El significat secret de la cançó de Mikhail Muromov "Pomes a la neu": per què va plorar el públic quan la va interpretar als concerts

2024 Autora: Richard Flannagan | [email protected]. Última modificació: 2023-12-16 00:00

Molts encara recorden el moment en què es va produir l’èxit "Pomes a la neu" interpretada per un dels cantants de pop soviètics més brillants dels anys 80 - Mikhail Muromov, va ser el número 1 en tots els concerts i concursos significatius. Una impressionant composició musical i la veu de vellut d’un ídol van conquerir literalment un enorme país durant la nit. Però hi va haver molta controvèrsia sobre el text d’aquesta cançó: algú la considerava un despropòsit complet i un conjunt de paraules, mentre que algú hi veia el significat tràgic més profund. Quin secret conté la cançó, per què el públic plora en escoltar-la i per què, en lloc de flors, encara es porten cistelles de pomes als concerts del cantant, a la nostra publicació.

Mikhail Muromov va arribar al gran escenari força tard, als 35 anys. Però ja el 1987, el compositor de 37 anys, després d’haver escrit el seu èxit principal: “Pomes a la neu”, es va convertir en l’artista més popular de l’etapa soviètica. Cal destacar que Muromov deu el seu vertiginós èxit al poeta Andrei Dementyev, l’autor de poemes que s’han convertit en un èxit musical. Una vegada, Andrei Dmitrievich, com un veí, va portar a Muromov un llibre dels seus poemes seleccionats. I el músic literalment en un mes, després d’haver triat 12 poemes d’una col·lecció, els va posar en música. El jove compositor va apostar més per la cançó "Fly away". Però quan per telèfon tocava diverses melodies a Dementyev amb una guitarra, va declarar amb entusiasme: El poeta no es va equivocar. Van ser ells els que es van convertir en la targeta de presentació del cantant i van ajudar Muromov a pujar al gran escenari de l’escenari soviètic.

Però amb la televisió, Mikhail d’alguna manera no va funcionar durant molt de temps. El text va perseguir als editors: si les pomes estan a la neu, per què l’heroi les tria de les branques? Van treure l'èxit de l'aire unes vuit vegades, argumentant que la cançó no era pràcticament res. Cap argument, com ara que es tracta d’una al·legoria, no va tenir cap impacte en els funcionaris de la transmissió. Llavors, l’intèrpret va haver de realitzar una anàlisi semàntica més profunda pas a pas del text, explicant que la cançó tracta de separar-se. Darrere de les "pomes" hi ha relacions ocultes, darrere de la "neu" hi ha les contradiccions insolubles de la parella. I les frases verbals "llueixen una llum de comiat", "les escalfes amb llàgrimes" emfatitzen el drama de la situació.

Mentrestant, mentre esbrinaven què i què, "Yabloki" ja vivia les seves vides amb força. S’emetien constantment a la ràdio, es reproduïen en magnetòfons de cassette, els concerts de Muromov s’esgotaven. La gent intel·ligent, que tampoc no entenia realment el significat de la cançó, va començar a compondre les versions dels contes del text.

Llegenda inventada com a targeta de visita

Com a resultat, va néixer una llegenda que es va convertir en el segell distintiu de l’èxit. Segons aquesta llegenda, la cançó explica que una noia que esperava un noi d’Afganistan va arribar a la plataforma per trobar-lo amb una cistella de pomes del seu jardí. Arriba el tren. Reunió molt esperada. La noia li dóna una cistella al noi, però ell no se la pot endur; a la guerra, les mans del noi van ser arrencades. La cistella va caure de les mans de la nena, congelada per l’horror. I les pomes s’escampen per la plataforma nevada …

Bé, a qui no es pot emocionar fins a plorar aquesta història? … A més, aquesta versió no va tenir fonament. La guerra afganesa va passar per moltes famílies soviètiques amb dolor, llàgrimes i patiment. Era el 1987. Encara faltava un any per a la retirada de les tropes. I només es pot imaginar quantes emocions i quina mena de "Pomes a la neu" de Mikhail Muromov va despertar en persones que s'enfrontaven a l'amargor de la pèrdua dels seus fills i amants, sembla, en un moment de pau per al país. Per cert, els guerrers afganesos sempre han respectat el mateix Muromov i la seva obra. El cantant ha estat a l'Afganistan més d'una vegada amb concerts i ha dedicat un àlbum sencer als herois de la guerra d'una altra persona anomenat "Nois d'Afgan". Les seves ànimes cançons de batalla d’aquest cicle es van vendre ràpidament entre cometes, i el 1992 Mikhail fins i tot va rebre una medalla de "Glòria" de l'Organització Jove Democràtica d'Afganistan.

