Taula de continguts:
- City Lights, 1931, EUA, director Charlie Chaplin
- Gone with the Wind, 1939, EUA, els directors Victor Fleming, George Cukor i Sam Wood
- "Casablanca", 1942, EUA, dirigida per Michael Curtitz
- "Roman Holiday", 1953, EUA, dirigida per William Wyler
- "Primavera al carrer Zarechnaya", 1956, URSS, els directors Marlen Khutsiev i Felix Mironer
- "Girls", 1961, URSS, director Yuri Chulyukin
- "Tres àlbers a Plyushchikha", 1968, URSS, directora Tatiana Lioznova
- "L'estrella de la felicitat captivadora", 1975, URSS, director Vladimir Motyl
- "Office Romance", 1977, URSS, director Eldar Ryazanov
- "Mai no somiaves", 1980, URSS, directora Ilya Fraz
Vídeo: 10 pel·lícules d'amor atemporals que s'han provat al llarg dels anys
2024 Autora: Richard Flannagan | [email protected]. Última modificació: 2023-12-16 00:00
Anualment s’estrenen centenars de pel·lícules d’amor, però no totes són capaces de guanyar-se el cor dels espectadors. Però hi ha imatges sobre sentiments que es poden revisar innombrables vegades, redescobrint detalls, capturant matisos d’entonació i preguntant-se amb quina precisió els actors van aconseguir transmetre l’emoció emocional dels seus personatges. Avui volem recordar aquestes pel·lícules, que al llarg dels anys no han perdut la seva rellevància.
City Lights, 1931, EUA, director Charlie Chaplin
Aquesta imatge reuneix diversos talents del gran Charlie Chaplin. Va interpretar un dels papers de la pel·lícula, en va escriure música, es va convertir en coescriptor, editor, director i productor. City Lights és una pel·lícula sobre l’amor capaç de fer qualsevol gesta. No és d'estranyar que la cinta ocupi el primer lloc de la llista de les millors comèdies romàntiques segons l'American Film Institute.
Gone with the Wind, 1939, EUA, els directors Victor Fleming, George Cukor i Sam Wood
Durant més de 80 anys, aquesta pel·lícula ha conquistat el cor dels espectadors de tot el món. 10 outscar de 13 possibles parlen. Així com el fet que la pintura basada en l'obra del mateix nom de Margaret Mitchell ostentava el rècord de taquilla més alta durant un quart de segle. No és estrany que "Gone With the Wind" sigui una de les millors pel·lícules de tots els temps. Sembla que mai no passarà de moda.
"Casablanca", 1942, EUA, dirigida per Michael Curtitz
Aquesta pel·lícula es va filmar, com es diu, des del full, perquè des del final del guió fins al començament del rodatge només van trigar tres dies. És cert que l'obra "Everybody Comes to Rick" de Murray Barnett i Joan Alison, que va ser la base de la pel·lícula, va ser escrita dos anys abans de la publicació de la pel·lícula. Però mai no s’ha representat al teatre. I com seria la final de "Casablanca", ningú ho sabia pràcticament fins a l'últim dia de rodatge. Malgrat tota la confusió de la pel·lícula, va aconseguir guanyar tres premis Oscar alhora.
"Roman Holiday", 1953, EUA, dirigida per William Wyler
Una bella història d’amor d’una jove princesa i un periodista que mai no poden estar junts. Sorprenentment, tot i la manca d’un final feliç clàssic, la pel·lícula dóna esperança i deixa un agradable regust d’un veritable miracle que passa quan s’hi creu. Audrey Hepburn i Gregory Peck han estat oferint als espectadors una història interminable d’amor etern des de fa més de seixanta anys.
"Primavera al carrer Zarechnaya", 1956, URSS, els directors Marlen Khutsiev i Felix Mironer
En una època, va ser aquesta pel·lícula la que es va anomenar pel·lícula de culte per primera vegada a l'URSS, i sembla que l'amor del públic per ella no ha minvat en absolut durant mig segle. Alguns diàlegs s’han memoritzat durant molt de temps i les darreres paraules sobre l’el·lipsi sonen com una promesa d’amor etern. Aquesta comèdia lírica es pot anomenar amb raó una de les millors pel·lícules del seu gènere, rodada a la Unió Soviètica.
"Girls", 1961, URSS, director Yuri Chulyukin
La divertida i directa heroïna de Nadezhda Rumyantseva de la pel·lícula de Yuri Chulyukin ha estat coneguda i recordada per diverses generacions d’espectadors. Tot i això, tots els actors que han protagonitzat aquesta imatge s’han convertit en una autèntica estrella. Svetlana Druzhinina, Nikolai Rybnikov, Luciena Ovchinnikova, Stanislav Khitrov, Inna Makarova, Nina Menshikova, Roman Filippov, Mikhail Pugovkin: molts d’ells ja no estan vius i les imatges creades ens quedaran per sempre.
"Tres àlbers a Plyushchikha", 1968, URSS, directora Tatiana Lioznova
Aquesta història ja té més de mig segle d’antiguitat i el públic encara extreu el seu cor per una tendresa inexpressable, una lleugera tristesa i una tristesa oculta que fa plorar els adults. Sembla que aquesta senzilla història sobre la trobada d’una dona de poble senzilla amb un xofer de Moscou d’edat avançada no té res d’especial. Però hi ha tanta sinceritat, confiança i puresa a la pel·lícula que de vegades sembla que tot el que passa a la pantalla és la vida mateixa. I no importa que el segle XXI ja sigui fora de la finestra. Els sentiments i les emocions no coneixen l'edat.
