7 fets interessants sobre grans compositors russos

2024 Autora: Richard Flannagan | [email protected]. Última modificació: 2023-12-16 00:00

Avui en dia, la música clàssica mundial és simplement impensable sense les obres dels compositors russos, tot i que l'escola nacional de compositors només va aparèixer al segle XIX. Es pot parlar sense fi de cadascuna de les persones famoses. Prokofiev, per exemple, jugava als escacs de manera brillant, Borodin era professor de química i Rachmaninov era tan escrupolós amb les mans que la seva dona portava les sabates. Avui: els fets més interessants de la vida i l’obra dels compositors russos.

L'emperador va abandonar desafiant l'estrena de l'òpera de Glinka

Mikhail Ivanovich Glinka és considerat amb raó el fundador de la música clàssica russa russa i el primer compositor clàssic rus que va aconseguir la fama mundial.

L'èxit del compositor va ser portat per la seva òpera "Una vida per al tsar" ("Ivan Susanin"). En aquesta peça musical, el compositor va aconseguir combinar orgànicament l'òpera europea i la pràctica simfònica amb l'art coral rus. Per primera vegada, va aparèixer un heroi nacional que encarnava els millors trets d’un personatge nacional.

Però l'estrena de la segona òpera del compositor, Ruslan i Lyudmila, va provocar un dolor sensible a Glinka. L'estrena de l'òpera va tenir lloc al teatre Bolshoi de Sant Petersburg el mateix dia de l'estrena de la primera òpera de Glinka, el 9 de desembre. A l’alta societat no li va agradar l’òpera, el públic la va esbroncar i l’emperador Nicolau I no va esperar gens al final de l’òpera, després que el quart acte sortís demostrativament de la sala.

No obstant això, els contemporanis van assenyalar que Glinka va escriure aquesta òpera més que casualment. El vicepresident Engelhardt va escriure a M. Balakirev el 1894: "". I el pla de l'òpera, si es vol creure els seus contemporanis, va ser completament "elaborat" per Konstantin Bakhturin "". No obstant això, l'òpera de la seva primera temporada es va representar 32 vegades a Sant Petersburg i la mateixa quantitat a París, mentre que, segons Franz Liszt, l'òpera "Wilhelm Tell" de Gioachino Rossini a la seva primera temporada de París es va representar només 16 vegades.

Se sap que Mikhail Ivanovich Glinka es trobava en mal estat de salut. Això, però, no li va impedir viatjar; a més, el compositor coneixia molt bé la geografia. Dominava sis llengües estrangeres, inclòs el persa.

Prokófiev va inventar un tipus especial d'escacs

Sergei Sergeevich Prokofiev és director d'orquestra, pianista i un dels més grans compositors russos del segle XX. Se’l considera un prodigi musical rus: va compondre als 5 anys, als 9 va escriure dues òperes i als 13 es va convertir en estudiant del Conservatori de Sant Petersburg.

Després de deixar la seva terra natal el 1918, el 1936 va tornar a la URSS. Però ja el 1948 el Polybureau del Comitè Central del Partit Comunista de tota la Unió (bolxevics) va emetre un decret acusant Prokofiev i altres músics de "formalisme", i la seva música va ser declarada "perjudicial". La primera esposa del compositor, espanyola de naixement, va ser exiliada als camps, on va passar tres anys. Després, el compositor va viure gairebé sense descans al país. Allà va crear obres tan impactants com els ballets Ventafocs, Romeu i Julieta, les òperes Una història d’un home real i Guerra i pau, va escriure concerts de piano i música per a les pel·lícules Ivan el Terrible i Alexander Nevsky.

Els escacs eren la passió de Prokófiev. No només li encantava jugar-hi, sinó que també va enriquir aquest joc amb les seves pròpies idees, proposant els anomenats escacs "nou": un tauler amb un camp de 24x24, sobre el qual es juguen nou jocs de peces alhora. Se sap que una vegada Prokófiev va jugar una partida d'escacs amb l'antic campió mundial d'escacs E. Lasker i va ser capaç d'arribar al sorteig.

Sergei Prokofiev va morir el mateix dia que Stalin. Va ser molt difícil per als familiars organitzar el funeral, ja que tot Moscou estava bloquejat pels llocs de la policia.

Scriabin: el creador de la llum i la música

Alexander Nikolaevich Scriabin va demostrar talent musical des de petit. Després de graduar-se del cos de cadets, va ingressar al Conservatori de Moscou, després del qual es va dedicar completament a la música. La seva obra profundament poètica i original va ser innovadora fins i tot en el context de les noves tendències musicals associades a canvis en el sistema polític i la vida social de principis del segle XX.

Així, a la partitura del poema simfònic "Prometeu" escrit per ell, Scriabin va incloure la part per a la llum. Però l'estrena, a causa de problemes tècnics, va tenir lloc sense efectes d'il·luminació.

Cambridge va atorgar a Txaikovski el títol de doctor en música sense defensar cap tesi

Pyotr Ilitx Txaikovski és una de les figures més destacades de la música clàssica mundial i un compositor que va aconseguir elevar l’art musical rus a cotes sense precedents.

Molts el consideraven occidental, però va aconseguir de manera sorprenent combinar el llegat de Schumann, Beethoven i Mozart amb les tradicions russes. Txaikovski va treballar en gairebé tots els gèneres musicals. Va escriure 10 òperes, 7 simfonies, 3 ballets, 4 suites i 104 romanços.

