Vídeo: Càmera estenopeica. Mirant cap endavant James Nizam
2024 Autora: Richard Flannagan | [email protected]. Última modificació: 2023-12-16 00:00
James Nizam, en la seva última sèrie de fotografies "Anteroom", amb l'ajut d'una "camera-obscura", va col·locar una imatge al perímetre d'una habitació d'una casa que s'està enderrocant. Les seves fotografies mostren els contorns d’una habitació real i abandonada i, per dir-ho d’alguna manera, del que hi haurà en el futur en aquest lloc.
L’autor ho va aconseguir fent un forat a la paret d’una habitació enfosquida i els raigs de llum transmesa donaven una imatge invertida. Això és el que James va fotografiar amb una càmera de 35 mm. Per a l’autor, camera obscura no és un retorn al passat de la fotografia, sinó una mena de mirada cap al futur.
Per què, doncs, James Nizam va mostrar la naturalesa? Com es relaciona amb el futur? La resposta a aquesta pregunta la trobarem al lloc web oficial dels fotògrafs de Vancouver: “No tenim fotògrafs dolents. Tot el problema és que Vancouver és una ciutat massa pintoresca i vull capturar-ne cada tros, totes les fulles d’herba. I els núvols? Mai no heu vist núvols com a Vancouver. Sí, la nostra ciutat és única! És per això que totes les fotografies de James Nizam són tan verdes.
Cal assenyalar que avui dia els fotògrafs solen utilitzar mètodes com la càmera obscura, molts consideren això com un retorn als orígens de la fotografia.
La primera menció de la càmera obscura es troba al segle IV aC. Molts científics creuen que aquesta va ser la primera forma de fotografia. Es creu que la primera càmera obscura va ser utilitzada per esbossos de la vida per Leonardo da Vinci. I el 1686, Johannes Zahn va dissenyar una càmera obscura portàtil equipada amb un mirall. Podia projectar una imatge sobre una placa mate, que permetia als artistes transferir paisatges al paper. Després de la invenció de materials sensibles a la llum, les càmeres obscures es van convertir en càmeres.
Recomanat:
Mirant pilars als carrers de França. Art de carrer Bully de CyKlope
Passejant pels carrers de França, fins i tot en un esplèndid aïllament, un transeünt no ha d’oblidar que no està sol. El vigilen de prop. Fins i tot amb un sol ull. Gazing Cyclops Pillars és un artista de carrer que es fa dir CyKlope. Per tant, aquests pilars són una mena d’autògraf de l’autor
Carreteres musicals: endavant i amb una cançó
Tot i que els conductors dels estats de l’espai post-soviètic somien amb carreteres planes normals sense fosses i sots, en altres països no sorprendrà ningú amb una superfície per conduir. Però vull sorprendre! Per tant, hem d’arribar a solucions cada vegada més creatives, una de les quals va ser l’aparició de camins musicals
Cares, mirant les contraccions del cor: el fotògraf retocador va pintar quadres en blanc i negre dels presoners d’Auschwitz
Segons les estimacions més conservadores, del 1940 al 1945 van morir 1,1 milions de persones al camp d’Auschwitz-Birkenau. Es tracta de més d’un milió de destins, cadascun dels quals és digne d’una història independent. Perquè nosaltres, els descendents, poguem sentir amb més nitidesa l’horror d’aquests esdeveniments, la fotògrafa brasilera Marina Amaral, en col·laboració amb el Museu Memorial Auschwitz-Birkenau, dóna color a les fotografies en blanc i negre supervivents dels presoners del camp de concentració
Endavant cap al passat: fotografies retro de colors de la dècada de 1870, fetes per un ciutadà d'Odessa d'origen francès
Jean Xavier Raoul és un fotògraf d'origen francès d'Odessa. El 1870, va marxar en una expedició a les províncies de Nizhny Novgorod i Oryol, va visitar el Caucas i, allà on es trobava, Jean Raoul va fer fotos de la gent normal. Avui aquestes fotos són tot un descobriment
Endavant cap al passat: fotografies de la vida de la gent de l'URSS als anys cinquanta, preses per Semyon Fridlyand (part 2)
Semyon Osipovich Fridlyand és un fotògraf i periodista soviètic. Les seves fotografies de persones soviètiques el van fer famós no només al territori de l’URSS, sinó també fora del país. Les obres de Semyon Fridland estan plenes de nostàlgia per a una persona moderna de temps enrere, quan el sol brillava i el menjar era més saborós. Us oferim una selecció d’imatges vives d’una persona que va fotografiar persones de l’època soviètica, posant una partícula d’ell mateix a cada imatge