Taula de continguts:
Vídeo: Com el filantrop Savva Mamontov va revifar la ceràmica russa: la majòlica única d'Abramtsev
2024 Autora: Richard Flannagan | [email protected]. Última modificació: 2023-12-16 00:00
Tothom sap sobre la influència que el mecenes Savva Mamontov, que va reunir els millors artistes de la seva finca d’Abramtsevo, va tenir en la cultura russa. Però la seva creació de la famosa planta de majòlica requereix una atenció especial. Amb l’ajut d’artistes amb talent i d’un químic igual de talentós, la producció de Savva Mamontov va suposar un veritable avenç en la tecnologia de fabricació de ceràmica. L’Abramtsevo majòlica, conservada a les façanes de les cases, encara agrada als ulls com a monument de l’època modernista i com a forma d’art insuperable.
Un taller experimental de ceràmica i art va aparèixer en aquest racó únic de la cultura russa el 1889, 19 anys després que Savva Mamontov adquirís la propietat de l'escriptor Sergei Aksakov.
Una combinació d’èxits de talents
Els artistes russos amb talent es van comprometre a revifar la majòlica russa (obres d'art úniques fetes amb fang cuit de colors i cobertes d'esmalt). Repin, Vasnetsov i molts altres pintors, i fins i tot … Savva Ivanovich Mamontov mateix, van provar-ho en aquest taller. Però la major contribució al renaixement d’aquest art la van fer, potser, Pyotr Vaulin i Mikhail Vrubel.
Segons els organitzadors d’aquesta empresa, la majòlica d’Abramtsev havia de revifar la moda de les antigues estufes senyorials dels segles XVI-XVII amb belles rajoles que, com esperaven els artistes, tornarien sens dubte.
Per cert, a la matinada del taller, Vrubel va fer dissenys per als fogons de la casa pairal i les dependències de Mamontov a Abramtsevo, així com la làpida d’Andrei Mamontov.
Vrubel va aportar la seva imaginació, talent d'art decoratiu i coratge d'idees a la producció de la "nova majòlica". Vaulin és un mètode de producció únic i modern. Com a químic de formació, va desenvolupar un nou procés tecnològic i va elaborar receptes de revestiment úniques. A més, el mètode de cocció desenvolupat per Vaulin va permetre aconseguir efectes artístics molt originals i increïblement bells en la fabricació de productes.
El tàndem de Vrubel i Vaulin, amb la participació molt important d’altres artistes amb talent, va conduir a la creació d’obres mestres i a una nova direcció en l’art. Però, per descomptat, sense el mecenatge financer (i no només financer) de l’influent Savva Mamontov, difícilment haurien estat capaços d’aconseguir resultats tan brillants.
I els resultats no es van fer esperar. Majòlica Abramtseva va ser molt valorada tant a Rússia com a l’estranger, les obres dels artistes van ocupar llocs destacats en exposicions de prestigi.
Pocs anys després de la creació del taller, Mamontov va transferir la producció d'Abramtsevo a Moscou, on va construir una planta per a la producció de majòlica. L'empresa va rebre un nou nom: fàbrica de ceràmica "Abramtsevo".
La majòlica produïda a la planta va continuar sent molt popular. La seva singularitat no només es trobava en el revestiment increïblement bell i en l’habilitat dels grans artistes, sinó també en el fet que els productes estaven fets a partir de peces multimodulars, cosa que els feia recordar una mica al mosaic. (Vrubel es considera l'avantpassat d'aquesta idea, tot i que també es troba en les obres de l'arquitecte espanyol Gaudí del mateix període).
El 1900, Mamontov va presentar mostres de la seva producció a l'Exposició Mundial de París. Majòlica Abramtseva va ser molt apreciada: el propietari de la planta va rebre una medalla d'or com a fabricant i Vrubel va rebre una medalla d'or com a artista per la xemeneia "La trobada del Volga amb Mikula Selyaninovich" presentada a l'exposició, que, per cert,, fins i tot es va utilitzar durant un temps amb el propòsit previst i per a escultures basades en trames d’òpera.
Va ser a l'empresa Abramtsevo que es van crear la "princesa dels somnis" de Vrubel i altres panells ceràmics que adornaven la façana del "Metropol".
Aquí, a la planta de Mamontov, segons els esbossos de Konstantin Korovin, es va fer un panell dedicat al nord de Rússia, que adornava l'edifici de l'estació de ferrocarril Yaroslavsky. El fris, situat sobre les finestres del segon pis de l’estació, també es va fer a l’empresa de ceràmica Abramtsevo.
I els fris majòlics que adornaven la façana de la galeria Tretyakov van ser fets per la planta segons els esbossos de Viktor Vasnetsov.
