Vídeo: Per allò que van anomenar la "tempesta dels contramestres", la dona arquitecta del metro de Moscou Nina Alyoshina
2024 Autora: Richard Flannagan | [email protected]. Última modificació: 2023-12-16 00:00
El metro de Moscou és considerat, amb raó, un dels més bells del món. Algunes de les seves estacions són obres mestres de l'estil monumental i solemne de l'Imperi Stalinista, mentre que d'altres són lacòniques i racionals. "Kuznetsky Most" amb els seus arcs de marbre, "Medeleevskaya" amb una gelosia de làmpades de cristall, "Medvedkovo" amb la geometria impecable de les parets de la via i setze estacions més - idea de la dona arquitecta més famosa de la URSS, la "tempesta" dels contramestres "Nina Aleksandrovna Aleshina …
Nina Alyoshina (nascuda Uspenskaya) va néixer el 1924, a Moscou, i es va graduar al mític Institut d’Arquitectura de Moscou (MArchI). El seu romanç amb el metro va començar a l'estació de Novoslobodskaya, per a la qual Nina Aleksandrovna estava desenvolupant un projecte d'acabat. El seu company de classe Nikolai Ivanovich Alyoshin també hi va treballar; ell, juntament amb l'artista soviètic Pavel Korin, va preparar esbossos per als famosos vitralls. Així doncs, l’Institut d’Arquitectura de Moscou els va presentar, però Novoslobodskaya es va casar …
Alyoshin va crear els primers projectes independents d’estacions de metro en condicions difícils d’economia general. Va ser així com van aparèixer solucions senzilles però elegants: composicions ornamentals a les parets amb l’esperit del brodat de Ryazan, enfocaments innovadors d’il·luminació (llums no trivials i guies de llum), rajoles rustrides … a les estacions Oktyabrskoe Pole i Shchukinskaya. Nina Alyoshina va ser capaç de donar vida a un total de dinou dels seus projectes per a les estacions de metro de Moscou. Nou d’ells van ser coautors amb una altra coneguda graduada de l’Institut d’Arquitectura de Moscou, Natalia Konstantinovna Samoilova. El seu projecte conjunt de l'estació Kuznetsky Most, obert el 1975, va rebre el Premi del Consell de Ministres de l'URSS.
No tots els projectes d’Aesheshina van rebre l’aprovació crítica, per exemple, la reconstrucció de la sala central de l’estació de Dzerzhinskaya i el trasllat a l’estació de Kuznetsky Most. Tot i que Alyoshina va intentar preservar l’aspecte original de l’estació amb acabats segons el projecte de l’arquitecte N. A. Ladovsky (i va tenir èxit fragmentari), les característiques geològiques, tecnològiques i ergonòmiques de l’estació requerien una solució fonamentalment diferent. Tot i això, a molta gent no li va agradar el canvi de l’aspecte històric i original de l’estació. Però en qualsevol dels seus projectes, Alyoshina es va guiar principalment per la comoditat dels passatgers, la racionalitat de les solucions d’enginyeria i la fabricabilitat d’estructures.
No obstant això, la vessant estètica de l'obra va ser extremadament important per a Nina Alexandrovna. Va utilitzar àmpliament l’acabat metàl·lic, va utilitzar detalls lacònics però simbòlics. Als anys setanta, quan l’augment del finançament va permetre als arquitectes treballar amb més atreviment i originalitat, Alyoshina va oferir al metro diverses solucions decoratives originals. A l’estació Oktyabrskoe Pole, les columnes estaven enfrontades amb alumini, a l’estació de Medvedkovo, es feia un ornament geomètric d’alumini anoditzat a les parets de la via. Però les làmpades d’Alyosha van tenir un èxit especial. A l’estació de Mendeleevskaya s’assemblen a una xarxa de cristall, a l’estació de Marxistskaya: una espiral, que simbolitza el principi del desenvolupament de la societat en espiral. El vidre per a aquests llums d’aranya va ser fabricat per una empresa que produeix òptica per a la indústria militar. A la mateixa estació, les columnes i les parets estan revestides de marbre rosa d’una ombra inusual.
Alyoshina va anar personalment a una pedrera de la regió d’Irkutsk, on s’extreia aquest tipus de marbre i va marcar amb les seves pròpies blocs de pedra d’un color particularment pur i uniforme. I per decorar les parets de l'estació "Chkalovskaya" Alyoshinoy necessitava un marbre encara més rar - Nerodram. I va anar darrere seu a una mina al nord de Grècia per seleccionar el millor material …
En general, el perfeccionisme de Nina Alexandrovna era conegut per tots els treballadors del metro. Ella mateixa va dir: "L'arquitecte ha de cooperar amb l'intèrpret". No obstant això, el seu estil de supervisió era particularment estricte. A l’estació, on es duien a terme la construcció i l’acabat segons els seus projectes, venia cada dia, cosa que aterroritzava els capataces i els constructors. Si alguna cosa no es corresponia amb el projecte, Alyoshina podria, segons les seves pròpies paraules, trencar i destruir tot fins que el morter de ciment es congelés. Però per això els resultats del treball van ser simplement impecables. L’aspecte de les estacions dissenyades per ella conservava la puresa i la lleugeresa, no oprimia amb una abundància de detalls i colors. "Com si faltés alguna cosa": així va caracteritzar Alyoshin el seu mètode creatiu. Com si faltés alguna cosa, però, no hi ha ganes d’afegir-hi alguna cosa ni necessitat de canviar alguna cosa.
