Taula de continguts:
Vídeo: Per què Mordyukov i Morgunov van ser ofesos per Sergei Gerasimov i per què els seus alumnes es van desmaiar per parelles
2024 Autora: Richard Flannagan | [email protected]. Última modificació: 2023-12-16 00:00
El 3 de juny es compleixen 115 anys del naixement del famós director, actor, guionista i professor, Artista Popular de la URSS Sergei Gerasimov. Juntament amb la seva dona, l'actriu Tamara Makarova, es van graduar de 8 cursos de VGIK i van criar tants actors i directors famosos com, probablement, cap altre mestre tenia. Els alumnes el van idolatrar, ja que es comunicava amb ells en igualtat de condicions i durant els seus estudis donava moltes entrades al gran cinema. Tanmateix, entre ells hi havia qui considerava injustes les seves decisions i guardava rancúnia contra ell. Per exemple, Nonna Mordyukova i Yevgeny Morgunov creien que el professor gairebé arruïnava les seves carreres.
Sergey Gerasimov va començar el seu viatge com a actor, i més tard com a director de cinema mut. El primer èxit li va arribar als 30 anys, després de filmar la primera pel·lícula sonora "Seven Brave". Els treballs de direcció més significatius de Gerasimov van ser les pel·lícules "Young Guard" i "Quiet Don", gràcies a les quals tota una galàxia dels seus estudiants va començar el seu viatge al cinema. L'activitat pedagògica s'ha convertit en gairebé el principal negoci de la vida de Sergei Gerasimov i Tamara Makarova, perquè en aquest negoci eren autèntics joieries que tallaven molts diamants.
Sergey Gerasimov va fer el seu primer curs d’interpretació i direcció a VGIK el 1944 i se li sol dir el més estel·lar entre tots els seus estudiants: Sergey Bondarchuk, Inna Makarova, Klara Luchko, Evgeny Morgunov, Tatyana Lioznova hi va estudiar. Quan estaven al segon any, es va publicar la novel·la "Young Guard" d'Alexander Fadeev, i Gerasimov va decidir immediatament muntar una obra basada en ella. La producció va tenir tant d’èxit que el director va assumir l’adaptació.
Sang calenta de la dona cosaca
A l'obra, l'alumna de Gerasimov, Klara Luchko, va interpretar el paper femení principal i tothom estava segur que també encarnaria la imatge d'Ulyana Gromova a la pel·lícula. Però just abans de començar el rodatge, el director va veure en una de les sèries d’estudiants Nonna Mordyukova, estudiant del curs de Boris Bibikov i Olga Pyzhova, que era un any més jove. La dona de cosacs de front negre el va impressionar tant amb la seva força interior i la seva increïble matèria orgànica que immediatament va decidir: així hauria de quedar Ulyana Gromov a la pantalla. Després d'això, Luchko fins i tot va pensar a deixar la professió d'interpretació, però el seu talent tampoc va passar desapercebut: Ivan Pyryev la va rodar a la pel·lícula "Cosacs de Kuban".
Més tard, Nonna Mordyukova va recordar: "".
Tots els estudiants es van esforçar tant per no defraudar el seu professor que la feina va ser increïblement harmoniosa i inspiradora. Al plató, regnava un ambient romàntic: van començar dues pel·lícules al plató, que van acabar amb casaments, amb Sergei Bondarchuk i Inna Makarova i amb Nonna Mordyukova i Vyacheslav Tikhonov. Immediatament després del rodatge, Mordyukova va presentar als seus pares el que va triar, i Tikhonov els va causar una bona impressió. Imagineu la seva sorpresa quan el mateix Gerasimov va venir a curar-los poc després! No només tenia 20 anys més que Nonna, sinó que el director també estava casat. Però va perdre completament el cap de la seva Ulyana Gromova i fins i tot estava disposat a divorciar-se per casar-se amb ella. Per descomptat, els pares van insistir que la seva filla es casés amb Tikhonov i ella va rebutjar Gerasimov.
