L’innovador artista pinta quadres exquisits i atrevits, que combina diversos estils alhora: Jeannette Guichard-Bunel

2024 Autora: Richard Flannagan | [email protected]. Última modificació: 2023-12-16 00:00

Al món modern de la pintura, els experiments creatius continuen constantment. I com que la cultura de la performance sempre requereix alguna cosa nova i inusual, els artistes encarnen les idees més increïbles en les seves obres, combinant estils diferents, de vegades fins i tot incompatibles. I avui a la nostra publicació hi ha una brillant i impressionant galeria de quadres d’un dels artistes amb més èxit en art innovador. El seu nom - Jeannette Guichard-Bunel … Sembla que les pintures sucoses i atrevides, que fan ressò dels estils del segle passat i que concorden amb el nostre temps, impressionaran i deixaran indiferents a poques persones.

Jeannette Guichard-Bunel és una artista francesa contemporània, les pintures de la qual es van exposar amb gran èxit al 68è Festival de Cannes, a les principals galeries del món i a les sales d’exposicions que treballa en les tendències populars del segle passat: surrealisme, art pop i pin -ap. Al mateix temps, va "saborós" condimentar la barreja d'estils amb la tècnica "oil glacis", que permet crear quadres de diverses capes i de múltiples capes.

En combinar l’aparentment incompatible en un tot únic, Jeannette va crear el seu propi estil d’autor, que provoca nostàlgia en algunes, impressions inoblidables d’una excursió al passat per a altres i admiració per una nova mirada a les belles arts per a altres.

A les seves pintures, Guichard-Bunel utilitza amb molta audàcia imatges reconeixibles de l’estil pin-up, l’art pop, els còmics, combinant-les amb tècniques espacials i de composició surrealistes.

Una mica de la història de les direccions artístiques utilitzades

1. Surrealisme. Aquesta és una tendència de l’art que es va desenvolupar als anys vint en la cultura artística de l’avantguarda occidental, quan alguns artistes van començar a presentar el món al públic de forma distorsionada en comparació amb l’autèntic. Combinant realitat, somnis i fantasies, van portar els espectadors a un viatge a través de les seves pintures, que eren com un somni.

2. Pin-up. I si el concepte de "surrealisme" està en boca de tothom, el concepte de "pin-up" no està tan estès i, per tant, m'agradaria aprofundir en aquest estil. Pin-up: traduït de l'anglès a pin o pin. De manera més general, aquest concepte s’interpreta de la següent manera: un pòster fixat a la paret. Com a regla general, representa una bella noia, sovint semidesnuda, amb una actitud coqueta o sexy. Es tracta d’un model les imatges reproduïdes del qual han esdevingut un fenomen icònic de la cultura pop occidental des de mitjan segle passat.

Tot i que el terme "pin-up" es va utilitzar per primera vegada als anys quaranta, el seu ús pràctic inicial es remunta al segle XIX. Aquest estil es pot remuntar almenys a la dècada de 1890, quan es retallaven imatges per fixar de revistes i diaris. Sovint, aquestes imatges s’imprimien en calendaris dissenyats per fixar-se a la paret.

Però a mitjan segle XX, els pòsters pintats amb un estil frívol van començar a publicar-se a propòsit. Posteriorment, la imatge replicada d'un símbol sexual va començar a utilitzar-se amb finalitats publicitàries. No obstant això, les imatges de pin-up eren en gran mesura obres d'art, sovint representaven una versió idealitzada de com hauria de ser una dona bella o atractiva.

3. Art pop … Aquest moviment artístic, que es va originar a mitjans dels anys cinquanta a Gran Bretanya, va emigrar als Estats Units i es va convertir en el més estès allà. L’art pop es va convertir en un desafiament atrevit per a la pintura tradicional, ja que els artistes confiaven en imatges destinades a la cultura popular, inclosos anuncis, còmics, objectes quotidians i notícies.

Quant a la tècnica de glacis d’oli multicapa

I ara sobre el més important, sobre allò que uneix gairebé totes les obres de l'artista francesa, sobre la seva tècnica inventiva: "oil glacis", a causa de la qual les seves obres són profundament espacials. D’una banda, són lleugers gràcies a l’ús de tons pastel i a la il·lusió d’imatges translúcides. D'altra banda, les pintures són brillants i molt acolorides, cosa que es crea a causa de les pintures de cartells rics i enganxosos que van migrar a la pintura de l'artista des de les direccions artístiques anteriors.

Cal tenir en compte que la tècnica d’oli glacis que s’utilitza és molt laboriosa i alhora molt eficaç. És ella qui et permet aconseguir la il·lusió de la profunditat de l’espai en la pintura a través de capes de transparència. Per a això, l'artista utilitza diverses plantilles i un dispositiu especial per polvoritzar pintura: un aerògraf. Cal tenir en compte que aquest efecte no es pot aconseguir mitjançant altres mètodes. Per tant, va ser aquesta tècnica artística la que es va convertir en la base de la majoria de les pintures de Jeannette Guichard-Bunel.

No té por del color, provant tot tipus de combinacions de colors i cridant l’atenció de l’espectador amb colors locals cridaners. La llibertat creativa es dóna a l’artista maniobrant entre diferents estils que es fonen en la seva pintura. Però el més sorprenent són les pintures que utilitzen l’estil de l’art pop de Roy Lichtenstein, on Jeannette també utilitza el seu mètode especial d’imatge translúcida, que la fa profundament multicapa. Darrere de la capa superior, veiem com a través de la forta boira veiem imatges més tranquil·les, properes a l’estil pin-up.

I, finalment, el seu estil figuratiu, destacat pel pin-up i l’art pop, és original i reconeixible gràcies a la combinació hàbil de la presentació figurativa d’elements del surrealisme, que es fa ressò de simbolisme, poesia i humor.

Sobre l'artista

L’artista Jeannette Guichard-Bunel va néixer el 1957 a Cherbourg (França). Des de la primera infància, tenia interès per la pintura. Després de rebre una educació artística el 1986, es va convertir en una artista professional. Avui Jeannette Guichard-Bunel viu a la costa dels artistes d’Artprice, on perfecciona la seva professionalitat, experimentant amb diferents estils.

Jeannette és membre de la Casa d'Artistes, membre de la Societat d'Autors d'Arts Gràfiques i Plàstiques, membre de l'Acadèmia Nacional de Belles Arts. L’artista ha obtingut grans resultats en el camp de l’art contemporani. Les seves obres es presenten actualment a les millors galeries franceses de París, Versalles, Grenoble, Avranches, així com a països estrangers (Alemanya, Bèlgica, Suïssa, Hongria).

En resum, m’agradaria dir que cada artista crea, en primer lloc, una il·lusió. Literalment fa creure a l’espectador que en un llenç simple, els amants es confessen els seus sentiments o que les parets de Pompeia estan a punt d’esfondrar-se, així com en moltes altres idees de l’autor. Jeannette Guichard-Bunel també crea il·lusions a la seva manera. Fa creure al públic que el llenç és multidimensional. El joc de colors s’amaga a les profunditats i, a la superfície, un vel prim o pintat de colors brillants cobreix la imatge principal. Prefereix raonar perquè l’espectador pugui analitzar i anar més enllà del visible.

Per cert, Jeannette no és la primera a utilitzar pin-up i pop art en la seva obra. Molts mestres moderns experimenten amb diversos estils i direccions. Descobriu-ho a la nostra publicació: Com un artista rus va creuar un pin-up americà i un cartell de propaganda soviètica i què en va sortir.