"L'estrella de la felicitat captivadora", 1975, URSS, director Vladimir Motyl
Sobre l'amor i la història, sobre el patriotisme i el sacrifici, sobre la felicitat i el país, sobre la pàtria i l'honor - això és tot "l'Estrella de la felicitat captivadora". Un cop més, podreu gaudir d’aquesta història eterna i veure el brillant joc d’actors reals que van protagonitzar una magnífica pel·lícula: Irina Kupchenko, Alexei Batalov, Natalia Bondarchuk, Oleg Strizhenov, Eva Shikulsku, Igor Kostolevsky, Oleg Yankovsky i altres.
"Office Romance", 1977, URSS, director Eldar Ryazanov
Sembla que encara avui en dia es pot citar aquesta pel·lícula des de qualsevol lloc, riure’s del ridícul Novoseltsev, simpatitzar amb Lyudmila Prokofievna i viure amb la ingènua Olenka. I també mireu com sorgeixen els tímids sentiments de dues persones de mitjana edat, en les vides de les quals hi havia proves i traïcions, dol i problemes, petites alegries i somnis. Només hi havia amor, sense el qual la vida és tan avorrida.
"Mai no somiaves", 1980, URSS, directora Ilya Fraz
Una història suau i emotiva sobre els primers sentiments de dos adolescents que, de camí cap a l’altre, han de superar l’enfrontament de la gent més estimada, afrontar la incomprensió i la indiferència. I, de nou, afanyeu-vos els uns als altres i la vostra felicitat. Nikita Mikhailovsky i Tatiana Aksyuta, que van interpretar els papers principals, són la russa Romeo i Julieta de la versió dels anys 80, i per tant la seva història seguirà sent rellevant i sense edat.
Han passat gairebé un segle i mig des que van aparèixer les primeres "imatges en moviment" i, amb els anys, el cinema ha experimentat canvis significatius. Els professors del departament de producció de VGIK han elaborat una llista de les pel·lícules recomanades per als seus estudiants. En total, conté més de 900 llocs, us oferim conèixer només les pel·lícules i sèries de televisió més valorades.
Recomanat:
Última pel·lícula d'Andrey Mironov: Què queda darrere de les pel·lícules de la pel·lícula "L'home del Boulevard des Capucines"
Fa 30 anys, el 16 d’agost de 1987, va morir Andrei Mironov, un dels actors més populars del cinema soviètic. Dos mesos abans, es va estrenar la pel·lícula d'Alla Surikova "L'home del bulevard dels caputxins", que es va convertir en l'últim treball cinematogràfic d'Andrei Mironov. Al plató, hi havia moltes curiositats que la majoria dels espectadors ni tan sols coneixien
10 pel·lícules russes que van ser nominades a l'Oscar al llarg dels anys
El 2017, Rússia en la lluita per l’estatueta d’Oscar d’or estava representada per la pel·lícula Paradís d’Andrei Konchalovsky. Tot i això, "Paradise" no va arribar a la llista curta de candidats a la nominació a "millor pel·lícula en llengua estrangera". Però no sempre va ser així: el cinema rus ha aconseguit més d’una vegada fer un gran avanç en aquest premi cinematogràfic. En aquesta ressenya, pel·lícules que han passat a ser nominades al llarg dels anys i pel·lícules que han aconseguit obtenir estatuetes d’or
L’increïble sort del primer narrador soviètic de pel·lícules: Per què Alexander Rowe no va poder fer pel·lícules infantils durant deu anys
Fa 44 anys, va morir el director soviètic, autor dels famosos contes de fades de la pel·lícula, Alexander Row. Més d'una generació de nens ha crescut amb les seves màgiques pel·lícules "Koschey the Immortal", "Mary the Craftsman", "Kingdom of Crooked Mirrors", "Frost", "Fire, Water and Copper Pipes", "Barbarian Beauty, Long Braid "," Vespres a una granja prop de Dikanka "i altres. Malauradament, el director, que va crear les millors pel·lícules per a nens, no tenia els seus propis fills i la seva vida no era en absolut com un conte de fades, tot i que girs i voltes
Pel·lícules perdudes: on van sortir les pel·lícules i quines pel·lícules seran sensacionals
Ara és quan qualsevol pel·lícula, per qui i independentment de com es va rodar, té un lloc a la memòria, si no la humanitat, almenys els dispositius digitals electrònics. Per contra, s’ha tornat més difícil destruir les imatges sense deixar rastre. Però no fa molt de temps, un darrere l’altre, les pel·lícules i les obres d’animació van desaparèixer a l’oblit. La història de les primeres dècades d’aquestes formes d’art és una història de nombroses pèrdues, afortunadament, en alguns casos: reposició
Com han canviat els actors que van interpretar els papers de la pel·lícula de culte soviètic "D'Artagnan i els tres mosqueters" al llarg dels anys després del rodatge
Pel que la crítica no va renyar aquesta pel·lícula: per una trama sense complicacions, per pretensions, per tergiversar fets històrics i fins i tot per a les veus d'opereta dels actors. Com a resultat, aquesta pel·lícula d’aventures musicals soviètica en tres parts amb Mikhail Boyarsky en el paper principal s’ha convertit en un clàssic del cinema soviètic, estimat pel públic. Quatre amics-mosqueters salven l’honor de la reina de França, entren en combat individual amb el totpoderós cardenal Richelieu i l’insidiós Milady i, el que és més important, gaudeix de la vida