7 anys després, Sergei Gerasimov va començar a filmar la pel·lícula "Quiet Don". Nonna Mordyukova esperava que el director li oferís el paper d'Aksinya, que, si no ella, hauria de representar la dona cosaca. Però en lloc d’ella, Elina Bystritskaya va ser aprovada, motiu pel qual el seu rival gairebé es va suïcidar. No va poder perdonar aquesta decisió a Gerasimov i estava segura que estava dictada pel desig de venjar-se d'ella per negar-se a casar-se amb ell.
De fet, tothom que coneixia bé el director va repetir per unanimitat: no era una persona reivindicativa, a més, els principis professionals eren per a ell en primer pla i no renunciaria a ells per alguns interessos personals. L’instint del director mai no el va defraudar i, si alguna cosa va influir en la seva decisió, va ser l’opinió de l’autor de The Quiet Don, Mikhail Sholokhov: el mateix escriptor va insistir en la candidatura de Bystritskaya, considerant-la un ideal que encaixava en la imatge d’Aksinya. I Mordyukova guardava rancor tant contra Gerasimov com contra Bystritskaya.
Obida Morgunova
Entre els estudiants de Sergei Gerasimov hi havia un altre actor, que creia que el professor gairebé va arruïnar la seva carrera cinematogràfica. Juntament amb Sergei Bondarchuk i Inna Makarova, el seu company de classe, Evgeny Morgunov, també va protagonitzar "Young Guard", però si el públic el va notar en aquesta pel·lícula, no el van reconèixer. Aleshores era jove, esvelt, en forma i exteriorment no s’assemblava a l’heroi de les comèdies de Gaidai, cosa que més tard li aportaria popularitat a tota la Unió. I a "Young Guard" va aconseguir el paper d'un traïdor: un treballador subterrani que va lliurar els seus companys. Els seus companys van interpretar autèntics herois, tot el país se’n va enamorar i durant la gira va ser atrapat i apallissat per nois que van caçar l’“enemic del poble”. I tot i que els episodis amb la seva participació durant l'edició final es van reduir molt, la imatge negativa creada per Morgunov va resultar ser tan viva que li va fer una broma cruel.
La glòria i l'èxit van ser per a les seves parelles, i va ser identificat amb el seu personatge i bombardejat amb cartes amb contingut ofensiu. Morgunov va culpar d'això a Gerasimov, que no li va donar l'oportunitat d'iniciar la seva carrera al cinema amb un paper triomfal. En venjança, l'actor va decidir fer un truc al professor i una vegada va ocultar el seu premi governamental. Gerasimov no va apreciar aquesta broma i ja no va convidar Morgunov a les seves pel·lícules. L'actor va creure que suposadament va dificultar la seva carrera cinematogràfica, però, a jutjar per la seva filmografia, Morgunov va continuar actuant activament en altres directors en altres papers. I el públic no recordava els seus primers treballs per altres motius: als 25 anys, a l’actor se li va diagnosticar diabetis i va començar a guanyar pes ràpidament. I aquells que el van reconèixer a les pel·lícules de Gaidai simplement no el van reconèixer en pel·lícules anteriors.
Estricte i just
Al mateix temps, la majoria dels estudiants de Gerasimov li estaven molt agraïts, perquè es comunicava amb ells en peu d’igualtat, animava i animava, sabia inculcar a cadascun d’ells la confiança que era el seu millor i el més estimat alumne. Va encendre les estrelles més brillants del cinema soviètic: Alla Larionova, Nikolai Rybnikov, Zinaida Kirienko, Lyudmila Gurchenko, Yevgeny Zharikov, Nikolai Gubenko, Zhanna Bolotova, Galina Polskikh, Natalia Bondarchuk, Natalia Belokhvostikova, Nikolai Eremenko Jr. i molts altres. Els estudiants van tractar a Gerasimov i Makarova com a pares, perquè no només se’n van ocupar de la seva carrera; si es van assabentar que algú no tenia diners per dinar, els alimentaven ells mateixos. Quan els estudiants es van graduar a l'institut, els professors els van seguir seguint, preocupats que no es quedessin sense feina. Larisa Luzhina va dir que Gerasimov la va imposar literalment a Stanislav Rostotsky pel paper principal de la seva pel·lícula Els set vents.
