Vídeo: Com van acabar el "pare" de la música lituana i un artista amb talent a la "casa groga": Mikalojus Čiurlionis
2024 Autora: Richard Flannagan | [email protected]. Última modificació: 2024-01-10 02:28
Mikalojus Čiurlionis semblava haver viscut diverses vides en pocs trenta-sis anys. Compositor, artista, pensador, professor, hipnotitzador … i el desgraciat, tancat a les parets d’una clínica psiquiàtrica. Ferit, immers en somnis, després en una profunda depressió, va deixar una profunda empremta en la cultura lituana.
Va néixer el 1875 en una família germano-lituana. El seu pare era d'origen camperol, la seva mare provenia d'una família d'evangèlics que van fugir de la persecució religiosa a Alemanya. Al seu pare li agradava tocar l’orgue i, a partir dels sis anys, Mikalojus de vegades el va començar a substituir com a organista durant els serveis religiosos. Al principi, el seu pare el va ensenyar ell mateix, però aviat va decidir que el noi necessitava professors reals. Durant diversos anys, Čiurlionis va estudiar a l'escola d'orquestres de M. Oginski, després va anar a l'Institut de Música de Varsòvia i es va graduar amb honors.
Els enregistraments de Čiurlionis d’aquells anys demostren que la música no era la seva única passió. Aquest jove, que amagava una ment viva i un cor càlid sota l’aparença de calma i modèstia, durant els seus estudis era aficionat simultàniament a la geologia, la química, la història, la geometria, les cultures de les civilitzacions antigues, la filosofia, les llengües (mortes i immòbils) religions orientals, geometria, física, astronomia … Una perspectiva increïblement àmplia es va convertir posteriorment en la base de la seva creativitat musical, artística i filosòfica.
Després de Varsòvia, Čiurlionis va acabar al Conservatori de Leipzig, primer com a estudiant i després com a professor. A Leipzig, Čiurlionis, als vint-i-set anys, experimenta la primera crisi mental documentada.
Part del llegat creatiu de Čiurlionis eren els seus diaris, detallats que contenien els pensaments de l’autor sobre la vida, sobre els seus sofriments i alegries, sobre reflexions doloroses i experiència espiritual. Han sobreviscut només parcialment, així com la seva correspondència amb el seu germà i amics. Els textos de Ciurlionis solen estar plens de matisos ombrívols i menors, que reflecteixen l’actitud desconfiada de l’autor davant la realitat i la manca de confiança en les seves capacitats.
Va contribuir molt al primer episodi depressiu. Varsòvia es va negar a interpretar el seu millor treball, l'ensenyament era difícil, el futur es veia incert, tot i que se li va oferir dues vegades el lloc de director musical, bastant rendible i respectat … un professor de música hauria de tenir una ànima exaltada i la seva vida es veu entelada per una enveja petita.
Però els seus amics van dir de manera diferent: els semblava que, en la seva presència, ells mateixos es tornaven millors i més nets, amb les seves xafarderies i converses buides, i tothom semblava estar impregnat de sentiments brillants. Potser va ser el regal hipnòtic de Čiurlionis? Diuen que posseïa habilitats místiques, però no va intentar demostrar-les …
Čiurlionis dóna lliçons privades de música, però creix en ell el seu desig d’un altre mitjà per expressar emocions, la pintura. En aquells anys, no entenia com expressar els seus sentiments amb la música, però alhora sentia una dolorosa necessitat d’expressar-se i ser entès.
Čiurlionis va començar a assistir a un estudi d'art.
Des de la dècada de 1900, Čiurlionis va participar en exposicions, però, parlant constantment de la seva modèstia, va cobrar preus increïblement alts per les seves obres … perquè ningú les comprés. Al mateix temps, va cedir els seus quadres a aquells que, com creia, els agradaven molt. Aquesta actitud cap als diners (Čiurlionis menyspreava el comerç) el va portar a una pobresa extrema.
Un dia va rebre fortes congelacions, que li van provocar un dolor intens, perquè no tenia diners per comprar guants. La desnutrició constant durant anys va provocar problemes intestinals greus.
A causa d’aquesta pobresa, Čiurlionis no va poder –i no volia– organitzar la seva vida personal. Per les seves cartes se sap que la primera llarga relació romàntica va ser destruïda no només pel desig del pare de la noia d’organitzar una festa més rendible per a ella, sinó també per la indecisió del mateix artista. Temia que les constants dificultats financeres destruïssin el sublim i el diví que està enamorat i en l'art.
Tanmateix, nou anys després es va casar amb l'escriptora Sofia Kimantaite, amb qui va ser increïblement feliç. Es van reunir sobre la base de la idea de "renaixement lituà", que en general no va despertar gaire entusiasme entre els lituans.
