Taula de continguts:
- Mantegna i Bellini: biografies
- Controvertides i grans obres de dos mestres
- Hi va haver alguna relació?
Vídeo: És cert que els més grans artistes del Renaixement eren parents: Mantegna i Bellini
2024 Autora: Richard Flannagan | [email protected]. Última modificació: 2023-12-16 00:00
La història de l’art està plena de dinasties familiars, però potser la més destacada és la relació entre el gendre d’Andrea Mantegna i Giovanni Bellini. Eren amics i rivals alhora. Mantegna i Bellini es van inspirar, van copiar el seu treball i es van admirar mútuament. I tenien imatges tan similars que la seva possible relació ha estat discutida durant segles.
Familiars llaços familiars al món de l’art: pare i fill com Pieter Bruegel el Vell i el Jove; pare i filla - Orazio i Artemisia Gentileschi, marit i dona - Diego Rivera i Frida Kahlo, oncle i nebot - Canaletto i Bernardo Bellotto, germans - Paul i John Nash, germà i germana - August i Gwen John. Potser el lligam familiar més notable és, però, el que hi ha entre Andrea Mantegna (vers 1430–1506) i Giovanni Bellini (vers 1435–1516), gendres que es van situar entre els més grans artistes del Renaixement.
Mantegna i Bellini: biografies
Mantegna i Bellini eren gegants de l'art italià del segle XV. Els dos homes provenien d’orígens molt diferents. Mantegna era fill d'un fuster que, segons el pintor cronista Giorgio Vasari, va passar la seva infància "pasturant els ramats". No obstant això, les seves habilitats de dibuix van cridar ràpidament l'atenció d'un artista de Pàdua anomenat Squarchone, que va adoptar el noi i es va convertir en els seus mentors. La seva vida es pot remuntar a processos judicials. Va anar als jutjats per evitar l'adopció d'un cavaller que feia servir el seu treball però no el pagava.
També hi va haver un cas contra un ric patró, que creia que Mantegna el va enganyar pel nombre d'àngels que hi havia a l'altar creat. Hi va haver un cas en què Mantegna es va presentar als tribunals pel fet de creure que l'assistent de l'estudi li robava les idees. El biògraf del segle XVI Giorgio Vasari va anomenar Mantegna "digne d'elogi en totes les seves accions" i va predir que "la seva memòria quedarà per sempre no només al seu propi país, sinó a tot el món". Es desconeixen la data i el lloc on va viure, el lloc exacte de la seva tomba, tot i que va viure fins als 86 anys. Va morir a Venècia ric i venerat.
Bellini, en canvi, va néixer en una família artística que pertanyia a la classe de ciutadans de Venècia, immediatament després de la noblesa. El seu pare Jacopo ja era un artista destacat de la república i, tot i que Giovanni va néixer il·legítim (no se sap qui era la seva mare real), va ser criat i format al costat del seu dotat germà Gentile. La dinastia Bellini va ser la unitat artística més famosa del segle XV, treballant junts en nom de la dinastia. No obstant això, inicialment va ser Gentile qui es va considerar el més talentós dels germans.
El 1504, un venedor d'art venecià va escriure a Isabella d'Este, patrona d'ambdós artistes: "Ningú no pot guanyar al senyor Andrea Mantegna en la pintura, en la qual és el cim de l'habilitat … Però en color, Giovanni Bellini és excel·lent. " Albrecht Dürer, un gelós taxador del talent d'altres artistes, va escriure sobre Bellini, que llavors treballava a una edat avançada, que "segueix sent el millor artista de tots".
Controvertides i grans obres de dos mestres
En una petita habitació d’un antic palau de Venècia, es posa una pintura atractiva sobre un cavallet a l’alçada del cap. En un antic palau de Venècia, es va dur a terme un experiment que va esdevenir per a la crítica d'art Caroline Campbell el moment del major descobriment. És la comissària d’una exposició a la National Gallery de Londres. En el transcurs de la investigació, es va superposar a la versió veneciana un dibuix del Jesús de Berlín sobre un full d’acetat. Les sis xifres centrals coincidien exactament. "Qualsevol persona amb ulls va poder veure que hi havia una relació entre els dos artistes", va dir Campbell, "però aquesta va ser la primera prova convincent que una persona treballava directament amb l'altra".
Ambdues pintures suposadament representen el nen Jesús al temple. La de la Berlin Art Gallery de Berlín es considera obra d’Andrea Mantegna. I l’obra veneciana també s’ha atribuït a Mantegna. Però els investigadors van descobrir que es tracta de l'obra de Bellini.
