Taula de continguts:
Vídeo: El crani brillant, que es va convertir en el quadre més car del "Picasso negre", i altres quadres de Basquiat
2024 Autora: Richard Flannagan | [email protected]. Última modificació: 2023-12-16 00:00
Sovint passa que les pintures d’artistes després de la seva mort augmenten significativament en valor. L’artista negre modern de Brooklyn (EUA) no va ser una excepció. Jean-Michel Basquiat, que va morir als 27 anys. La seva obra "Untitled" (1982) a la subhasta de May de Sotheby's de l'any passat es va vendre per una fabulosa suma - 110,5 milions de dòlars … Es tracta de la pintura més cara que s’ha venut mai al mercat de l’art i que ha guanyat el primer lloc en la classificació d’artistes nord-americans. També ocupa l’onzè lloc entre les obres d’art més cares del món.
El quadre de Jean-Michel Basquiat va ser adquirit pel magnat japonès Yusake Maezawa, de 41 anys. Ara va decidir mostrar el llenç a tot el món i en un futur proper organitzarà una exposició del quadre. L’exposició començarà al Museu de Brooklyn el 26 de gener i s’allargarà fins l’11 de març de 2018 en el marc de la mostra One Basquiat.
Aquest quadre farà una gira mundial a la primavera, després del qual es convertirà en una decoració de la galeria de la casa de Yusake Maezawa, que està construint a la seva ciutat natal, Chiba, al Japó. Per cert, actualment la fortuna del magnat s’estima en tres mil milions de dòlars i ocupa el catorzè lloc entre la gent rica del Japó.
I com que aquesta pintura no s’ha exposat mai als museus en 30 anys i no és familiar per al gran públic, el multimilionari magnat va afirmar:
Jean-Michel Basquiat és el Picasso Negre
Jean-Michel Basquiat va néixer el 1960 a Nova York. A les quatre, el noi ja sabia escriure i, a les onze, parlava tres idiomes. De molt jove, va començar la seva carrera artística amb el grafiti i l’art de carrer, i també era aficionat a la música. Als 22 anys, el destí el va reunir amb Andy Warhol, en haver-se unit amb qui van crear molts projectes conjunts. I, malgrat la gran diferència d’edat i habilitat, es van convertir en amics íntims.
Una característica de les creacions de l’artista és l’estil del neoexpressionisme, en el qual es combinen tant pintades com pintades de roca, i el tema de la seva obra eren experiències personals associades a la situació dels negres als Estats Units als anys 80.
Jean-Michel va ser el primer artista negre a aconseguir reconeixement i popularitat no només als Estats Units. Durant la seva vida, va guanyar diners amb les seves creacions. No obstant això, l'artista va gastar la major part dels seus estalvis en drogues, que van des de la marihuana "innocent" fins a la cocaïna i el 1984 es va convertir en addicte a l'heroïna. El punt àlgid del frenesí de les drogues de Basquiat va començar després de la mort d'Andy Warhol el 1987. Jean-Michel va morir d'una sobredosi de drogues el 1988.
L’estrella de l’artista de pell fosca, brillant i brillant, es va esfumar amb la mateixa rapidesa. Tot i això, va aconseguir deixar enrere un llegat que s'estima en desenes de milions de dòlars.
Segons les estadístiques, el quadre "Profit I" el 2002 es va sotmetre a 5,5 milions de dòlars. El 2007 es va vendre en una subhasta un quadre sense nom per 14,6 milions de dòlars. El 2013 es va vendre el quadre "Caps borrosos" per 48,8 dòlars. milions de milions.
Les obres de Jean-Michel es conserven actualment a les col·leccions de Leonardo DiCaprio i el raper Jay-Z. I ara els experts diuen que el seu llegat no es va atribuir a la categoria de cultura popular i que els treballadors del museu van subestimar deliberadament la seva importància en la història de l'art.
El quadre "Riding Death" va ser l'últim que va pintar l'artista.
El destí de l'artista rus de 15 anys també va ser tràgic, Kolya Dmitrieva, les aquarel·les de les quals s’han admirat des de fa més de 70 anys.
Recomanat:
La història del conte de fades del famós quadre de Lyotard: "The Chocolate Girl", que es va convertir en una princesa
El retrat d’una dona jove ben vestida, que sosté amb gràcia una safata de xocolata calenta i un got d’aigua, és una de les obres més famoses de l’artista suís Jean-Etienne Lyotard i una de les pintures més delicioses de la galeria Dresden. I la història d’aquesta imatge no és menys interessant
William Bouguereau és un brillant artista que va pintar 800 quadres i que va ser oblidat durant un segle
Adolphe-William Bouguereau (Bouguereau) (1825-1905): un dels artistes francesos amb més talent del segle XIX, el màxim representant de l'academisme de salons, que va escriure més de 800 llenços. Però va succeir que el seu nom i el seu brillant patrimoni artístic van ser sotmesos a severes crítiques i van ser consignats a l’oblit durant gairebé un segle
Quins tatuatges s’amaguen sota la roba d’una celebritat: on és el lotus a la vall, el crani d’Ohlobystin i altres secrets de les estrelles
La decoració del cos amb dibuixos, com una de les formes d’expressió personal, ha estat utilitzada per la gent des de fa molt de temps. No és d’estranyar que les celebritats s’aprofitin activament d’això. Tanmateix, malgrat que els seus cossos es troben gairebé constantment sota l’àmbit de les fotografies i les càmeres corporals, no tots els fans endevinen què adorna exactament la pell dels seus ídols
Com va desaparèixer durant 200 anys i on es va trobar el quadre més car de la vella França: "Sorpresa" del brillant Watteau
És difícil creure que les obres dels artistes més famosos encara estiguin amagades als racons polsegosos de les cases particulars. Però aquesta és exactament la imatge que l'equip de taxació de Christie's va descobrir el 2007. El tresor trobat no és només un dels descobriments més destacats de les darreres dècades, sinó també el quadre més car dels antics mestres francesos que s’ha venut mai en una subhasta
En quina rebel·lió va participar el favorit del tsar i l’artista més car del seu temps i altres dades interessants sobre Konstantin Makovsky?
Konstantin Makovsky és un pintor rus nascut en una família d’artistes, un dels pintors més rics, de moda i d’èxit del seu temps. Curiosament, Makovsky era el favorit de les dones i el pintor preferit del mateix tsar Alexandre II. La seva obra es va esgotar com a pastissos calents. Makovsky va rebre tots els premis possibles. Però, per què els crítics s’indignaven?