Vídeo: Fites de París a les aquarel·les de l’artista francès
2024 Autora: Richard Flannagan | [email protected]. Última modificació: 2023-12-16 00:00
Veure París i … no, no, no morir, sinó crear un magnífic cicle de pintures. Així és com el modern expressa la seva admiració per l’arquitectura del seu país natal l’artista Nicolas Jolly … Convidem els nostres lectors a fer un emocionant viatge virtual i, gràcies a les obres d’un talentós aquarel·lista, contemplin els llocs coneguts d’una manera nova.
No és la primera vegada que escrivim sobre les obres de Nicholas Jolly al lloc Culturology. RF, ja parlem d'una sèrie de dibuixos "Empremtes digitals" estilitzades com a empremtes digitals. Mirant els paisatges de la seva ciutat, podem afirmar amb seguretat que el mestre domina l’aquarel·la, ja que aconsegueix transmetre no només l’encant refinat dels carrers francesos, sinó també l’extensió de les àmplies places.
A les pintures de Nicholas Jolly, es poden veure les principals atraccions de París: els edificis de la Sorbona i del Louvre, així com Bordeus (lloc de naixement de l’artista), el pont del pont de Pierre. Tot i que les aquarel·les no s’esforcen per obtenir una precisió fotogràfica en la representació d’objectes d’art, les pintures de Nicholas Jolly semblen realistes; els colors són molt hàbilment seleccionats.
Als paisatges de carrer pintats per Nicholas Jolly, regna una atmosfera plujosa i tranquil·la, gotera de pintura, siluetes borroses de persones reflectides en bassals, tot això crea un estat d’ànim nostàlgic. Potser, aquest passeig per París es recordarà durant molt de temps, perquè les pintures de Nicholas Jolly tenen un "regust" bastant agradable.
Recomanat:
La crua bellesa del nord rus a les aquarel·les de l’artista-nugget, de les quals els japonesos estan bojos
Cada artista té el seu propi camí cap a la creativitat … Alguns, després d’haver esbossat un objectiu des de la infància, segueixen aquest camí dia rere dia millorant les seves habilitats. Altres descobreixen el seu talent només a la meitat de la seva vida i recuperen ràpidament el temps perdut. Fins als darrers afortunats es considera l'artista autodidacte de Karelia Konstantin Romanov. I, sorprenentment, gràcies als crítics d’art japonesos, que, com ningú, saben moltes coses sobre les aquarel·les, el mestre va irrompre literalment en l’ambient artístic dels temps moderns
De quin color és la neu blanca de les aquarel·les hivernals dels famosos aquarel·listes Abe Toshiyuki, Ken Marsden, etc
Tothom afirma per unanimitat que l'aquarel·la és la pintura més difícil i "capritxosa" de l'art de pintar. I de fet ho és. Ara, penseu en la mesura en què necessiteu tenir habilitat per representar un paisatge d’hivern en aquarel·la i perquè l’espectador hi creixi … cadascun d’ells: a la nostra revisió d’avui
11 millors aquarel·les del nostre temps i les seves pintures: "Les aquarel·les no es poden domesticar, cal encerclar-les com un cavall salvatge "
Avui l’aquarel·la és una tècnica molt popular; molts pintors eminents s’apassionen per això, elevant-la al rang d’alt art. Festivals i exposicions internacionals, exposicions a museus i galeries: l’esperit de les aquarel·les és a tot arreu. A la nostra publicació, us presentarem els millors representants moderns d’aquesta tècnica, que van aconseguir dominar-la perfectament i aprendre a crear obres d’una bellesa increïble
Retrats aquarel·lats esmicolats. Personatges famosos en Retrats a l’aquarel·la aixafats de Borja Martinez
Els retrats creats pel jove artista espanyol Borja Martinez, tot i que són aquarel·les, no es dibuixen en paper, sinó que s’esmicolen. En lloc de submergir un pinzell en aigua i després agafar el color desitjat d’una paleta, Borja Martinez divideix l’aquarel·la seca en petits trossos, fins a obtenir grans de sorra i, a continuació, exposa retrats de celebritats d’aquestes molles multicolors. Aquest projecte insòlit es diu Crushed Watercolor Portraits
Il·lustracions de l'artista ucraïnès per a "La dama amb el gos" de Txèkhov: música de la línia i aquarel·les efímeres
Aquest any s’ha publicat un llibre amb noves il·lustracions de l’artista professional, pintora i artista gràfica Natalia Muravskaya. Aquesta vegada va il·lustrar els clàssics mundials: la història d'Anton Pavlovich Txèkhov "La dama amb el gos". L’elegant i elegant llibre en format paisatge conté més de trenta il·lustracions meravelloses que combinen un estil únic i individual i una forma d’execució reconeixible. L’artista també va desenvolupar el disseny i la maquetació del llibre