Els parents li van predir una carrera com a oficial militar i es van oposar categòricament a l’entrada al conservatori. Se sap que l’oncle del futur gran compositor va declarar amargament: ""

La Universitat de Cambridge, sense defensar una tesi, in absentia, va atorgar a Pyotr Ilitx Txaikovski el títol de doctor en música i l'Acadèmia de Belles Arts de París el va elegir membre corresponent.

Rimsky-Korsakov va morir a causa de la seva òpera

Nikolai Andreevich Rimsky-Korsakov és un famós director d'orquestra, crític musical, gran compositor rus i personatge públic. Fill d’un serf i propietari de terres, va rebre una bona educació, va viatjar molt i, després de tornar a la seva terra natal, va dirigir-se absolutament a tot arreu: era inspector de bandes de metall del Departament Naval, ensenyat al Conservatori de Sant Petersburg, de que va ser professor, va dirigir representacions simfòniques i d'òpera, va ajudar al gerent de la Court Singel Chapel.

Un dels seus temes preferits en la seva obra eren les obres de contes de fades. Les òperes "El conte del tsar Saltan", "Kashchei l'Immortal", "La llegenda de la ciutat invisible de Kitezh i la donzella Fevronia", "El gall d'or" li van donar el sobrenom de Contacontes.

L'òpera "El gall d'or" de Rimsky-Korsakov va ser escrita el 1908 a partir del conte de fades del mateix nom de Puixkin. La censura va veure en aquesta obra una sàtira càustica sobre l'autocràcia, i l'òpera va ser prohibida. Això va provocar un atac de cor del compositor. Va morir d'un segon atac a la finca de Lyubensk el 21 de juny de 1908.

La primera producció de l'òpera va tenir lloc després de la mort del gran compositor, el 24 de setembre de 1909 a l'Operapera Sergei Zimin de Moscou. L'estrena va anar precedida d'un anunci al diari rus Vedomosti:

El compositor Borodin va fundar la Russian Chemical Society

Alexander Porfirevich Borodin és un compositor-pepita rus. No tenia professors professionals de música i ho va aconseguir tot en música gràcies al domini independent de la tècnica de composició. Borodin va escriure la seva primera peça musical als 9 anys. Tocava el piano, la flauta travessera i el violoncel.

La peça musical més famosa de Borodin és l'òpera "Prince Igor", basada en la trama "The Words of Igor Campaign". La idea d'escriure aquesta òpera va ser suggerida per Borodin per V. Stasov. Borodin va assumir la feina amb gran entusiasme: va estudiar música i història d’aquella època i fins i tot va visitar els voltants de Putivl. L'escriptura de l'òpera va trigar 18 anys. El 1887 Borodin va morir sense acabar aquesta peça musical. Se sap que el mateix Borodin va aconseguir orquestrar part del pròleg, recitatiu, de les àries de Yaroslavna, Konchak, el príncep Vladimir Galitsky, el lament de Yaroslavna, el cor popular. Rimsky-Korsakov i Glazunov van completar el treball sobre les notes de Borodin.

Cal tenir en compte que la música no era l’única passió de Borodin. Va tenir molt èxit en medicina i química, i es va doctorar en medicina el 1858. Borodin va dirigir el laboratori químic, va ser professor ordinari i acadèmic de l'Acadèmia Médico-Quirúrgica, membre honorari de la Society of Russian Physicians i un dels fundadors de la Russian Chemical Society. El compositor Borodin compta amb més de 40 treballs en química i la reacció química de les sals de plata dels àcids carboxílics amb els halògens va rebre el seu nom, que va ser el primer a estudiar el 1861.

Les mans de Sergei Rachmaninoff estaven valorades en un milió de dòlars

Sergei Vasilievich Rachmaninoff, el compositor més gran del món, va deixar Rússia el 1917 i es va establir als Estats Units. Durant gairebé deu anys després d’abandonar Rússia, no va escriure música, fent moltes gires per Europa i Amèrica, on va ser reconegut com el millor director i el millor pianista de l’època. Al mateix temps, Rachmaninov durant tota la seva vida va continuar sent una persona que buscava soledat, insegur i vulnerable. Tota la vida es va preocupar sincerament d’haver deixat la seva terra natal. Durant la Gran Guerra Patriòtica, Sergei Rachmaninov va oferir diversos concerts benèfics i totes les seves col·leccions van ser transferides al fons de l'Exèrcit Roig.

Rachmaninoff tenia una característica única: la cobertura de teclat més gran de qualsevol pianista conegut. Va cobrir 12 tecles blanques alhora i, amb la mà esquerra, va tocar l’acord de si bemoll de G a G amb força llibertat. Al mateix temps, a diferència de molts pianistes de concerts, tenia unes mans increïblement boniques sense venes inflades i sense nusos als dits.

Un cop Rachmaninov es va protegir dels paparazzi, sense voler actuar, i al vespre va aparèixer al diari una foto del compositor: la cara no era visible, només les seves mans. El títol sota la foto era: "Mans que valen un milió!"

Fet interessantL’Orquestra de la Força Aèria de Noruega va gravar un CD d’obres de compositors russos i soviètics i es va celebrar un concert a Trondheim el 18 d’abril de 2013. Aquesta és la tercera part del "repertori rus" de l'Orquestra de la Força Aèria de Noruega. L'àlbum es diu "La batalla de Stalingrad" i l'obra principal és la suite de Khachaturian de la pel·lícula soviètica del mateix nom dirigida per Petrov. El disc conté altres obres de Khachaturian i obres de Dmitry Kabalevsky, Reingold Glier i Rimsky-Korsakov.

Pot semblar increïble, però canadenc fotògrafa Benjamina von Vaughn va interpretar la simfonia a trenta càmeres Nikon.