Vídeo: Tècnica mixta innovadora. Pintures i escultures: l’obra tridimensional de l’artista Shaka
2024 Autora: Richard Flannagan | [email protected]. Última modificació: 2023-12-16 00:00
Fins ara, la creativitat de tècniques mixtes que hem revisat Culturologia. Ru, era combinar la pintura i el treball d'aplicacions en una obra. Artista francès Shaka (Marchal Mithouard)probablement es convertirà en el primer artista del nostre portal que crea una pintura tridimensional real, més exactament, combinant pintura, graffiti i escultura, per tal de crear un mitjà mixt innovador en tres dimensions. Aquest artista és poc conegut a Internet, potser perquè la seva obra és en gran part nova i incomprensible per al nostre espectador. Tanmateix, el talent que corre i l’expressió de les seves pintures no es pot frenar durant molt de temps i aquí teniu les pintures tridimensionals de l’artista que teniu davant. Salten literalment del llenç per ser-hi.
L'artista Shaka treballa a l'estil de l'art pop, utilitzant en la seva obra, com ja s'ha dit, la tècnica del graffiti, la pintura acrílica i l'escultura a partir de materials lleugers, per no carregar el llenç sobre el qual, de fet, es desenvolupa l'acció mateixa. La tasca de la tridimensionalitat en la pintura de l’artista consisteix a involucrar l’espectador en aquesta mateixa acció, a fer-lo sentir com a part de l’obra i no només com a testimoni extern del que està passant.
Shaka es dedica a la pintura tridimensional inusual des del 2007. Totes les seves pintures són molt brillants, si no motley, del tot emocionals i molt mòbils, si es pot parlar de creativitat estàtica. En molts sentits, aquesta impressió es forma a causa de les peculiaritats de l’estil creatiu de l’artista: expressiu, fragmentari, emocional. Podeu admirar les pintures tridimensionals de l'artista en exposicions realitzades a França, Alemanya, Canadà i altres països europeus o al seu lloc web personal.
Recomanat:
Un artista de Rússia crema pintures amb cera: el renaixement de l’antiga tècnica pictòrica: els encàustics
Fins i tot a l’antic Egipte, les pintures de cera ja s’utilitzaven per pintar tombes. Aquest material conserva perfectament la seva forma i color. No se sap amb certesa quan va aparèixer exactament aquesta tècnica. Més tard va ser utilitzat pels antics grecs. Van cremar imatges impressionants i increïblement realistes amb pintures de cera sobre un tauler de marbre. Aquesta tècnica s’anomena “encàustica”. Amb el pas del temps, es va oblidar i es va perdre gairebé completament. Ara aquesta inusual tecnologia antiga experimenta la seva gràcia de renaixement
Pintura tridimensional impressionant sobre asfalt de l'artista Kurt Wenner
Amb els grafits volumètrics de Kurt Wenner, l'obra del més gran dels artistes del paviment, els lectors d'Estudis Culturals són familiars durant molt de temps. Al cap i a la fi, no només crea una llegenda ell mateix, sinó que també inspira els altres, de manera que molts artistes el consideren el seu mestre. Kurt Wenner sovint participa en festivals d’art de carrer, en particular, dibuixant sobre asfalt. Les seves obres criden l’atenció no només en l’habilitat i el realisme, sinó també en l’escala
Llibre pintures-escultures de l'artista Rachael Ashe (Rachael Ashe)
Els llibres són el tresor més gran de la humanitat, però, atès que alguns llibres no mereixen ser relegits i emmagatzemats per sempre, els artistes i els dissenyadors els troben nous usos, cosa que els obliga a servir en nom de l’art. Per tant, hem escrit repetidament sobre escultures de paper i instal·lacions a partir de llibres. L’artista amb seu a Vancouver, Rachael Ashe, està fent el mateix treball
Mosaic Florian: pintures sense pintures de l'artista rus Alexander Yurkov
"Esculpit boscos, pobles, rius, muntanyes amb mosaics de la flora": aquest és el lema creatiu de l'artista de floristeria rus original Alexander Yurkov. A primera vista, les seves pintures no són diferents de centenars de paisatges inspirats en la bellesa de la natura. Tanmateix, si us fixeu bé, notareu que el mestre va prescindir de pinzells i pintures, en canvi va utilitzar … fulles seques, herbes i flors
Tècnica renaixentista, tema postmodern: pintures de Madeline von Foerster
El que és bo en l’art del postmodernisme és que, independentment de si ho entenem o no, sempre provoca discussions acurades. Madeline von Foerster és una representant típica d’aquest període. Els crítics diuen que les seves estranyes i inusuals pintures, que pinta amb la tècnica única del Renaixement, i per escriure inspirades en el gabinet de curiositats, salven el món