Taula de continguts:
Vídeo: La crua bellesa del nord rus a les aquarel·les de l’artista-nugget, de les quals els japonesos estan bojos
2024 Autora: Richard Flannagan | [email protected]. Última modificació: 2023-12-16 00:00
Cada artista té el seu propi camí cap a la creativitat … Alguns, després d’haver esbossat un objectiu des de la infància, segueixen aquest camí dia rere dia millorant les seves habilitats. Altres descobreixen el seu talent només a la meitat de la seva vida i recuperen ràpidament el temps perdut. És als darrers afortunats que es considera a si mateix artista autodidacta de Karelia Konstantin Romanov … I el que és sorprenent, gràcies als crítics d’art japonesos, que, com ningú, saben moltes coses sobre les aquarel·les, el mestre va irrompre literalment en l’ambient artístic de les aquarel·les russes modernes i va fer un pas digne.
Un cop vist el treball d’aquest mestre, només vull exclamar:. I avui, a la nostra publicació, presentem al vostre judici una increïble galeria d’obres del talentós pintor Konstantin Romanov, participant en molts fòrums, concursos i festivals d’aquarel·les que se celebren anualment a Moscou, l’obra de la qual parla eloqüentment per si mateixa.
I així va començar tot …
Konstantin Romanov va néixer a la regió d’Arkhangelsk. Va créixer com un noi normal. Mai no vaig somiar amb convertir-me en artista un dia. Per tant, immediatament després de l’escola vaig entrar al departament forestal de la Universitat Estatal de Petrozavodsk. Durant molts anys va treballar com a enginyer de processos a la indústria de la fusta. Durant el temps lliure, vaig començar a dibuixar una mica, com es diu, per mi mateix. Llapis, tinta i aquarel·la: Constantí es va atreure sobretot.
Però Konstantin va arribar al gran art gràcies a una fatídica ocasió. El 1996, va quedar literalment sorprès per la notícia que es convertia en el propietari del premi, que va ser atorgat a l'autor de Carèlia a la Biennal de pintura a l'aquarel·la de la ciutat japonesa d'Ohara. Com us podeu imaginar, l’autor de Carèlia era Konstantin Romanov. I aquesta notícia va ser inesperada no només per a ell, sinó que aquest esdeveniment va resultar encara més impactant per a l’entorn artístic local.
Per cert, abans de participar en aquest esdeveniment, el mateix Konstantin no es considerava un artista, sinó un aficionat, i tenia molt poques obres. Inspirat, va agafar gràfics i, superat ràpidament el període d’estudiant, va determinar immediatament la seva direcció en el realisme a l’aquarel·la. Malgrat el fet que en aquells anys Occident va portar la seva pròpia tendència "cultural" i molts autors es van submergir cap endavant, Romanov va resistir la temptació i es va mantenir fidel a l'escola d'art realista russa. No va perdre la seva tradició, sinó que, al contrari, la va desenvolupar a través del seu talent i percepció del món.
Popularitzat i trobat el seu cercle d’admiradors de talent, Konstantin encara viu en solitud amb la natura i amb ell mateix al camp i escriu les seves delicioses aquarel·les. Algú, segur, semblarà estrany, però això, com diuen, és qüestió de gustos …
Probablement, no hi ha cap altra manera de sentir la duresa del caràcter "no clamorós" del nord rus. Potser per a un resident del sud sufocant, acostumat a veure un motí de colors al seu voltant, quedaran buits i avorrits, però per als mateixos subtils i sincers coneixedors de la natura, com el mateix artista, sonaran molt poderosos amb el silenci nord.
Al cap i a la fi, aquí, al nord, hi ha una bellesa especial, a nivell de sensacions i percepció espiritual … I molts entenen la plenitud de la vida interior de l’artista Romanov, que tan profundament sent l’ànima de l’espectador. a les seves aquarel·les.
