Taula de continguts:
- "Dia de la felicitat", 1963
- "Dues entrades per a una sessió diària", 1966
- Llarga i feliç vida, 1966
- Racers, 1972
- "Diari del director", 1974
- "Romanç sentimental", 1978
- "Conèixer la llum blanca", 1978
- "Et demano que culpes a Klava K. de la meva mort", 1979
- "La dona s'ha anat", 1979
- "La veu", 1982
Vídeo: Què veure en autoaïllament: 10 obres mestres soviètiques oblidades de Lenfilm
2024 Autora: Richard Flannagan | [email protected]. Última modificació: 2023-12-16 00:00
L’estudi de cinema Lenfilm es va fundar fa més de 100 anys i ha passat per diversos noms durant la seva existència. Aquí van filmar "Les aventures de Sherlock Holmes i el Dr. Watson", "El ratpenat" i "El començament", "Hamlet", "Les noces a Robin" i moltes altres pel·lícules sorprenents, moltes de les quals avui en dia han estat inmerescudament oblidades. Li oferim passar el seu temps en aïllament propi i gaudir d’autèntiques obres mestres de l’estudi de cinema Lenfilm.
"Dia de la felicitat", 1963
A la pel·lícula de Joseph Kheifits, es van filmar Tamara Semina i Alexei Batalov, Nikolai Kryuchkov, Larisa Golubkina, Georgy Shtil i molts altres meravellosos i estimats actors soviètics. La història del triangle amorós va resultar emotiva, plena de significat i una atmosfera increïble dels anys seixanta. La pel·lícula no té el final feliç habitual, però hi ha una oportunitat completa per a reflexions posteriors sobre la felicitat, l'amor i el deure.
"Dues entrades per a una sessió diària", 1966
La pel·lícula policíaca d’Herbert Rappaport amb Alexander Zbruev i Zemfira Tsakhilova en els papers principals mereix, sens dubte, l’atenció del públic. En un moment donat, la imatge sobre la lluita de la policia amb un grup criminal organitzat era molt popular. Sembla que els temps han passat al passat llunyà, els noms de les estructures de poder han canviat, les lleis i les condicions han canviat. I la pel·lícula "Two Tickets for a Day Session" encara és captivadora i dóna l'oportunitat de recordar aquella època llunyana en què els policies soviètics van lluitar amb valentia contra el crim.
Llarga i feliç vida, 1966
Aquesta pel·lícula és l’única obra directora del talentós guionista i poeta Gennady Shpalikov. Al mateix temps, va causar molta controvèrsia i la imatge es va apreciar només dècades després de ser publicada. La història d’amor i decepció va guanyar el premi principal del Festival Internacional de Cinema de Bèrgam, però a la Unió Soviètica la visió del director semblava massa inusual i incomprensible per al seu temps.
Racers, 1972
La pel·lícula d'Igor Maslennikov tracta sobre l'amistat masculina real, sobre la pista i els cotxes, sobre ambicions i valors reals. L’excel·lent interpretació d’actors amb talent dóna a la pel·lícula un encant especial. Una vegada més, és impossible no admirar l'obra de Yevgeny Leonov, Oleg Yankovsky, Armen Dzhigarkhanyan i Larisa Luzhina.
"Diari del director", 1974
La confessió lírica del director de l'escola basada en l'obra d'Anatoly Grebnev va ser plasmada a la pantalla pel director Boris Frumin. La pel·lícula recorda una mica la coneguda pel·lícula "Viurem fins al dilluns", però al mateix temps no crea la sensació d'una simple repetició. I dóna l'oportunitat de tornar a gaudir del joc d'Oleg Borisov i Iya Savvina, Alla Pokrovskaya i Lyudmila Gurchenko, Elena Solovey i Yuri Vizbor.
"Romanç sentimental", 1978
El quadre d'Igor Maslennikov sobre l'amor a través del prisma de la història, sobre l'ardor de la joventut i el desig de canviar el món, sobre la fe en les idees altes i la dedicació al treball. L’acció té lloc a la dècada de 1920 i tota la pel·lícula està plena de romanticisme d’aquella època. Cada personatge de la pantalla és una mena d’himne al talent dels actors Stanislav Lyubshin, Elena Proklova, Mikhail Boyarsky, Vladimir Basov, Ivan Bortnik, Lyudmila Dmitrieva i molts altres.
"Conèixer la llum blanca", 1978
La pel·lícula de Kira Muratova simplement parla de coses difícils: el naixement de l’amor i el desig de felicitat, sobre el romanç sense fi i l’oripell superficial. En aquesta pel·lícula, l'habilitat del director només emfatitza el talent dels actors. Nina Ruslanova, Lyudmila Gurchenko, Alexey Zharkov: el talent i l'increïble encant dels actors donen a la imatge un encant especial. La pel·lícula captura literalment l'espectador des de la primera escena i no es deixa anar fins als darrers fotogrames.
