Vídeo: Fantàstiques pel·lícules de terror de Chris Buzelli
2024 Autora: Richard Flannagan | [email protected]. Última modificació: 2023-12-16 00:00
L’artista nord-americà Chris Buzelli és un il·lustrador força popular no només al seu país. Al mateix temps, va pintar portades per a revistes Rolling Stone i Playboy, va col·laborar amb el New York Times, els temps de Los Angeles, el Boston Globe i altres estrelles dels mitjans de comunicació occidentals. Però, tot i una cartera professional tan seriosa, està contraindicat per a persones amb una bona organització mental, senyoretes impressionables i nens petits que visiten les exposicions de les il·lustracions de Buselli.
El món dibuixat a mà de Chris Buselli consisteix en una barreja ridícula de gentils personatges infantils de conte de fades i monstres esgarrifosos, quimeres i follets. Les seves pintures s’equilibren hàbilment a la vora del bé i del mal, atractives i repulsives, infantils i madures.
Les fantasies de l’artista, donades a la vida en pintures a l’oli, guarden el secret de la naturalesa humana. L'il·lustrador sembla recordar-nos a través de les seves obres que en un conte de fades només hi ha una fracció d'un conte de fades, que no hi ha bé sense el mal i fins i tot en la persona més brillant i positiva també hi ha una meitat fosca, tret que està molt ben amagat i disfressat.
Una galeria de l'obra de Chris Buzelli es pot veure al seu lloc web a la secció de cartera.
Recomanat:
Pel·lícules biogràfiques: les millors pel·lícules sobre persones
Les pel·lícules biogràfiques són pel·lícules, la trama de les quals es basa en fets reals de la vida d’una persona. Les escenes de pel·lícules biogràfiques es reflecteixen de manera tan fiable que tothom pot sentir històries de la vida del seu actor, artista, periodista, polític favorit o, al contrari, aprendre més sobre el destí d’una màfia o d’un assassí
15 de les pel·lícules preferides de Steven Spielberg que va utilitzar per aprendre a fer pel·lícules
El famós director, de petit, va començar a somiar amb com creava les seves pròpies pel·lícules i va practicar rodar petits vídeos amb una càmera donada pel seu pare. El seu primer èxit va ser la victòria en la competició juvenil per a una pel·lícula de 40 minuts sobre la guerra "Escape to Nowhere". Steven Spielberg tenia llavors només 13 anys. Fa pel·lícules increïbles, però també té la seva pròpia llista de preferències cinematogràfiques, que inclou, entre d’altres, dues pel·lícules nacionals
Última pel·lícula d'Andrey Mironov: Què queda darrere de les pel·lícules de la pel·lícula "L'home del Boulevard des Capucines"
Fa 30 anys, el 16 d’agost de 1987, va morir Andrei Mironov, un dels actors més populars del cinema soviètic. Dos mesos abans, es va estrenar la pel·lícula d'Alla Surikova "L'home del bulevard dels caputxins", que es va convertir en l'últim treball cinematogràfic d'Andrei Mironov. Al plató, hi havia moltes curiositats que la majoria dels espectadors ni tan sols coneixien
L’increïble sort del primer narrador soviètic de pel·lícules: Per què Alexander Rowe no va poder fer pel·lícules infantils durant deu anys
Fa 44 anys, va morir el director soviètic, autor dels famosos contes de fades de la pel·lícula, Alexander Row. Més d'una generació de nens ha crescut amb les seves màgiques pel·lícules "Koschey the Immortal", "Mary the Craftsman", "Kingdom of Crooked Mirrors", "Frost", "Fire, Water and Copper Pipes", "Barbarian Beauty, Long Braid "," Vespres a una granja prop de Dikanka "i altres. Malauradament, el director, que va crear les millors pel·lícules per a nens, no tenia els seus propis fills i la seva vida no era en absolut com un conte de fades, tot i que girs i voltes
Pel·lícules perdudes: on van sortir les pel·lícules i quines pel·lícules seran sensacionals
Ara és quan qualsevol pel·lícula, per qui i independentment de com es va rodar, té un lloc a la memòria, si no la humanitat, almenys els dispositius digitals electrònics. Per contra, s’ha tornat més difícil destruir les imatges sense deixar rastre. Però no fa molt de temps, un darrere l’altre, les pel·lícules i les obres d’animació van desaparèixer a l’oblit. La història de les primeres dècades d’aquestes formes d’art és una història de nombroses pèrdues, afortunadament, en alguns casos: reposició