Taula de continguts:
- Jean Honore Fragonard
- Dante Gabriel Rossetti
- Jean Auguste Dominique Ingres
- William Bouguereau
- Frederick Leighton
- Julius Kronberg
- Edvard Munch
- Henri de Toulouse-Lautrec
- Gustav Klimt
- René Magritte
- Daniel Del Orfano i altres artistes contemporanis
Vídeo: "Kiss me, kiss ": imatges d'artistes de diferents èpoques, que perpetuen la inquietud i la tendresa dels petons
2024 Autora: Richard Flannagan | [email protected]. Última modificació: 2023-12-16 00:00
Tapeu-vos els ulls i sentiu tota la bellesa d’un petó i la tendresa dels llavis d’un ésser estimat … Què pot ser més desitjable i romàntic, més dolç i més meravellós que aquest minut? La ciència fa temps que resumeix les seves teories sota aquest fenomen a partir d’un punt de vista biològic, sexual i social. Els artistes tampoc no es van deixar de banda. Alguns pintors dels darrers segles adoraven capturar i perpetuar petons als llenços.
Ara ningú no pot dir realment a partir de quan el petó va entrar a la vida de la humanitat. Però voldria assenyalar que, a més de les persones, només hi participen ximpanzés i els seus parents pigmeus, bonobos. També diuen que els petons van arribar a Europa des de l’Antiga Roma, on el marit, en tornar a casa, va besar la seva dona per comprovar si bevia vi. Amb el pas del temps, aquesta tradició es va convertir en alguna cosa més, i els petons van començar a provocar una dolorosa sensació de tendresa, luxúria i romanç.
Val a dir, però, que diferents pobles i en diferents moments tenien una actitud ambigua envers els petons. Per a molts pobles d’Àfrica, Amèrica, Àsia, per exemple, els petons no existeixen fins ara, els tracten com una cosa completament indecent. En alguns països de l’Est, el petó es considera un fenomen depravat. A les illes Fiji, no saben què és besar i, per tant, per expressar els seus sentiments, els amants bufen amb força, respirant pel nas i, en algunes tribus, els amants encara es freguen els nassos.
I tornant al tema del petó en l'obra d'artistes, voldria oferir una selecció de reproduccions de mestres famosos i poc coneguts de diferents països que han treballat al llarg de tres segles. Cadascun d’ells dóna un cert significat a la seva obra, al seu petó: des de romàntic, seductor, apassionat i fins a innocent infantil.
Jean Honore Fragonard
Jean Honore Fragonard era famós al segle XVIII per les seves exquisides pintures romàntiques rococò. Un dels seus quadres més famosos es considera "Passió secreta", que també té un altre nom: "El petó secret". Des de finals del segle XIX, aquesta exquisida creació s’exhibeix a l’ermita de Sant Petersburg.
Dante Gabriel Rossetti
El famós poeta i artista anglès Dante Gabriel Rossetti va immortalitzar la història d’amor medieval de Francesca da Rimini i Paolo en la seva obra, que es va congelar sobre el llenç amb un tendre petó. Se sap que l’esposa morta de l’artista, la poeta britànica Elizabeth Sidall, va ser presa com a prototip de la imatge de Francesca.
Jean Auguste Dominique Ingres
El pintor francès Jean Auguste Dominique Ingres s’ha referit reiteradament a la desafortunada història d’amor de Francesca da Rimini. Es va inspirar en la Divina Comèdia de Dante Alighieri.
William Bouguereau
L’obra “Cupido y psique en la infancia” del famós artista-acadèmic francès William Bouguereau s’omple d’un ambient commovedor d’amistat infantil. D'alguna manera, per error, la pintura es deia "El primer petó", de manera que en el nostre temps aquesta obra commovedora és àmpliament coneguda amb aquest nom.
Frederick Leighton
El baró Frederick Leighton, un artista anglès que treballava a l’estil de l’academicisme victorià, va saber omplir la pintura del seu saló amb emotivitat, romanticisme i tendra passió.
I aquí la voluntat del jove semblava dissoldre’s en els dolços cants de la sirena i el seu tendre petó. Una mica més i prendrà possessió de les seves preses i destruirà l’ànima jove.
Julius Kronberg
L’artista suec Julius Kronberg va transmetre sorprenentment en dinàmica sobre el seu llenç l’impuls, la passió, la tendresa i la desesperació d’una parella jove enamorada.
Edvard Munch
L'expressionista noruec Edvard Munch també va contribuir a l'art romàntic. Va retratar els amants que es trobaven davant de la finestra, amagant-los del món exterior amb una cortina fosca. Home i dona són un. L’artista va esborrar completament els límits existents entre ells.
