Mirall i dona: dos secrets i un tema inesgotable en la pintura mundial

2024 Autora: Richard Flannagan | [email protected]. Última modificació: 2023-12-16 00:00

Avui en dia miralls són un dels elements interiors més habituals de qualsevol llar i no podem imaginar la nostra vida sense ells. Acompanyen a tothom en la vida quotidiana: des del moment en què, quan eren nens, quan es veien per primera vegada en el reflex, es van quedar feliços sorpresos i fins a l’últim minut de la seva vida, quan tanquen els ulls a una persona i hi pengen miralls. la casa on vivia. Tot i això, no sempre va ser així.

Ara és difícil adonar-se que en un passat llunyà era possible veure el reflex només en aigües estancades. I que s’esperava que una persona que va veure per primera vegada la seva pròpia reflexió quedés sorpresa, encantada, decebuda o amb un drama similar al que va arribar a Narcís.

Una mica de la història dels miralls

Els miralls de metall polit eren coneguts a molts països fins i tot abans de la nostra era. Aquestes plaques eren de diverses mides i formes: des de plaques de mà rodones fins a grans en suport. Han existit a Grècia des de temps arcaics. La seva superfície reflectida sovint estava protegida per una tapa amb decoracions.

Només a partir del segle XI, les primeres mencions de miralls de vidre van aparèixer en anals històrics, amb els quals es va cobrir per primera vegada una placa de metall polit. I més tard, als segles XII-XIII, el plom es va utilitzar com a metall. Un segle després, l'aliatge va ser substituït per amalgama d'estany, que s'obtenia abocant mercuri sobre una làmina de làmina d'estany.

El preu dels miralls en aquella època era tan elevat que alguns d’ells eren equiparats al cost d’un petit vaixell. I presentar un mirall com a regal es considerava l’altura de la generositat. I, en conseqüència, només els aristòcrates rics i la reialesa podrien adquirir-los.

I a principis del segle XVII, es van començar a fabricar miralls a les fàbriques dels tallers. Als anys 30 del segle XIX, la plata es va començar a utilitzar com a base metàl·lica per al vidre, que s’aplicava a les làmines de vidre que es movien al llarg d’un transportador. Després hi va haver una fina capa de coure, i després es van envernissar les dues capes. Aquesta tecnologia s’utilitza fins ara en producció.

Els primers miralls a Rússia

Els primers miralls de vidre van aparèixer a Rússia molt més tard que a Europa. No obstant això, l’Església Ortodoxa els va declarar immediatament “una cosa demoníaca i un pecat a l’estranger”. A causa d'això, molts els van evitar, i el tabú sobre ells només va ser parcialment aixecat a finals del segle XVII. Per tant, a la cultura russa hi ha tantes supersticions associades als miralls.

Gràcies a Pere el Gran, la primera producció de miralls va aparèixer a Moscou. Els miralls d’aquella època es van convertir en una herència familiar. I com que tenien un preu considerable, es donaven a les seves filles com a dot.

Miralls en la pintura mundial

Els miralls al llarg de la història del desenvolupament humà van atreure i fer senyals, que simbolitzaven quelcom misteriós i misteriós. Mirant la imatge mirall, una persona, per dir-ho d’alguna manera, es va conèixer.

I el mirall va ajudar l’artista a resoldre problemes de gènere i composició. Per tant, no és gens sorprenent que molts pintors durant segles hagin intentat "domesticar el seductor món de les reflexions en la seva obra" i donar al mirall un símbol semàntic.

A més, aquestes tècniques es troben tant en els llenços dels clàssics com en els treballs dels mestres moderns, en les obres dels quals veiem no només autèntics miralls, sinó també les superfícies reflectants dels cotxes, aparadors i vidres.

Els miralls s’han percebut durant molt de temps en la pintura com a elements complets de llenços, al voltant dels quals es desenvolupa la trama i la composició, organitzant l’espai representat en un sol tot.

Els pintors sempre s’han convertit en miralls a l’hora de pintar els seus autoretrats. Per exemple, l’autoretrat amb mirall de Zinaida Serebryakova atrau amb una calor i una harmonia sorprenents. Es tracta d’una obra de gènere, en què veiem una dona jove pentinant-se. Ordinari, però alhora impressionant.

Els artistes sovint es van sentir atrets pel disseny decoratiu dels miralls, que es van convertir en elements de molts retrats cerimonials. Un exemple sorprenent d’això és el llenç d’AM Gerasimov. “Retrat de la ballarina de ballet O. V. Lepeshinskaya.

L'obra "Old Coquette" de Bernard Strozzi, on veiem la imatge d'una dama que ha viscut una llarga vida, és sorprenent. Asseguda al mirall, observa el seu reflex, on veu una cara esvaïda. Pel que sembla, està tractant de considerar la seva antiga bellesa en reflexió. Però una dona amb la cara arrugada i caiguda la mira des del mirall; només queden petites traces de la seva bellesa anterior. Tot i això, l’heroïna no aguantarà la maridatge, es prepara i intenta amagar la seva decepció. Els seus criats es riuen tranquil·lament de la mestressa, adonant-se que la joventut no es pot tornar i la vellesa ja no pot ser amagada pels vestits, fins i tot pels més cars.

La imatge també és interessant perquè l’autor va mostrar un enfrontament que es reflectia al mirall: aquest és el rostre esvaït d’una senyora gran i el rostre jove d’una criada. L’essència semàntica del llenç és un fort contrast entre la joventut i la vellesa en una imatge de mirall. I aquí és correcte recordar les paraules de Leonardo da Vinci:

Mirant-se al mirall a través dels ulls de molts artistes, es pot veure la bellesa sorprenent d’una dona, el seu marciment, el seu narcisisme i la seva decepció. Són tan diferents, però units per una cosa: intenten mirar intensament als ulls del seu reflex.

Els poetes, amb paraules, no es queden enrere dels pintors en la imaginació de transmetre no l’aspecte, sinó l’estat interior de l’ànima de les dones que contemplen el seu reflex.

Finalment, els experiments centenaris sobre el mirall van acabar amb el fet que tots podem contemplar-nos des del matí fins al vespre, i el mirall misteriós i nefast s’ha convertit en un element de la llar normal. Tot i que molts encara li donen un significat filosòfic, que conté saviesa, profecia i poder misteriós. Però en la història de la pintura, continua una vida tempestuosa i vibrant davant dels miralls.

Per afegir imatges, els artistes sempre han utilitzat diversos accessoris quan pintaven retrats de dones encantadores. No hi va haver excepcions paraigües, que a l’antiguitat eren un símbol de poder i grandesa.