Per què Gaidai no volia rodar la trinitat dels hooligans i altres dades interessants sobre la comèdia sobre les aventures de Shurik

2024 Autora: Richard Flannagan | [email protected]. Última modificació: 2023-12-16 00:00

L'estiu passat, la comèdia "Operació Y" i altres aventures de Shurik "van celebrar el seu aniversari: va complir 55 anys. Tot i la seva considerable edat, la pel·lícula encara és estimada per més d'una generació de compatriotes nostres, i les seves frases han desaparegut durant molt de temps. a la gent. Curiosament, fins i tot el creador de la imatge, Leonid Gaidai, no esperava un èxit tan reduït: la imatge es va convertir en el líder de la distribució de pel·lícules el 1965 i després la van veure gairebé 70 milions de persones.

Com a partir de dos contes van aparèixer tres

Leonid Gaidai sempre ha estat bo en curtmetratges. Recordeu almenys la mini-comèdia "Moonshiners" i "The Dog Watchdog and the Unusual Cross", en què apareixia la trinitat dels hooligans: Covard, Goonies i Experienced. I després de l'èxit de "Business People", el director va decidir continuar filmant "shorty". Just en aquell moment, els guionistes Yakov Kostyukovsky i Maurice Slobodskoy li van acudir amb la proposta de rodar alguna història més divertida amb la participació dels estimats espectadors. del trio de Vitsin, Nikulin i Morgunov. Gaidai va acceptar treballar en l'almanac, però va establir la condició que aquesta vegada la història fos brillant i amable, i al centre hi haurà un heroi positiu. Pel que fa als hooligans, no haurien d’haver aparegut a la imatge, ja que a Leonid Iovich realment no li agradava repetir-se.

Inicialment, el protagonista de la història era l’alumne Vladik Arkov. I és la primera vegada en molts anys que es mostrava un estudiant universitari des del millor costat, i no un home ni un canalla, perquè en aquella època era habitual fer pel·lícules sobre camperols i treballadors. A més, Gaidai va deixar de banda el personatge principal: un home prim amb ulleres, un vers amorós sobre una bona noia Lida Yaroslav Smelyakov … Però aleshores es va haver de canviar el nom del personatge principal a causa de la censura. Al cap i a la fi, Vladik no només és Vladislav, sinó també Vladlen. I el nom és l'abreviació de "Vladimir Lenin". En general, ningú no es permetia riure del líder del proletariat mundial. Així va aparèixer Shurik: l’escenari inicial consistia en rodar dues històries curtes: en una d’elles, el protagonista reeduca un brut, en l’altra, prepara un insensat sol·licitant per a l’ingrés a l’institut. Més tard, es va canviar el guió i la nena Lida va aparèixer a la segona història. Però per a una pel·lícula de ple dret hi havia d’haver tres històries curtes, i llavors Kostyukovsky i Slobodsky van convèncer Gaidai perquè tornés a la pantalla Coward, Dunce and Experienced.

El títol no trivial de la comèdia tampoc no va aparèixer immediatament. Originalment va actuar sota el títol provisional "Històries frívoles". Segons una versió, "Operació" Y "…" va ser proposada per l'home més poderós de "Mosfilm" Ivan Pyriev, quan es va filmar la major part del material. Segons un altre, al principi va aparèixer l '"Operació" U "…". Només els autors, després d’acabar d’escriure el guió, van assenyalar bé aquest cas. Un d'ells va ser severament turmentat l'endemà amb una ressaca, però quan se li va demanar que "curés" només va poder fer ganyotes i dir: "Yyyyyyy …". Aleshores va aparèixer Gaidai, i ell, en corregir la pronunciació de "ressaca", va treure la fascinant "Y", "perquè ningú no endevinés.

Com la bruna Demyanenko gairebé va perdre els cabells en els intents de ser rossa

Si tot estava clar amb Georgy Vitsin, Yuri Nikulin i Yevgeny Morgunov, hauríem de buscar altres actors una mica més. Per exemple, el paper del capatàs havia de ser interpretat per Vladimir Vysotsky. Però el va substituir Mikhail Pugovkin, a qui els cineastes van veure inicialment en forma de bruta de "quinze dies". Com a resultat, Alexey Smirnov va plasmar la imatge d’aquest darrer a la pantalla. Per cert, encara hi ha l'opinió que el personatge que va pronunciar la frase "Anuncia tota la llista, si us plau" va ser interpretat per Leonid Gaidai. Però, de fet, va resultar ser un manyà Oleg Skvortsov, que sovint apareixia en episodis de diverses pel·lícules. El propi director va protagonitzar la multitud: l'aspirant actriu Natalya Selezneva va anar a provar el paper de Lida des de la platja, sense esperar l'èxit. Gaidai li va oferir que es despullés, però la noia estava avergonyida. Aleshores, el director va buscar un truc: "Per descomptat, m'agrada, però em sembla que la teva figura no és molt bona …".

Això va fer molt mal a l'orgull de l'actriu i de seguida es va treure el vestit i es va quedar amb un banyador. I Leonid Iovich necessitava aquesta prova per entendre si la noia es podia quedar amb la roba interior al marc (en aquell moment era un acte molt valent). Aquest paper va ser considerat per Alexander Zbruev, Evgeny Petrosyan, Vitaly Solomin, Evgeny Zharikov, Andrei Mironov i altres artistes. Al final, el consell artístic gairebé va aprovar Valery Nosik, però Gaidai encara estava a la recerca. I després es va trobar amb una fotografia d’Alexander Demyanenko, amb qui el director ja s’havia creuat diverses vegades. Es va adonar que això era el que calia i va anar immediatament a Leningrad, on vivia l’actor, per negociar.