Hi va haver alguna relació?
Se sap que Mantegna el 1453 es va casar amb la germana de Bellini, Nicolosia, una bellesa que va ser model de la Verge en els seus quadres. El matrimoni el va contractar probablement el seu pare Jacopo per tenir al taller un jove mestre brillant, més conegut que qualsevol dels fills de Jacopo, Giovanni i Gentile. I el més important, havia de ser una persona a la qual no cal pagar. Els espectaculars invents pictòrics de Mantegna i el seu gran interès per l’antiguitat clàssica van causar una profunda impressió al seu gendre petit, Giovanni Bellini.
Tot i que les dues famílies van continuar mantenint un càlid contacte, Jacopo mai no va poder implementar el seu pla. Després de només deu anys d’estreta col·laboració, es van separar: el 1460, Andrea es va traslladar a Màntua, on va romandre el pintor de la cort de la família Gonzaga fins a la seva mort. La família Bellini va passar tota la seva carrera artística a Venècia. Treballant en diferents entorns, els seus estils artístics han evolucionat en una gran varietat de direccions.
Sí, Bellini va florir a Venècia, però l’estil de vida extravagant de Mantegna i els problemes amb el pagament real del seu salari reial van fer que morís en la pobresa a prop de l’església, on més tard fou enterrat. Actualment l’església s’utilitza com a galeria d’art contemporani. Per cert, la pintura de Mantegna "Jesús al temple" pot haver estat feta per commemorar el seu matrimoni amb Nicolosia i esperar un fill. Campbell creu que Bellini pot haver-la recreat, inclosos més retrats familiars per marcar la mort del seu pare, Jacopo.
Així, les brillants innovacions compositives d’Andrea Mantegna i els paisatges naturals atmosfèrics de Giovanni Bellini van ser revolucionaris en el món de l’art.
Recomanat:
16 moments divertits en què els gossos grans es van negar a creure que ja eren grans
Quan apareix a la casa un bonic i bonic grumoll, la majoria de la gent no pensa gens en el dia en què es fa gran. Els propietaris donen un lloc a casa i al cor a un divertit cadell. Però inevitablement arriba un moment en què un gos surt d’un cadell. I continua creixent. Creix, creix i no para! Un dia et converteixes en l’orgullós propietari d’un gegant esponjós. Si per al propietari la mida del gos és una realitat objectiva, la mascota simplement no vol creure-hi
Qui eren els 10 grans governants dels víkings i com els recorden els descendents
Per als víkings, la reputació era el més important de la vida. Segons la seva opinió, les accions humanes van ser l'única cosa que va preocupar la gent durant molts anys després de la seva mort. Per tant, als víkings els encantava celebrar els èxits dels seus avantpassats i amics, i també intentaven fer-se famosos per ells mateixos, mitjançant l’exploració, la conquesta, les incursions o el mecenatge de persones que escrivien cançons: escaldes. Així doncs, avui parlarem dels deu governants dels víkings i dels fets èpics que els glorifiquen
Quins són els records dels herois extraordinaris de la Primera Guerra Mundial: els més negres, els més joves, els més bojos, etc
Es creu que la Primera Guerra Mundial va obrir i donar el to al segle XX. Durant molts anys, va ser la principal font d’històries sorprenents, heroiques o escandaloses. Aquests són només alguns dels herois inusuals que formen les llegendes de la guerra
A causa del que van esclatar els escàndols al voltant de les pintures de grans artistes, que van ser rebutjats pels clients, i els crítics van estar furiosos
L’art és un camp molt peculiar. La percepció de qualsevol obra és tan personal que de vegades es produeixen incidents desagradables. De vegades, es prenen creacions simplement inusuals per a obres mestres, sobretot sovint en l'actualitat, a la recerca de noves tendències. Però també hi ha hagut situacions inverses a la història quan les pintures d’artistes famosos no van ser acceptades pels seus contemporanis i van ser reconegudes més tard
Com era el tron del paó amb els diamants més grans del món, un tresor dels grans mogols, perdut al tombant de l’era
El "Fons del Diamant" de Teheran conté els tresors únics de l'antiga Pèrsia. Una de les mostres més cares del museu és el Peacock Throne, una obra d’art única que va pertànyer als shah perses. Tanmateix, aquesta creació és només una feble còpia del tron històric de l'era mogol. Una vegada es va decorar amb famosos diamants, que encara són els més grans del món