La història real de Yabloko

Però Yabloko també té una història real que va inspirar el compositor Andrei Dementyev a escriure aquestes línies. És molt més prosaic i mundà. Per cert, el poeta va descriure un incident real, però gens tràgic. Un dia a l’hivern, ell i la companyia van anar a la casa del seu amic per desitjar-li un feliç aniversari. Fugint al jardí del darrere, els amics van posar pomes i ampolles de xampany en un banc cobert de neu, improvisant una taula festiva. I aquesta sorpresa per a l'home d'aniversari va resultar tan inoblidable per a tothom que Dementyev va escriure línies poètiques sobre pomes a la neu.

I el que és més curiós d’aquesta història és que el poeta va escriure les seves “Pomes” abans que l’URSS s’impliqués en el conflicte militar a l’Afganistan i abans que els nostres nois comencessin a morir en una terra estrangera.

I avui voldria aconsellar als nostres lectors que tornessin a escoltar aquest meravellós èxit dels anys 80 i que decidissin per si mateixos quina opció, segons la seva opinió, li convé més.

Sembla que, independentment de quina opinió tingueu, la majoria estarà d'acord que la cançó "Pomes a la neu" no és en absolut un conjunt de frases sense sentit, en cas contrari, aquestes línies i aquesta imatge vívida no s'haurien enfonsat a l'ànima dels oients. que ja són més Durant 33 anys continuen cantant junt amb l'autor i l'intèrpret.

I segons el mateix Mikhail Muromov, aquest èxit li va aportar no només una popularitat increïble, sinó també un subministrament de vitamines per a tota la vida. Al cap i a la fi, la gent va portar als seus concerts, però, ara continuen portant no flors, sinó cistelles de pomes.

Mikhail Muromov té 70 anys

Ara probablement seria apropiat tocar una mica el tema de la vida personal de l'heroi i esbrinar per què va aparèixer tan tard a l'escenari soviètic i, on va desaparèixer tan inesperadament, al cim de la seva fama. Però a finals dels 80 era difícil imaginar un intèrpret més reconegut a l’escenari que Mikhail Muromov, que reunia fàcilment enormes sales i estadis d’espectadors. Per això va ser un xoc per a molts quan la cantant va decidir abandonar l’escenari.

Infància i adolescència

Mikhail va néixer el 18 de novembre de 1950 en una intel·ligent família de treballadors científics de Moscou. Durant la infància, sota la influència dels seus pares, el noi va mostrar interès per les ciències exactes i es va graduar d’una escola de física i matemàtiques. Mikhail també era aficionat als esports, assistia a la secció de boxa i es dedicava seriosament a la natació. Per sobre de tot, també era un apassionat de la música. Al final dels seus estudis, tenia una escola de música de guitarra i violoncel al seu cinturó. El jove prodigi de quart de primària va començar a compondre algunes melodies i a la vuitena va crear el grup vocal "Crystal Cacti", per al qual el molt jove Mikhail va compondre les lletres i l'acompanyament musical.

Quan va sorgir la qüestió d’escollir una universitat d’admissió, és clar, el desig dels pares va tenir un paper important. Mikhail va ingressar a l’Institut de Tecnologia Química de Moscou a la Facultat de Bioquímica i el 1971 es va traslladar a l’Institut Tecnològic de la Indústria de la Carn i del lacti. Després, per insistència de la seva mare, va anar a estudis de postgrau. Però els pares, que estaven molt orgullosos de la seva descendència, no tenien ni idea que l’èxit arribaria a un jove en un camp d’activitat completament diferent. Des del 1969, el jove, paral·lelament als seus estudis a les universitats, cantava al conjunt vocal-instrumental "Slavyane", cosa que va donar a Muromov una gran experiència escènica i, com es diu, un inici a la vida.

