Taula de continguts:
Vídeo: Mansions-obres mestres de Lev Kekushev - "el pare del Modernisme de Moscou" i un home d'un destí misteriosament dramàtic
2024 Autora: Richard Flannagan | [email protected]. Última modificació: 2023-12-16 00:00
Si parlem dels edificis construïts al Moscou prerevolucionari a l’estil Art Nouveau, hem de mencionar les dues mansions de l’arquitecte Kekushev. Són inusualment originals i, curiosament, van ser construïts per l’arquitecte no per encàrrec, sinó per a ell mateix. Afortunadament, les dues cases es troben en excel·lents condicions i les podem admirar al màxim, admirant la fantasia i el talent del “pare del Modernisme de Moscou”.
Al tombant dels segles XIX-XX, Lev Kekushev era un arquitecte i professor molt famós i d’èxit. L’arquitecte normalment començava a treballar cap a les sis o les set del matí i, complint les ordres, de vegades es deixava portar tant que sovint deixava l’estimació del client, però no renunciava a les seves idees i ho feia “innecessari” a costa seva. D’una banda, aquesta obsessió i passió per la feina el van acabar endavant en deutes. D’altra banda, ara, els descendents, tenim l’oportunitat d’admirar les obres mestres del seu pensament arquitectònic, no limitades pel marc de les circumstàncies.
L'estil, desenvolupat per un arquitecte de Moscou i basat en l'experiència del famós arquitecte belga modernista Victor Horta, va rebre fins i tot el nom de "modern Kekushevsky" en el seu temps. La seva cal·ligrafia única sempre ha estat reconeixible.
Casa a Ostozhenka
En el moment de la construcció de l’edifici gòtic a Ostozhenka, Lev Kekushev ja tenia el seu propi edifici d’apartaments i va construir aquest petit però elegant “castell” al costat, per a la seva dona. Per tant, la casa també s’anomena mansió d’Anna Kekusheva.
L’edifici asimètric, que recorda un castell europeu de l’edat mitjana, encarna la versatilitat i l’ambició de l’arquitecte. Diferents volums i formes, obertures originals de finestres i els seus marcs decorats, motlles d'estuc, mosaics, una torre de tendes de campanya, una combinació inusual de colors, tot això fa que la casa sigui diferent de qualsevol altra de Moscou i sigui molt romàntica. La combinació de maons, guix i insercions ornamentals també té molt d’èxit. La pintura es va completar amb un enorme lleó realitzat pel mestre austríac Otto Wagner, instal·lat en un alt frontó d’una façana del carrer.
Tot l’interior de l’edifici estava disposat de manera molt racional i, en aquella època, de moda: al centre (l’escala principal, a la planta baixa), la sala d’estar, el vestíbul i l’oficina de Kekushev, a les àtics de la casa, els dormitoris. Hi havia 15 habitacions a la casa.
És interessant que aquest projecte es destinés originalment a la futura casa de Savva Mamontov, que s’havia de construir a la zona del bulevard Tverskoy (un treball conjunt reeixit de Kekushev amb V. Kuznetsov). No obstant això, a causa de la fallida del comerciant, els grandiosos plans no es van poder realitzar. “No s’ha de perdre una idea tan interessant! - va pensar Lev Kekushev i va utilitzar el projecte per construir la seva pròpia casa, afegint nous detalls magnífics.
La construcció es va acabar el 1903. Es creu que en aquesta obra, Kekushev, com a mestre de la modernitat, va adonar-se de totes les seves capacitats acumulades al llarg dels anys i va revelar tot el seu talent.
Només es coneix de manera fragmentària la vida i la carrera de l’arquitecte després de la construcció de la mansió. Segons alguns informes, va tenir una ruptura dramàtica amb la seva estimada esposa, després de la qual van intentar reunir-se diverses vegades, però en va. Pel que fa als seus projectes, després dels fets revolucionaris de 1905, la popularitat del Modernisme en arquitectura va començar a esvair-se, cosa que va provocar la decadència de la carrera de Lev Kekushev.
Sobre els seus projectes arquitectònics, creats després del 1912, no se sap realment res. El seu darrer treball va ser un hospital Old Believer i un magatzem a Preobrazhensky Val, després dels quals el seu nom ja no es va esmentar als diaris. Segons algunes fonts, l'arquitecte va morir el 1913. Segons altres, del 1913 al 1917 va estar en una clínica psiquiàtrica, on va morir.
Als anys 60 del segle passat, aquesta casa del castell acollia els agregats militars de la República Àrab Unida, aleshores el Departament de Defensa de l'Ambaixada d'Egipte. Per desgràcia, durant la seva existència, l’edifici ha perdut la major part de la seva decoració i interiors, però a finals de l’any passat es van acabar les obres per recrear l’aspecte original d’aquest singular edifici.
Els especialistes han actualitzat l’estuc, el guix, la decoració metàl·lica, els ornaments restaurats. Com a resultat del treball realitzat, la casa es va convertir fins i tot en laureada del concurs de la ciutat "Restauració de Moscou" en diverses nominacions alhora.
El desembre de 2017, el lleó de coure va reaparèixer a l’edifici. El fet és que un temps després de la construcció (molt probablement després de la mort de l’arquitecte) el rei de les bèsties va desaparèixer i els historiadors moderns no tenen dades exactes sobre les circumstàncies de la pèrdua. Els restauradors moderns van aconseguir recrear l’escultura amb l’única fotografia conservada als arxius.
Casa a Glazovsky
Parlant del talent de Kekushev com a modernista, val la pena esmentar la seva altra mansió, que també es diu "la mansió de Liszt". Aquesta casa es considera el primer edifici construït a l’estil Art Nouveau a Moscou.