En mirar-los, és impossible no deixar-se impregnar de la bellesa senzilla i poètica de la regió del nord. La seva discreta bellesa va fer possible que el talent artístic de Konstantin es manifestés en tota la seva integritat i singularitat. Segons el mateix artista, enlloc no es pot trobar tanta varietat de matisos com en el nord aparentment monocrom. I per a molts, això semblarà estrany. Però, mirant de prop, l’espectador sent plenament la justícia de les paraules de l’artista.
Un espectador amb una percepció subtil segurament sentirà l’olor picant del bosc humit i les agulles podrides, de com rovellen les canyes seques i com el riu s’enfonsa amb aigües fredes. I definitivament observarà com el sol baix del nord, que amb prou feines toca els cims dels boscos centenaris, està a punt d’amagar-se darrere de l’horitzó i com la terra, coberta de les primeres glaçades, crepita. Una sensació realment sorprenent quan no només veieu una imatge, sinó que també la sentiu.
Després de llegir aquesta increïble història sobre un nugget artista, segur que esteu convençuts una vegada més que els camins del Senyor són inescrutables. I, certament, encara que no en tots, però molts tenien el desig de buscar algun do de Déu en si mateixos per mostrar-lo al món …
Els artistes autodidactes són persones creatives especials amb la seva pròpia filosofia i visió del món. No subordenen la seva creativitat a cànons i lleis generalment acceptats, sinó que creen tal com els diu la seva intuïció. Una prova d'això són impressionants natures mortes de l'artista d'aquarel·les americà Eric Christensen. I a la nostra publicació es pot veure galeria de les seves aquarel·les hiperrealistes.
Recomanat:
7 famosos que estan bojos de les seves mascotes i estan preparats per a moltes coses per a ells
L’amor pels nostres germans menors és una de les tendències populars del nostre temps. La gent es vegana, lluita contra la contaminació i … llega milions a les seves mascotes. De vegades, la vida dels favorits de les celebritats s’assembla a un conte de fades: palaus personals, les millors delícies, servidors individuals i comptes populars de xarxes socials. Qui són els propietaris d’aquests afortunats: avui us en parlarem
Quins són els records dels herois extraordinaris de la Primera Guerra Mundial: els més negres, els més joves, els més bojos, etc
Es creu que la Primera Guerra Mundial va obrir i donar el to al segle XX. Durant molts anys, va ser la principal font d’històries sorprenents, heroiques o escandaloses. Aquests són només alguns dels herois inusuals que formen les llegendes de la guerra
11 millors aquarel·les del nostre temps i les seves pintures: "Les aquarel·les no es poden domesticar, cal encerclar-les com un cavall salvatge "
Avui l’aquarel·la és una tècnica molt popular; molts pintors eminents s’apassionen per això, elevant-la al rang d’alt art. Festivals i exposicions internacionals, exposicions a museus i galeries: l’esperit de les aquarel·les és a tot arreu. A la nostra publicació, us presentarem els millors representants moderns d’aquesta tècnica, que van aconseguir dominar-la perfectament i aprendre a crear obres d’una bellesa increïble
Qui són: els ídols de la nova generació, i Per què els joves estan bojos d’ells: Morgenstern, Klava Koka, Charlotte, etc
Els canvis en el món de l’espectacle es produeixen tan sovint que els adolescents d’ahir ja estrenen els "vells", les posicions dels quals en la indústria musical semblaven inquebrantables recentment. I ara, aquests joves ambiciosos i pertorbadors són ídols dels joves, guanyen molts diners, superen les llistes i compten amb milions de subscriptors a les xarxes socials, tot i que el seu treball sovint pot ser incomprensible per a la generació més gran. Qui són, els nous ídols de la generació més jove?
Com se senten els japonesos sobre la yakuza i què fan els llegendaris gàngsters japonesos
Tot i que les autoritats japoneses avui lluiten contra grups criminals, la seu de la yakuza sovint està decorada amb emblemes de neó i les seves adreces es poden trobar als directoris. El clan més gran fins i tot publica la seva pròpia revista i, un cop a l'any, al festival sintoísta Sanja Matsuri, tothom pot contemplar tatuatges criminals amb símbols de diversos clans. En la cultura popular, els bandits sovint actuen com a lladres nobles, i aquesta tradició té una llarga història. Arr