Henri de Toulouse-Lautrec
I, de nou, un pintor francès … Digueu el que digueu, però els francesos sabien molt de petons des de temps antics.
Gustav Klimt
L'obra mega-popular del famós austríac Gustav Klimt "El petó" està feta amb un estil únic amb l'ús de fulles d'or. Segons alguns historiadors de l'art, en aquesta imatge Klimt es va immortalitzar a si mateix i a la seva estimada Emilia Flöge.
René Magritte
Rene Magritte és un belga, un dels pintors surrealistes més reconeguts del segle XX. La transferència de rostres humans és inusual per al pintor. Però l’autor tenia la seva pròpia raó.
Daniel Del Orfano i altres artistes contemporanis
L’artista nord-americà contemporani Daniel Del Orfano, que en la seva pintura romàntica utilitza l’accessori sempre invariable: un paraigua vermell, que confereix a les composicions un encant especial.
Veient les obres dels moderns mestres de la pintura, voldria afegir línies poètiques sorprenents dedicades als petons de Sergei Yesenin, que en sabia molt.
L’artista contemporani de Chicago, Joseph Lorasso, va crear tota una sèrie de pintures basades en els temes que va notar a la vida. Aquí hi ha amor, romanç, luxúria i, per descomptat, petons.
Recomanat:
La trista història de Medusa la Gorgona a través dels ulls d’artistes de diferents èpoques
Medusa, la famosa Gorgona, ha estat una font d'inspiració per a innombrables artistes al llarg de molts períodes històrics. En conseqüència, molts d'ells van utilitzar diverses tècniques per reproduir l'encant hipnòtic de Medusa. Avui, la seva mirada continua captivant els espectadors en forma de mosaics amb il·lusions òptiques, estàtues i dibuixos. El cap de Medusa es reconeix immediatament: un aspecte directe de confrontació, serps en lloc de cabells, una expressió facial distorsionada: tots aquests trets són característics de la imatge
10 noves pel·lícules sobre artistes emblemàtics de diferents èpoques que revelen fets poc coneguts
Amb massa freqüència, el geni va de la mà de tota mena de rareses i mal humor. Per tant, la vida de tots els grans artistes demana una pantalla. Durant els darrers tres anys, s’han filmat deu pel·lícules biogràfiques sobre els grans mestres de l’art. Un regal o una maledicció per veure el món de manera diferent a la d'altres persones? Els artistes expressen tota la bellesa i la foscor d’aquest món amb l’ajut dels seus llenços, esbossos, escultures. Algunes pel·lícules debaten mites sobre artistes famosos, mentre que d’altres hi contribueixen
Partits amb sacrificis i la pilota "planant" a l'aire, o com jugaven a futbol diferents pobles de diferents èpoques
La Copa Mundial de la FIFA va obligar a seguir aquest joc fins i tot aquells que solen ser-ne indiferents i no aprofundir en les complexitats de les regles. Què podem dir dels aficionats que no es perden cap partit del seu equip favorit? Ara no se'ls acut res més. I en això, nosaltres, la gent del segle XXI, no som massa diferents dels que vivíem en èpoques anteriors, incloses les més antigues. Els jocs de pilota han estat populars en tot moment, però, de vegades, el futbol antic tenia un aspecte completament diferent
“No hauríem de beure un got?!”: Borratxos de diferents èpoques i pobles de les pintures d’artistes famosos
Molts artistes de diverses èpoques han tractat el tema de l’embriaguesa en la seva obra. A les pintures creades en diferents moments, es poden veure borratxos novells amb fisionomies, que reflecteixen totes les emocions d’una persona que va sentir per primera vegada el fort sabor de l’alcohol, i borratxos a tavernes i tavernes d’Amsterdam, Rotherdam, La Haia i molts altres. ciutats i borratxos amargs que porten dolor a la seva família, i la festa alegre d’homes imponents i un bar lliure
14 gats preciosos i divertits a les teles d’artistes famosos de diferents èpoques
Des de temps immemorials, els gats formaven part de la cultura, fins a l’Antic Egipte, on eren venerats i glorificats, entre altres coses, com a Rússia. Tot i que en algunes cultures els gats eren considerats un dimoni de l’Infern, seguint incansablement les bruixes. Però sigui com sigui, i la seva imatge es pot trobar en gairebé qualsevol període de temps. Les pintures d’artistes famosos que van fer dels gats una part de la seva obra no van ser una excepció