Michelle Stitzlein
L’art contemporani fa que la gent vegi la bellesa de l’habitual i admiri les coses més aparentment quotidianes. O fins i tot escombraries, que tenen lloc a la brossa o a la ferralla. Així doncs, la jove artista Michelle Stitzlein, en lloc de llençar parts innecessàries dels electrodomèstics trencats, un cotxe, una bicicleta, rellotges vells trencats, trossos de filferros i bobines de filferro, converteix tota aquesta brossa … en boniques papallones inusuals
Under the Water: instal·lacions d’escombraries dedicades al tsunami al Japó
No ha passat ni un any des de la sèrie de grans terratrèmols i el posterior tsunami que va patir el Japó el març del 2011. I fins ara és massa aviat per parlar plenament dels danys causats a la humanitat i a la natura per aquests cataclismes. Però l’artista japonès Tadashi Kawamata ja intenta comprendre aquests processos mitjançant una sèrie d’instal·lacions d’escombraries sota l’aigua
Instal·lacions escultòriques de diverses escombraries. Obres de Sayaka Ganz
Penjadors de plàstic trencats, forquilles i culleres doblegades, plats de plàstic usats … Qui guarda aquestes escombraries si s’ha d’enviar immediatament a les escombraries? I qui ho llença, l’artista Sayaka Ganz, les instal·lacions escultòriques del qual consisteixen només en aquesta brossa, pot preguntar-se amb el mateix desconcert
Muntanyes de queviures a les instal·lacions de Thomas Rentmeister
Experimentar amb menjar a l’art no és cap novetat. Sarah Kaufmann, per exemple, converteix els caps de cheddar en escultures i Ximena Escobar pinta imatges sobre llesques de pa torrades. Tanmateix, l'heroi del nostre actual Thomas Rentmeister actua molt més fàcilment: simplement aboca muntanyes de queviures al centre de les sales d'exposicions, afirmant que es tracta de reflexions sobre el tema del consumisme