Vídeo: L’absurda realitat de Jean Thomassen
2024 Autora: Richard Flannagan | [email protected]. Última modificació: 2023-12-16 00:00
La descripció més àmplia i precisa de l'obra de l'artista holandès Jean Thomassen va ser donada per ell mateix: "Sóc un geni o simplement un dement". Com això. Trames gairebé boges, situacions absurdes i percepció extremadament ambigua per part del públic. Llavors, és realment un talent o un boig? Molt probablement, tots dos.
El 1956, quan Jean només tenia set anys, els seus pares ho tenien tot a punt per al seu funeral. Ningú no pensava que el noi faria front al terrible diagnòstic: el càncer de medul·la òssia. I va sobreviure. Però el nen feble passava la major part del temps a casa, sol, on el seu únic entreteniment era llegir l’enciclopèdia del seu pare. Segons l'autor, va ser en aquesta etapa quan es va interessar per la pintura. Els intents d’ingressar a l’acadèmia van fracassar, però Jean va continuar seguint la seva crida. El 1974 vivia a Amsterdam a les golfes d’una de les cases, quan la vida va fer que l’artista conegués la ballarina i actriu de cinema Ine Veen. Va ser ella qui va obrir el nom de Jean Thomassen al gran públic.
El mateix artista divideix la seva obra en tres grups. El primer inclou retrats pintats per encàrrec. La segona, imatges inusuals de l’Antic Egipte, en la creació de les quals s’utilitzaven smalt i cinabri. Finalment, el tercer grup: imatges molt inusuals, com ara "Reunió de 18 Napoleons a París" o "28 x Rembrandt".
El 1998, Jean Thomassen va establir una mena de rècord escrivint la pintura a l'oli més petita del món sense utilitzar una lupa: la miniatura "L'ull dret de Ine Veen", de 1, 2 x 1, 2 mil·límetres, va entrar al llibre Guinness dels rècords. Per a la comparació: el quadre més gran de Thomassen, "Metamorfosis", és un tríptic de 1,70 x 5, 40 metres. Però com que l’autor presta molta atenció als petits detalls, la major part de les seves obres són petites pintures.
Tot i l’actitud controvertida de crítics i espectadors envers l’art de Jean Thomassen, l’autor és propietari de diversos premis als EUA, Bulgària i Canadà. Les seves obres s’han mostrat en exposicions a Nova York, Toronto, Houston, Los Angeles, París. El 2010, l'artista va rebre l'Ordre Reial d'Orde van Oranje Nassau per la seva contribució al desenvolupament de l'art holandès.
Recomanat:
El que va dir en realitat Vasily Perov al quadre "L'arribada del governant a la casa dels mercants"
Les pintures de Perov són sempre una gran quantitat de temes socials importants, les trames dels quals són triades de manera molt subtil i sàvia. No tots els artistes realistes reflectien el tema del treball infantil, el tema de l’alcoholisme, el cisma religiós, els rics ministres de l’església i, per descomptat, el tema de les desigualtats socials agudes. Perov va tocar tot això en les seves magnífiques obres. Aquest darrer motiu es reflecteix en la famosa obra de Perov: "L'arribada del governant a la casa dels mercants". Quins problemes va aconseguir plantejar l’artista en la seva obra?
Quines prediccions dels futuristes dels anys cinquanta ja s'han fet realitat i quines es faran realitat aviat: formació a distància, drons, etc
La futurologia és un ensenyament molt interessant que es troba a la intersecció de la ciència, l’art i el sentit comú. No té res a veure amb les prediccions, ja que els futuròlegs sempre segueixen acuradament les innovacions tècniques i intenten endevinar el vector del desenvolupament humà. De vegades funciona bé i després admirem la seva perspicàcia, de vegades les tendències s’imaginen malament i, en aquest cas, sembla divertit. No fa molt de temps, s’ha posat de moda una altra direcció: el retrofuturisme, l’estudi del prog
Exòtica, absurda, bonica, descarada: les princeses més boniques del cinema soviètic
Probablement, en el nostre temps, cada nena somia amb convertir-se en princesa. Algunes actrius van aconseguir realitzar aquest somni, encara que per poc temps i només al cinema, en aquells temps en què les princeses només es podien veure als contes de fades. Les princeses més belles de les pel·lícules soviètiques, més endavant a la ressenya
Pintura absurda de Peter Saul
El nord-americà Peter Saul és un reconegut autor de divertides i provocatives pel·lícules. Com a "anticonformista" i "dolent" a la pintura, barreja bellesa i lletjor, romanç i salvatgisme en obres simplement desarmadores. Al cap i a la fi, l’objectiu principal de l’artista és ofendre i donar plaer a l’espectador alhora
Una absurda representació escultòrica de Maurizio Cattelan
Al meu parer, "Sense títol" vol dir "Sense títol" és una escultura bastant estranya de Maurizio Cattelan, que és un cavall sense cap penjat de la paret. És només una mena de disbarat, o aquesta instal·lació té un cert significat, i aquest espantaocells hi penja per un motiu?