De tornada del servei el 1973, el jove va pensar en el seu futur, en el qual no es veia com a ajudant de recerca. Per tant, va decidir radicalment canviar la seva vida. Durant diversos anys va treballar de cambrer en un restaurant nocturn. Havent estalviat una mica de diners, es va comprar un sintetitzador i va organitzar un petit estudi de gravació al seu apartament. Va ser dins de les seves parets el 1982 quan va crear la música de la pel·lícula "Just Horror". El mateix any, Muromov també va gravar la seva primera cançó en duet amb Olga Zarubina - "The Blue Wing Bird".

No obstant això, després d'un debut reeixit, les seves cançons van començar a ser despietades sense pietat de la televisió. Molts mestres de l’etapa soviètica el van veure com un seriós competidor. Però tot va canviar després del llançament d '"Pomes a la neu", que es va convertir instantàniament en un èxit número 1 a tot el país durant molt de temps. Cada cop es feia més difícil pretendre que Muromov no existia a la televisió. A més, el presentador del programa "Wider Circle!" Va ajudar la cantant. Olga Molchanova, que va convidar la cantant al seu programa i amb qui Muromov va tenir una llarga aventura.

El 1988, la senyoreta i atractiva cantant va sortir al públic amb nous èxits de caràcter líric: "Strange Woman" i "Ariadne", que es van enamorar instantàniament de milions de dones soviètiques. Se li van obrir nous horitzons, inclòs el van convidar als concerts de "Cançó de l'Any". Durant els anys següents, Mikhail Muromov va recórrer extensament la URSS. Però, la inesperada desaparició del cantant del gran escenari va donar lloc a molts rumors, xafarderies brutes. Per desgràcia, la fama i la popularitat tenen una altra cara de la moneda … Sí, de fet, Muromov va haver de lluitar contra les addiccions i l'addicció a l'alcoholisme durant molt de temps, i no ho va amagar.

Malgrat tot, havent aconseguit sortir de l’abisme, Muromov no només va sortir de l’ombra, sinó que també va tornar als escenaris. Després d’haver llançat diversos bons temes, el músic va tornar a ser una part important de l’escena nacional. Però, per descomptat, no va tornar a la seva antiga glòria. Ara Mikhail Muromov continua fent gires amb concerts i escrivint noves cançons.

Unes paraules sobre personal i íntim

- diu Mikhail Muromov somrient, recordant les seves aventures passades.

Circulaven llegendes reals sobre la vida personal del mullerer Muromov. Encara no està clar què d'això es pot considerar cert i què és només una part de les relacions públiques excel·lents. En qualsevol cas, hi havia moltes dones a la vida de Mikhail que estaven preparades per a qualsevol cosa per a ell. Tot i això, només un d’ells va aconseguir convertir-se en l’esposa de Mikhail Muromov. Una noia que es deia Tamara era lluny de l’espectacle, treballava en una planta química. Després d’haver conegut en Michael, va quedar a un costat de la felicitat. Mikhail no va endarrerir la proposta de matrimoni i la jove parella va registrar el seu matrimoni el 1973, que es va trencar tres anys després. La raó era òbvia: el cantant era aficionat a altres noies, incapaç de resistir nombroses temptacions.

Els fills de Mikhail Muromov són una història a part. Reconegut oficialment per ell: quatre. Quatre fills il·legítims, nascuts de dones diferents, a qui va donar suport econòmicament fins a la seva majoria: Mikhail, Konstantin, Pavel i Arthur van néixer en diferents períodes de la seva vida. Però a partir de nombroses intrigues fugaces durant la gira, tal com va declarar el mateix cantant en el moment de la seva llegendària joventut: Però creure o no creure aquesta afirmació és una qüestió privada per a tothom. Al cap i a la fi, les relacions públiques eren i són una part integral del show business.

I, finalment, només podem desitjar al futur heroi del dia nous horitzons creatius i els seus èxits.

Els anys vuitanta del segle passat es van convertir en la millor hora per al cantant i compositor "veu de plata de Rússia" Sergei Penkin. Llegiu sobre aquest artista únic, el seu difícil camí cap a l’etapa nacional a la nostra publicació: Per què Sergey Penkin va entrar al llibre dels rècords Guinness i per què es va convertir en estudiant de Gnesinka només 11 vegades.