"Et demano que culpes a Klava K. de la meva mort", 1979
Una pel·lícula amable i lleugerament ingènua, emotiva i atmosfèrica sobre el primer amor i el maximalisme juvenil, sobre la variabilitat de la vida i la pròpia percepció del món, sobre tragèdies reals que semblen infantils als adults i que no són dignes d’atenció. Els cineastes van aconseguir mostrar la serietat dels sentiments i el drama de la situació de la vida d’una persona no massa adulta. I, potser, que els pares i els professors mirin el món amb els ulls dels nens.
"La dona s'ha anat", 1979
Una imatge molt atípica de Dinara Asanova sobre la família soviètica més normal. Dos viuen, treballen, creen un fill i, des de fora, semblen als altres una parella ideal. Per què la dona va marxar de sobte? Sí, i va deixar el nen al seu marit? No només el personatge principal, el paper del qual és interpretat per Valery Priemykhov, intenta esbrinar-ho, sinó tothom que veu aquesta pel·lícula. Sembla que en ell tothom pot reconèixer-se i llegir, com en un llibre, els seus errors. Potser solucioneu-les abans que sigui massa tard.
"La veu", 1982
El drama d'Ilya Averbakh amb Natalia Saiko i Leonid Filatov en els papers principals pot semblar massa específic per a algú. Però es tracta de la fragilitat de l’ésser i de la fugacitat de la vida, de les ximpleries ximples i del sacrifici de l’amor per l’art en general i per la professió d’un en particular.
Va ser un moment interessant a la indústria del cinema, fent pel·lícules increïbles amb actors amb molt de talent i tenint un humor intel·ligent i subtil. Avui, quan el món es veu afectat per una pandèmia i molts es veuen obligats a quedar-se a casa, observant el règim d’aïllament propi, No hi ha millor manera d’animar-se que mirant grans comèdies de l’època daurada de Hollywood.
Recomanat:
Tèxtils d’agitació: obres mestres oblidades del disseny soviètic
Tèxtils amb tractors, martell i falç, xemeneies de fàbrica … ara portaríem roba feta d’aquest tipus de teles? I a les primeres dècades de la Unió Soviètica, els artistes van imaginar l’aspecte ideal dels soviètics d’aquesta manera, amb camises i vestits esquitxats de les consignes "Pla quinquennal en quatre anys" i decorats amb imatges de multituds en marxa
10 obres mestres oblidades de Hollywood que definitivament hauríeu de veure
De vegades sembla que totes les bones pel·lícules s’han revisat més d’una dotzena de vegades i no hi haurà descobriments. Recomanem als nostres lectors que recorrin als clàssics del cinema mundial i que vegin pel·lícules inoblidablement oblidades. Amb raó es poden anomenar clàssics de Hollywood. Aquestes obres mestres són atemporals i de moda. Es van filmar el segle passat, però poden impressionar fins i tot als espectadors més sofisticats amb una trama fascinant, l'habilitat del director i, per descomptat, la interpretació amb talent
10 obres mestres del cinema injustament oblidades de grans directors
El públic revisita moltes pel·lícules famoses de grans directors moltes vegades seguides, sabent l’argument i fins i tot les paraules que els herois de la imatge han dit de memòria. No obstant això, en el treball de tots els cineastes que van dedicar la seva vida al rodatge, hi ha cintes poc conegudes, però no menys significatives. És en ells que s’obren molts grans directors des d’un costat inusual
10 Obres mestres soviètiques oblidades que hauríeu de veure avui
La història de la preocupació pel·lícula Mosfilm va començar fa gairebé cent anys amb la Primera Fàbrica de Cinema Estatal. Al llarg de la llarga història de Mosfilm, s’han produït més de dos mil llargmetratges aquí, molts dels quals són vistos pels espectadors moltes vegades. Avui us convidem a recordar les increïbles imatges creades a l’estudi de cinema Mosfilm, que van ser inoblidablement oblidades
12 obres mestres oblidades de l’estudi cinematogràfic de Sverdlovsk, que es van filmar a l’època soviètica
Sverdlovsk Film Studio es va crear durant els difícils anys de guerra, el 1943, i un any després va estrenar la seva primera pel·lícula. Durant 77 anys, l’estudi de cinema ha produït més de 200 llargmetratges, molts documentals i dibuixos animats, i hi ha aparegut una escola de cinematografia. Malauradament, algunes pel·lícules molt dignes són desconegudes per a una àmplia gamma d’espectadors actuals. Però certament mereixen atenció