Cal aclarir immediatament que aquest edifici, situat a Glazovsky Lane, no té res a veure amb el gran compositor: un empresari de Moscou d’origen estranger, nebot del propietari de diverses grans fàbriques Gustav Liszt, Otto Adolfovich Liszt, s’hi va instal·lar.
Inicialment, l’edifici, erigit en un lloc que pertanyia a l’esposa de Lev Kekushev, Anna Ionovna, va ser dissenyat per l’arquitecte exclusivament per a ell. La casa té un aspecte auster i festiu alhora. Una interessant combinació de maó i granit negre i, de nou, asimetria "Kekushevskaya" i finestres de diferents formes.
A més, la casa va aparèixer aquí un parell d'anys abans de la construcció de l'esmentada mansió d'Ostozhenka.
També es va construir un edifici al territori amb locals de servei: un estable, habitacions per a conserges i cotxers, una zona per guardar els carruatges, etc.
Sobre com Otto List es va convertir en el propietari de l'edifici, hi ha dues hipòtesis basades en les memòries dels contemporanis. Segons un, la bella mansió de l'arquitecte va agradar tant al ric industrial que va decidir aconseguir-ho per tots els mitjans i va oferir al propietari una quantitat tan astronòmica que simplement no va poder resistir. Segons la segona versió, Kekushev no tenia intenció inicialment de viure en aquesta casa, sinó que la va construir amb l'objectiu de vendre-la a un preu més alt en el futur. Això es confirma indirectament pel fet que va decidir mudar-se a la casa d'Ostozhenka, i no aquí.
Després d’haver viscut la crisi financera, Liszt va vendre la casa de Natalia Koussevitskaya, la filla del comerciant de te més ric Ushkov i l’esposa del director i compositor Sergei Koussevitsky. Aquesta casa va ser visitada sovint per grans músics, per exemple, Rachmaninov, Prokofiev, Chaliapin, Grechaninov …
Poc abans de la revolució, la casa va ser comprada pel banquer i propietari de les fàbriques Alexei Meshchersky. Per desgràcia, no va tenir l'oportunitat de viure aquí durant molt de temps. Després de la revolució de 1917, Lenin va intentar negociar amb un important industrial, però, després d'escoltar els seus termes, va anomenar Meshchersky un estafador, que va ser seguit d'una detenció immediata. Les seves fàbriques, així com la famosa mansió, van ser nacionalitzades. Després de complir la seva condemna i alliberat, Meshchersky va emigrar a Finlàndia.
El local de la casa de Glazovsky va albergar primer una biblioteca. Als anys noranta fou ocupada per l'ambaixada argentina i el 2003 fou transferida al govern de la regió de Kaluga.
No menys interessant és una altra obra mestra poc coneguda de l’arquitectura de Moscou, Pati Savvinskoe a Tverskaya.
Recomanat:
El dramàtic destí de Nikolai Kryukov: el que va resultar que l’actor treballés als territoris ocupats pels nazis
Als anys 1960-1970. era un artista molt popular, a la seva filmografia hi ha més de 110 obres, tot i que la majoria són papers secundaris. El públic el va recordar de les pel·lícules "The Last Inch", "On Thin Ice", "Andromeda Nebula", "Petrovka 38" i altres. Es podria fer una pel·lícula plena del seu destí
Retrats femenins romàntics d’una artista de Moscou que combinava el modernisme francès i el realisme rus
Fascinant, sentimental, romàntic, sensual, elegant, màgic, fabulós, diví, incomprensible, misteriós, encantador, misteriós … i aquesta no és la llista completa d'epítets que es poden dir a les heroïnes de les pintures de l'artista moscoví Vladimir Mukhin . Només un artista masculí inspirat va poder veure i crear de manera tan magistral en color totes les qualitats anteriors de les dones retratades teixides juntes
5 grans ballarines russes a les quals un destí dramàtic no va impedir conquerir el món
No en va, el ballet rus es considera una forma d’art independent. Prestat d’Itàlia, a França va rebre una segona vida com a ballet de pista. Però va ser a Rússia quan va assolir el seu veritable apogeu. Les ballarines russes van ser aplaudides per tot el món, van conquerir amb la seva gràcia, gràcia i increïble habilitat i el públic ni tan sols sabia el dramàtic que eren els seus destins
El dramàtic destí d’Alexandre Ivanov: quina perniciosa passió va accelerar la sortida del famós satíric i parodista
Avui Alexander Ivanov hauria complert 81 anys, però fa 21 anys que ha mort. Als anys vuitanta. la seva cara era ben coneguda per tots els espectadors: durant més de deu anys va ser l'amfitrió permanent del programa "Al voltant del riure". A més, Ivanov era conegut com l’autor de paròdies i obres satíriques. Però després de tancar el seu programa el 1991, va desaparèixer de les pantalles i, al cap de 5 anys, va morir sobtadament. Hi havia molts rumors sobre els motius de la seva sobtada mort, i alguns tenien motius
L’escola a les pintures dels vells mestres: mofes, mestres adormits i altres dades interessants sobre l’educació del passat
Sovint, el sistema educatiu ens fa voler criticar-lo. No m’agrada el pla d’estudis, el professor no li agrada, no van tastar un bon menjar al menjador de l’escola … Tot i això, mirant les pintures d’antics mestres de la pintura de gènere de diferents països, s’entén que a De fet, l'educació escolar s'està desenvolupant ràpidament. Pel que sembla, ser escolà fa 200 a 300 anys era molt difícil