El 1981, Alyoshina va dirigir el departament d'arquitectura de l'Institut Metrogiprotrans i, aproximadament, al mateix període es va convertir en l'arquitecte en cap de l'institut. Havia d’estar dividida entre les responsabilitats de lideratge i els seus propis projectes creatius. I els mateixos anys, quan el nom d’Alyosha sonava a tot el país, i literalment una paraula d’ella podia decidir el destí de qualsevol nou projecte, primer la seva filla, l’artista Tatyana Alyoshina, i després el seu marit van morir … Malgrat el pèrdues, tot i la càrrega monstruosa, va continuar treballant i va dedicar tota la seva vida al metro de Moscou, literalment, fins a l'últim segon. A la dècada de 2000, després d'haver completat la seva carrera creativa, va aconseguir la concessió de l'estatus de monuments arquitectònics a disset estacions de metro.
Nina Aleksandrovna Alyoshina va ser guardonada amb l’Orde de la Insígnia d’Honor i la Medalla pel Valor Laboral pel seu treball creatiu i va rebre el títol d’Arquitecta Honorada de la RSFSR. Va morir el 2012 i va ser enterrada al costat dels seus éssers estimats. I sota les seves làmpades en espiral, passades columnes roses i unes quadrícules de ventilació estampades, milers de persones s’afanyen a treballar i estudiar cada dia, només de pas adonant-se o fins i tot sense adonar-se’n de la bellesa en què “falta alguna cosa”.
Recomanat:
El marquès dels àngels a la terra dels soviets: per què les pel·lícules sobre Angèlica van provocar una tempesta d’indignació i una onada d’adoració a l’URSS
Avui en dia, és difícil entendre per quines raons les pel·lícules que avui dia no serien etiquetades com a "16+" per cap paràmetre podrien causar una ressonància tan gran a la societat. Però a finals dels anys seixanta. la vista era impactant i emocionant al mateix temps. Una sèrie de pel·lícules sobre Angèlica va tenir un èxit increïble entre els espectadors soviètics: cadascuna d'elles va ser vista per 40 milions de persones i les nenes acabades de néixer es van anomenar massivament Angèlica, Angèlica i Angelina. Mentre que els crítics s’indignaven i tr
Per què la pel·lícula "Metge de bruixes" es va anomenar la millor del segle XX a Polònia i els bielorussos consideren que és important per a ells?
A Polònia, la pel·lícula "El metge de bruixes" (1982) dirigida per Jerzy Hoffmann encara es considera una de les pel·lícules nacionals amb més èxit del segle XX, que va tenir un èxit increïble a tot el món. La commovedora història del famós professor de medicina, que va perdre la família i la memòria, que es va convertir en un curandero del poble, que va salvar la seva filla i va tornar a la seva vida anterior, va esdevenir per als habitants de Polònia durant el regnat del règim militar. , l’encarnació del famós proverbi llatí “Mentre respiro, espero
Gent del metro de Moscou: 20 fotos divertides, boniques i inesperades del metro de Moscou
A qui no podeu conèixer al metro de Moscou. Nois brutals amb armilles de pell brillants, donzelles de neu a les botes d’hivern, noies i nois amb els pentinats més increïbles i moltes altres persones senzillament increïbles, reunions amb qui simplement es posen en una estupor
40 anys de fidelitat a Robert Rozhdestvensky: per què la dona del poeta va anomenar al seu matrimoni felicitat i dolor alhora?
Fa 25 anys, el 19 d’agost de 1994, va morir el famós poeta soviètic dels anys seixanta, Robert Rozhdestvensky. Al llarg de la seva vida, va portar l’amor a una dona, a qui va dedicar desenes dels seus poemes: la seva dona, Alla Kireeva. Quan al poeta se li va diagnosticar un tumor cerebral, ella no es va rendir i va poder allargar la seva vida 4 anys. Es van casar durant 41 anys, però ella mateixa després va dir que era la seva felicitat i el seu dolor al mateix temps
Darrere de les escenes de la pel·lícula "La dona que canta": Com la broma d’Alla Pugacheva va provocar una tempesta d’indignació
El melodrama musical "La dona que canta" es va convertir en un debut cinematogràfic per Alla Pugacheva i va fer un gran èxit el 1979, reunint 55 milions d'espectadors i convertint-se en el líder de la taquilla. Però el que va passar entre bastidors d’aquesta pel·lícula va ser més interessant que la trama de la pel·lícula. Resulta que volien substituir Alla Pugacheva per un altre cantant i, durant el rodatge, la prima donna va organitzar un engany tal, a causa del qual el compositor Alexander Zatsepin, l'autor de les famoses cançons d'aquesta pel·lícula, no es va comunicar amb ella per molts anys