Vídeo: Teler-hiperbòlic: instal·lació de vímet per a la Biennal de Marràqueix
2024 Autora: Richard Flannagan | [email protected]. Última modificació: 2023-12-16 00:00
Les biennals tenen lloc no només a les ciutats més grans i més riques d’Europa, Àsia i Amèrica, sinó també en assentaments fins i tot molt modestos del Tercer Món. Per exemple, a Marràqueix, una de les grans ciutats del Marroc. Aquí hi ha un artista i arquitecte alemany per a aquest esdeveniment Barkow leibinger acabo de crear una increïble Instal·lació de teler-hiperbòlic.
Després d’haver rebut l’encàrrec de crear una instal·lació per a la Biennal de Marràqueix, Barkow Leibinger va iniciar l’estudi de les arts populars del Marroc. Com a resultat, va dirigir la seva atenció a la tècnica tradicional de teixir, que és habitual en aquest país nord-africà. Aquí està el seu alemany i va prendre com a base per a la seva instal·lació Loom-Hyperbolic.
Per encàrrec de Barkow Leibinger, els artesans marroquins van crear diversos quilòmetres de fil de llana, que l'artista alemany va utilitzar després en la seva instal·lació. Va prendre les ruïnes de la mesquita Koutoubia a Marràqueix com a lloc per al seu desplegament.
Com a resultat, durant la Biennal es van cobrir amb una instal·lació de vímet, destacant les formes d’aquestes ruïnes amb material tradicional marroquí. ser de centenars de milers de residents marroquins, i ja s’ha convertit en arcaisme … I els seus productes s’utilitzen principalment com a souvenir per als turistes i no com a roba marroquina real (recordeu motius similars en bancs de fil de Veronica Tsekova).
A més, un barri d’aquest tipus (art popular tradicional i edifici religiós) posa l’èmfasi en la seriosa relació entre l’islam i les tradicions populars del Marroc, que s’ha convertit en la principal cultura original i distintiva d’aquest país, la seva mentalitat.
La instal·lació Loom-Hyperbolic està dissenyada perquè les persones puguin caminar entre els seus elements (i fins i tot directament dins d’ells), examinant la creació de Barkow Leibinger, adonant-se de la complexitat de l’estructura d’aquest laberint de vímet.
Aquesta instal·lació estarà exposada a Marràqueix fins al 3 de juliol de 2012.
Recomanat:
Danae. Instal·lació de Vadim Zakharov a la Biennal de Venècia
El Pavelló Rus també es va obrir en el marc de la 55a Biennal de Venècia. La seva part central està ocupada per una instal·lació de Vadim Zakharov anomenada "Danae", dins la qual el públic (o millor dit, els espectadors) pot experimentar una autèntica pluja daurada
Instal·lació-història, o instal·lació-història de Kara Walker
La instal·lació de l’artista nord-americana Kara Walker s’assembla més a un espectacle de teatre d’ombres, que presenta unes 100 siluetes, que expliquen visualment diversos esdeveniments històrics i importants qüestions contemporànies, com ara l’esclavitud, els abusos sexuals, els drets dels nens i les dones
Postmodern China a la instal·lació de Song Dong Para-Pavilion a la Biennal de Venècia 2011
En la ment de la majoria dels habitants de la Terra, la Xina continua sent un país totalitari endarrerit, pobre, on no es permet res de la norma als països occidentals. Com per contrarestar aquesta opinió, l’artista xinès Song Dong, que va crear la instal·lació Para-Pavilion a la Biennal de Venècia 2011, que examina el passat, el present i el futur del Regne Mitjà
Instal·lació culinària del Pavelló Xinès a la Biennal de Venècia
A la Biennal de Venècia, és habitual exhibir no només obres individuals d’artistes individuals de diferents països, sinó també crear pavellons temàtics sencers que representin els principals museus, col·leccionistes o fins i tot països. Aquest any, per exemple, es va obrir un pavelló xinès a Venècia, una de les exposicions de la qual va ser la instal·lació "Cloud Tea" dedicada a la cuina d’aquest país
Instal·lacions de fusta de vímet d’Alastair Heseltine
Hi ha molta gent que treballa amb fusta. Són amants, tallen i fan diverses manualitats de fusta per al seu propi interès i entreteniment, per crear el seu propi confort i varietat d’interiors. Però no n’hi ha tants que es puguin anomenar realment professionals i artesans de la talla de fusta, i entre les seves files cal esmentar el nom de l’artista canadenc Alastair Heseltine