Un pin-up divertit amb l’esperit del realisme socialista

Moscou i moscovites sobre els llenços de l’impressionista de l’era del realisme socialista Yuri Pimenov

Quan es tracta d’artistes realistes socialistes, per alguna raó, molta gent associa immediatament la seva obra a les imatges dels líders, sobretot els estacahanovistes, així com a les banderes vermelles i moltes altres parafernàlies patriòtiques i propagandístiques. Però a l'època soviètica hi havia altres mestres que escrivien la vida ordinària de la gent comuna, les seves alegries i penes quotidianes. I avui voldria recordar el meravellós pintor del gènere quotidià de l’època del realisme socialista: Yuri Pimenov. Aquest artista va aconseguir aconseguir

Belleses soviètiques: com els artistes del realisme socialista veien les dones

Al llarg dels 70 anys d’existència, el sistema soviètic ha creat molt: control total i art específic, indústria molt desenvolupada, planificació urbana i indústria espacial, a més de persones especials: voluntari, amb propòsit, enèrgic, saludable en ment i el cos. I avui parlarem de les imatges de les dones soviètiques a l’art, en particular a la pintura. Al cap i a la fi, el tema femení de totes les èpoques va atreure artistes i l’època soviètica no va ser una excepció

Cartells d’obres mestres de pel·lícules i sèries de televisió amb l’esperit del minimalisme de dos dissenyadors

El minimalisme és una tendència molt interessant en l’art modern, quan s’utilitza un mínim de fons per crear una obra. Això seria perfecte per als editors oficials de pòsters de pel·lícules, perquè en aquest cas, només un detall pot transmetre la trama de la pel·lícula en el seu conjunt. Va ser aquesta idea la que van desenvolupar gairebé simultàniament dos dissenyadors diferents: un va fer grans pòsters de les sèries de televisió més famoses, com Lost i Dexter, en aquest sentit, i l'altre, les seves pel·lícules preferides, des de "Pulp Fiction" fins a dibuixos animats

El realisme socialista ho és tot: com Nikita Khrushchev va dispersar l'exposició d'artistes d'avantguarda

L’1 de desembre de 1962, amb motiu del 30è aniversari de la sucursal de Moscou de la Unió d’Artistes de la URSS, es va fer una exposició a la qual va assistir el mateix Nikita Sergeevich Khrushchev. L’exposició va comptar amb obres d’artistes d’avantguarda. El primer president del Comitè Central del PCUS va recórrer el vestíbul tres vegades i, a continuació, va sotmetre les pintures a dures crítiques. Després d'aquesta exposició, la Unió Soviètica va oblidar durant molt de temps què és l'art abstracte

Bosc Esperit: esperit vegetal. Reflexió del Déu de la Natura en les obres de diversos autors

A la cultura peluda occidental (l’art de representar animals antropomorfs), fa temps que observo una tendència interessant: algunes imatges creades per un autor esdevenen, per dir-ho així, de domini públic, són dibuixades per molts. Això es podria anomenar fan art, però el fan art normalment es crea a partir d’obres de fama mundial i aquí només són imatges independents creades per una persona amb talent i recollides per altres autors amb talent. En aquesta col·lecció vull presentar-vos l’esperit