Poc després del casament, van marxar a Sant Petersburg, on van conèixer Dobuzhinsky, Lanceray, Bakst, Somov i altres artistes destacats que van recolzar calorosament el mateix Churlionis i la seva obra.
És cert, Benoit va escriure que Čiurlionis va aparèixer a l'art en un moment equivocat: la seva pintura pàl·lida, ombrívola i aficionada no va ser entesa ni pels espectadors ni pels crítics.
Sofia va tornar a Lituània. L’afecte de Čiurlionis per la seva dona era maníac, ja que no podia imaginar-se sense ella, en moments de separació va caure en una completa malenconia i impotència. Durant un temps va intentar treballar, va començar un enorme llenç simbolista, però ni tan sols tenia diners per pintar. Al cap d’un temps, Sofia va tornar a buscar-lo i el va portar a casa.
Čiurlionis sempre ha estat una persona amb una psique inestable, i ni l'amor, ni un curt període de fama, ni les activitats socials per revifar la cultura lituana (estudiar folklore, organitzar comunitats creatives) el podrien salvar de la depressió i, després de la depressió, es va produir un greu estat mental trastorn.
Čiurlionis va acabar en una clínica per a malalts mentals, se li va prohibir fer les coses més importants per a ell: la música i la pintura. Incapaç d’aguantar-ho, un dia va fugir de l’hospital al bosc (en el que era, descalç), però es va perdre i va haver de tornar. Després de la fugida, l'artista va desenvolupar una pneumònia, seguida d'una hemorràgia cerebral, i el 10 d'abril de 1911 va morir.
Durant deu anys d'activitat creativa, va crear més de quatre-centes composicions musicals i tres-centes pintures, va escriure poesia i va experimentar amb la fotografia. Profundament simbòliques, sofisticades, plenes de llum i triomf, les obres de Čiurlionis es van fer increïblement populars només després de la seva mort.
Recomanat:
Per què el solista de "Tender May" va amagar la veritat sobre els seus parents i com va acabar viu en un orfenat amb el seu pare?
Al mateix temps, gairebé tota la meitat femenina de la Unió Soviètica estava boja pel solista de veu dolça del grup "Laskoviy May". Però pocs dels seus fans sabien que la imatge d'un orfe no era del tot veritable. No obstant això, Yuri Shatunov tenia les seves pròpies raons per amagar la veritat
Obres mestres psiquiàtriques i altres fets poc coneguts sobre l’artista Dadda, que va passar 40 anys a la Casa Groga
Li esperava una carrera brillant i un futur brillant, podria viure feliç per sempre, no sé dol i problemes. Però el destí va decretar el contrari, i un acte precipitat va capgirar literalment el món de Richard Dadd. Obsessionat amb veus al seu propi cap, va ser enviat a un hospital mental, on va passar les següents quatre dècades pintant les seves obres mestres des de les reixes. Però, tot i que vivia en un hospital psiquiàtric, es va convertir en un dels artistes més importants del segle XIX, deixant enrere una sèrie de cartes emocionants
Com un oficial de marina es va convertir en artista i per què va acabar la seva vida amb un tret al cor: Alexander Beggrov
La història recorda molts casos en què es van convertir en artistes ja en edat adulta. El que es diu a la crida del cor o pel talent revelat, o fins i tot per complir el vostre somni infantil. Avui parlarem d’aquest artista. Coneix Beggrov Alexander Karlovich: oficial de marina, un destacat pintor marí rus, itinerant, un dels més grans mestres del paisatge marí de la segona meitat del segle XIX - principis del segle XX
"És avorrit viure sense arriscar": com van acabar els jocs amb la mort del famós presentador de televisió Sergei Suponev amb la seva mort prematura
Ni tan sols em puc creure que el presentador de programes de televisió infantil més encantador i alegre dels anys noranta. Sergei Suponev porta 16 anys mort! Probablement, molts espectadors van associar la infància amb els meravellosos programes "Marathon 15", "Finest Hour", "Call of the Jungle", "Fins a 16 anys i més", que va organitzar. Sergei Suponev vivia ràpid i li encantava l’adrenalina. A causa de la seva afició a l’entreteniment extrem, va estar més d’una vegada en equilibri amb la mort, i un cop ella encara el va superar
A l'interior la guitarra és groga. Casa de nines de Lorraine Robinson
Una casa de nines és el millor regal per a una nena. I no importa l’edat que tingui: 5, 25 o 55. Aquí teniu un regal inusual per a la seva filla adulta, fet per la dissenyadora Lorraine Robinson. Va lliurar al nen una guitarra, a l'interior de la qual hi havia una còpia exacta de la casa d'aquesta família