Fets curiosos sobre el fundador de la Trinitat-Sergi Lavra en el quadre, venut per 4 milions de dòlars: "Visió al jove Bartolomé" de Nesterov

2024 Autora: Richard Flannagan | [email protected]. Última modificació: 2023-12-16 00:00

Per a Mikhail Nesterov, el seu quadre "La visió del jove Bartolomé" va ser el més significatiu de tota la seva vida. Aquesta és la primera i més famosa obra de la seva sèrie sobre Sergio de Radonezh, un sant rus medieval, fundador i abat de la Trinitat-Sergi Lavra. La pintura es considera el debut en la direcció del moviment simbolista rus.

"Visió per a la joventut de Bartolomé" és un quadre de l'artista rus Mikhail Nesterov (1862-1942), un artista de la llunyania Ufa. Va néixer en una família de comerciants intel·ligent amb una forma de vida religiosa i patriarcal. La mare, Maria Mikhailovna, es distingia per un caràcter imperiós i provenia de l’antiga família de comerciants dels Rostovtsev. El pare, Vasili Ivanòvitx Nesterov, un home senzill i independent, molt respectat a la seva ciutat, es dedicava al comerç de productes manufacturats. De la família, de la bona forma de vida de tota la vida d’Ufa, el llevat s’ha conservat en ell la resta de la seva vida. Sempre eliminava tot allò que era aliè en esperit, en aspiracions, tant en creativitat com en vida. Mai no va admetre en si mateix el que va anomenar "el bacil mortal de l'intel·lectual rus": l'escepticisme.

Mikhail Nesterov va irrompre a la vida artística de Rússia amb valentia i rapidesa, i aquesta obra sobre Bartolomé es va convertir en la culminació del naixent simbolisme rus. El simbolisme rus va ser un moviment artístic que va prevaler a finals del segle XIX i principis del XX.

Història de la creació

Aquesta obra més significativa i coneguda de Mikhail Nesterov es basa en una trama extreta de la Vida de Sant Sergio. Bartolomé era un noi intel·ligent. Tot i això, li va costar molt aprendre a llegir. La pintura representa el mateix dia en què el pare va enviar el noi a buscar el poltre perdut. De camí, va conèixer un monjo que estava de peu sota un roure i resava pietosament. El noi, en veure l’estrany, va esperar humilment el final de la seva pregària. Llavors el monjo va beneir el noi i li va preguntar a qui buscava. El noi va respondre que li agradaria aprendre a llegir i escriure les Sagrades Escriptures. Un ancià espiritual li va donar un tros de pròsfora (pa sagrat) i, a partir d’aquest dia, va aprendre a llegir. Els cristians ortodoxos interpreten aquesta història com una visita angelical.

La imatge de Sergi de Radonezh era propera a l’artista des de la infantesa i era la personificació de l’ideal moral de Nesterov. El mestre va donar a la imatge de Sergio a les seves obres un paper protagonista en la reunió del poble rus. Juntament amb el monjo serafí de Sarov, és un dels sants més venerats de l’església ortodoxa russa. La imatge de Sant Sergio de Radonezh es va convertir en un símbol d’esperança per a la reactivació de l’espiritualitat russa. Els filòsofs religiosos consideraven el monestir Trinitat-Sergi el centre de l’espiritualitat russa.

L'artista va fer esbossos de paisatges el 1899 als voltants de la Trinitat Sergius Lavra, establint-se al poble de Komyakovo, prop d'Abramtsevo i Radonezh. Abramtsevo es va convertir en un dels llocs favorits de Mikhail Nesterov. En crear la imatge d’una visió meravellosa, l’artista es va esforçar per transmetre la màxima precisió històrica possible. Al lluny, hi ha una església de fusta, les dues cúpules blaves semblen flors de blat de moro que creixen en un prat verd. Darrere d’un petit poble i més enllà del poble, hi ha un enorme espai. Boscos densos envolten, emmarquen l’escena del quadre. Tenint en compte que els camps ja es tornen grocs, és probable que sigui a principis de tardor.

Presentació de pintura

El quadre, que va provocar les opinions més controvertides, va esdevenir literalment una sensació a la XVIII exposició del Peredvizhniki. Com va recordar el mateix artista, "la pintura va ser jutjada pel Judici Final". Els atacs principals van venir de Stasov, Myasoedov, Suvorin i altres, per descomptat, hi va haver qui va agrair a Nesterov la seva feina. Levitan i Surikov, Vasnetsov, Tolstoi i Gorky van expressar el seu agraïment per Bartolomé. El treball d'una sola vegada va tombar els fonaments racionalistes que els itinerants tenien tan arrelats. Què és aquest misticisme, quin és l’aurèola que hi ha a sobre del cap? Fins i tot, Stasov va gastar molta energia per dissuadir Tretiakov de comprar un quadre "a l'atzar a l'exposició". Però Pavel Mikhailovich Tretyakov encara adquireix "Bartolomé", en contra del consell d'alguns crítics d'aquella època.

Heroi o heroïna?

Nesterov va pintar el jove heroi de la vida. I, curiosament, el prototip de Bartolomé a l’adolescència era … una nena. Un cop al barri d’Abramtsevo, la va conèixer, malalta de consum. Li va sorprendre molt la mirada celestial d’una noia, la cara fina i dolorosa, els ulls brillants. Era una nena de 9 anys del poble de Komyakino. Quan l’artista la va veure per primera vegada, amb els cabells curts, amb grans ulls blaus profunds, de seguida es va adonar que es convertiria en la cara de l’heroi del seu noi Bartolomé. El noi mira l’abat amb admiració i molta curiositat (l’espectador sent fins i tot el naixement d’un miracle a la seva ànima).

Els seus cabells rossos es combinen harmònicament amb les ombres dels arbres i els camps. Especialment significatiu és el gest d’oració en què el protagonista va plegar les mans primes i suaus. Les seves esquenes i genolls estan lleugerament flexionats, sembla que té la intenció d’inclinar-se davant del sant. L’heroi vesteix amb roba simple de camperol (camisa i pantalons). Davant seu es troba la misteriosa i enigmàtica figura d’un ancià, un monjo. La túnica amaga la cara i el cap, però l’espectador pot detectar parts de la barba grisa. Al voltant del cap del vell hi ha un nimbe il·luminat. El vell sosté una caixa amb prosphora a les mans, hi ha dibuixada una creu. El savi està vestit amb una túnica negra amb creus vermelles.

Continuació de la imatge

Molts anys després, Mikhail Nesterov va escriure una seqüela del seu quadre més famós. Durant més de 50 anys de treball creatiu, Nesterov va crear 15 obres dedicades al seu estimat heroi: "La joventut de sant Sergio", el tríptic "Obres de sant Sergio", "Sant Sergio" i "Adéu de sant Sergio al príncep Dmitry Donskoy ". Una versió posterior de Bartholomew, datada el 1922, es va vendre a Sotheby's el 2007 per 4,3 milions de dòlars.

Resumint tota la seva vida creativa, Mikhail Vasilyevich va dir més d'una vegada: "A qui" Bartolomé "no diu res, no li cal tot Nesterov".