El mestre Gerasimov era exigent, estricte, però just. Va cremar amb la seva obra i esperava la mateixa dedicació dels seus alumnes. De vegades això va provocar curiositats. Una vegada, durant l’ardent discurs de Gerasimov en una conferència, Evgeni Zharikov va badallar fort. El professor estava furiós: "" L'estudiant tenia tanta por que va perdre el coneixement. Per descomptat, ningú el va començar a deduir.
Sergei Gerasimov era una persona creativa i entusiasta, i més d’una vegada va perdre el cap de les actrius amb qui treballava. Però la seva dona ho sabia: es va enamorar no de les dones, sinó del seu talent i de les imatges que van crear, i durant tota la seva vida només la va estimar i idolatrar. La gran unió d’iguals: Sergey Gerasimov i Tamara Makarova.
Recomanat:
Per què "porten l'aigua als ofesos" i què s'escriu amb una forquilla a l'aigua: la història de les expressions populars del passat
Al món modern, el gruix del folklore rus s’ha enfonsat a l’oblit, quedant-se en la seva major part només en llibres, pel·lícules i guions per a les festes temàtiques populars. Però també hi ha allò que queda a la nostra vida fins als nostres dies. Per exemple, contes de fades, cançons de bressol, refranys i refranys. Aquest darrer article es parlarà en aquest article, perquè és difícil imaginar la nostra vida sense ells. S’utilitzen tant en la parla oral com en l’escriptura, enriqueixen i aporten color a la nostra llengua, ajuden a transmetre els nostres pensaments
Graciosos retrats d’un artista que va ser criticat per ser unilateral i els seus clients es van posar en fila
Alfred Stevens és un artista que va treballar a la segona meitat del segle XIX a París. Malgrat el fet que els crítics van assenyalar l’unilateralitat de la seva obra, les pintures del mestre van ser adquirides amb èxit per gent normal immediatament després d’escriure. A Stevens li encantava la pintura de gènere. Dels seus llenços es veien sempre dones boniques vestides amb l’última moda. L’artista va fer front perfectament al joc de la llum, transmetent sobre la tela la brillantor de la seda o el luxe del vellut
Darrere dels escenaris de la comèdia "Chasing Two Hares": Per què el director es va haver de desmaiar, per què es va cargolar Prony a les ungles i altres secrets
Fa gairebé mig segle, es va filmar la comèdia "Perseguint dues llebres", l'humor del qual encara és rellevant, i els acudits s'han convertit en paraules clau i han entrat fermament en el nostre discurs quotidià. El director Viktor Ivanov no esperava en absolut aquest èxit. Inicialment, la imatge no estava prevista per mostrar-se a tots els cinemes, per tant es va filmar en l'idioma original de l'obra: ucraïnès. Després de l'èxit rotund de les primeres projeccions, la pel·lícula es va traduir al rus i va continuar la seva marxa triomfal. Però per tal de
Com viuen i estudien els alumnes dels internats suïssos més cars
Un dels més cars, però també el més prestigiós del món, és l’ensenyament privat suís. Els pares rics s’esforcen per enviar el seu fill a estudiar a tota costa a Suïssa, on van aparèixer internats privats al segle XIX. Al cap i a la fi, aquí es dóna als estudiants no només coneixements, sinó que també desenvolupen la seva ment, cos i esperit. És cert que ni una pensió d’elit, ni una societat d’iguals, ni professors altament professionals no poden donar a un nen el més important: l’amor i la cura dels pares
Com van rescatar els seus superpoders els agents i per què el pont alemany va ser sobrenomenat "espia"
Els intercanvis de presoners de guerra són fenòmens amb arrels històriques profundes que es practiquen amb freqüència en les relacions internacionals. Al segle XX, les confrontacions armades obertes van ser substituïdes cada vegada més per operacions d’intel·ligència secreta. Va ser llavors quan va néixer la tradició d’intercanviar agents “fallits”. Sobre els primers i més icònics intercanvis d’oficials d’intel·ligència entre els serveis especials de l’URSS i Occident, en el nostre material