El famós Abramtsevo majolica també es pot veure a l’edifici de la missió diplomàtica suïssa al carril Khlebny, un cop construït per a ell mateix el famós arquitecte i restaurador Sergei Soloviev. Va decorar generosament la seva casa amb una gran varietat de decoracions, inclosos 14 panells de majòlica “Roma. Forum at Night”, que es pot veure a la façana de l’edifici des del costat de Khlebny Lane. L’autoria d’aquests panells no es determina amb precisió: entre els candidats més probables, els crítics d’art nomenen Vrubel i Vasnetsov.
La majòlica de grans artistes, feta a la planta de Mamontov, encara es pot trobar en edificis de tota Rússia, cosa fantàstica.
Es creu que la majòlica de la planta d’Abramtsevo no és inferior ni a les obres dels moderns mestres europeus ni als antics artistes ceràmics. Molts crítics d'art fins i tot afirmen que és superior als seus "competidors" de qualsevol època i que simplement no té anàlegs.
Els productes elaborats a la fàbrica de ceràmica Abramtsevo es poden veure no només als edificis, sinó també a les exposicions dels museus nacionals més grans del nostre país, per exemple, a la galeria Tretyakov, al Museu de Ceràmica Kuskovo i al Museu Rus.
Majòlica abans del taller de Mamontov
La història de la majòlica russa es pot remuntar a la fàbrica de ceràmica oberta a Strelna pel príncep Menshikov, així com a la fàbrica de Grebenshchikov de Moscou. A Strelna es produïen rajoles ricament decorades per a palaus i temples (la producció es va llançar segons el model de les fàbriques holandeses). Des de 1724, l'empresa de Moscou produeix principalment rajoles grans amb pintura monocroma i terrissa.
Llavors la majòlica va aparèixer al famós poble de Gzhel, prop de Moscou i a Jaroslavl. Al principi, els mestres russos van adoptar les tècniques de pintura ceràmica dels seus predecessors d’Europa occidental i xinesa, però amb el pas del temps, la majòlica produïda a Rússia va adquirir un sabor nacional.
Continuació del tema del mecenatge: material sobre el que han fet les famílies de comerciants més famoses pel bé de Rússia.
Recomanat:
La intel·ligència artificial va "revifar" els herois de famosos quadres, dibuixos animats i presidents de bitllets de banc
Un artista gràfic va decidir utilitzar la tecnologia moderna per veure com els personatges de grans teles, així com altres herois dibuixats, podrien semblar si de sobte cobressin vida i deixessin imatges, pantalles de televisió, bitllets de banc … El nom d’aquest experimentador és Nathan Shipley i viu a San Francisco. Els resultats del treball de l’artista, o millor dit, la intel·ligència artificial controlada per ell, són impressionants. Mona Lisa, personatges de dibuixos animats populars, polítics
Quatre segles de Palekh: iconografia russa única i pintures en miniatura de laca que no tenen anàlegs al món
Palekh és un petit poble de la regió d'Ivanovo, el primer esment del qual es remunta a principis del segle XVII. I avui és el centre d’iconografia i pintura de laques més famós del món, que no té anàlegs a cap racó del nostre planeta. Les obres dels mestres de Palekh no deixen indiferent a ningú que les hagi vist alguna vegada
El menjar va revifar. Pòsters vintage pintats per Nouar
Els productes alimentaris no només tenen contingut de sabor, aroma i calories, sinó que també tenen un cert caràcter. Però saber qui és qui no és suficient per saber cuinar bé o ser un tastador gourmet. Cal tenir el talent d’un artista, un subtil sentit de l’humor i ser una mica anormal. Com un jove artista anomenat Nouar de Califòrnia
Com un emigrant es va convertir en l'única guanyadora russa de l'Oscar: Lilya Kedrova
Avui el nom de Lily Kedrova gairebé no significa res per a la majoria dels espectadors: quan era molt jove, la seva família va emigrar a l’estranger i a l’URSS va estar consignada a l’oblit durant molts anys. I ara als Estats Units en saben més que a casa. Tanmateix, Lilya Kedrova mereix certament l'atenció, encara que només sigui perquè va aconseguir un èxit considerable i un reconeixement universal en l'emigració, convertint-se en l'única actriu d'origen rus que va rebre un Oscar. La seva història també va ser única perquè en el professional
Pantomima ceràmica: impressionants obres de la talentosa artista i fotògrafa ceràmica Nata Popova
L’artista i fotògrafa ceramista Nata Popova, inspirada en la gent i el món que l’envolta, crea escultures boniques, que en el seu tema recorden els netsuke Maya i Transcarpathian. Les petites persones que neixen d’una imaginació desenfrenada són una mena de pantomima ceràmica, on cada gest i moviment parla per si sol, dirigint la seva atenció a l’espectador