No va trigar a demanar petició i la morena Demyanenko, pel bé del paper, va acceptar fins i tot convertir-se en rossa (el color del cabell se suposava que tornaria a emfatitzar el caràcter moral "clar" del protagonista). Tot i així, no hi havia pintures normals aleshores i, després que l’actor es va embrutar amb una substància estranya al cap, van aparèixer butllofes a la pell. Però Gaidai es va mostrar satisfet amb el resultat. Valery Nosik, per cert, tampoc no es va quedar sense feina, interpretant a un jugador supersticiós.

Pluja al desembre i altres curiositats durant el rodatge

El rodatge es va fer a 4 ciutats. Així doncs, un dels laboratoris químics de "Mosfilm" es va convertir en un pati de policia, i les imatges de la construcció es van dur a terme a l'àrea metropolitana de Sviblovo, que tot just emergia aleshores. Però a l’estiu a Moscou no es va poder fer front, després l’equip de la pel·lícula va volar a Bakú, però les condicions meteorològiques aquí tampoc no van agradar. Ens vam traslladar a Odessa, però Demyanenko va caure malalt de cop, de manera que es va haver d'ajornar la feina fins a finals d'octubre. I quan es va reprendre el rodatge, la natura va tornar a mostrar el seu caràcter aquí, de manera que els episodis de l'apartament de Lida es van filmar en aquells rars moments en què es va produir el sol. Les escenes amb el malvat gos també es van preparar a la ciutat ucraïnesa. Però, sobretot, els creadors van haver de treballar molt per fer que l’animal “aixequés les espatlles” desconcertat (recordeu quan Lida i Shurik el van passar sense ni adonar-se’n?). Van decidir disparar les expressions facials de la següent manera: el gos va ser pres de prop i, en aquest moment, el director es va estirar sota ell i va aixecar les potes de manera que resultés com si la mascota es sorprendés.

A Odessa, van trobar el lloc de construcció necessari per completar el rodatge del conte "Partner". Però aquí Demyaneko gairebé va morir: el betum en què va caure segons la trama es va incendiar i va començar un incendi real. Afortunadament, el foc es va extingir a temps. Els darrers plans "d'estiu" es van haver de filmar a la primavera a Yalta, i es va decidir fer el tercer conte a Leningrad al desembre, perquè probablement nevés. Però aquest any, fins i tot a principis d’hivern, va ploure i els dotze dúmpers de neu que van portar de seguida es van fondre. Després es va substituir la funda blanca per cotó i naftalines, que, per cert, semblaven molt naturalistes als marcs.

Però "Wait a locomotive" inicialment no va agradar als censors, però Gaidai va defensar la cançó, privant-la d'un vers, que sonava així: "Deixa'm ser un bastard, aconseguiré un arxiu; li tallaré la reixa Deixa que la lluna brilli amb la seva llum insidiosa, però estic fora, fugiré dels esclafadors ". Encara no se sap amb certesa qui va escriure la famosa composició. Segons la versió generalment acceptada, el seu autor és un lladre reincident Nikolai Ivanovsky, que, per cert, tenia un passat fosc que no l’impedia convertir-se en membre del Sindicat d’Escriptors i treballar a Mosfilm.”El robatori de magatzem també va anar malament. Yuri Nikulin va dir més tard: "Per a l'episodi" Fight with foil ", van convidar un professor d'esgrima que ens va ensenyar a lluitar amb paper d'alumini. Després d’unes quantes sessions, vam lluitar com autèntics atletes. Van mostrar la lluita a Leonid Gaidai. Semblava avorrit i va dir: - Lluites bé, però tot això és avorrit i hauria de ser divertit. Tenim una comèdia ".

Aleshores, el director va trobar un truc amb una ampolla de vi, que va ser perforada per Shurik: en el procés de crear una comèdia, hi havia un lloc per a la improvisació. L'escena, on el personatge de Nikulin ensopega amb un esquelet, es va tornar a rodar vuit vegades, però encara era impossible aconseguir un bon tret. Durant una de les pauses, l'actor va decidir fer broma i ficar-se el dit a les mandíbules, que es van tancar immediatament, i Yuri es va espantar realment. Com va resultar, per pura casualitat l’operador no va apagar la càmera en aquest moment i van decidir deixar completament aquesta escena a la versió final de la comèdia.

Un triomf inesperat

El que va passar es va mostrar al consell artístic. Ivan Pyriev va ser categòric: “En una comèdia, el més important és la claredat i el tacte en el comportament. Però de vegades aquest tacte d’execució no és suficient. Aquí hi ha Morgunov. No és divertit, però sovint desagradable. El mateix passa amb Vitsin. El seu comportament va ser excel·lent a "Watchdog the Dog", però aquí moltes coses semblen falses. No es pot treballar la mateixa pintura tot el temps … En aquest sentit, Nikulin és meravellós. En cada escena és original, però sempre diferent …”L'oficial estava tan decidit que va exigir deixar de filmar Mikhail Pugovkin i Yevgeny Morgunov. Casualitat o no, però van ser aquests actors els que van rebre gairebé la meitat del seu treball que Georgy Vitsin i Yuri Nikulin.

El consell editorial del guió també va trobar defectes a "Operació Y" … ". Per tant, va demanar insistentment que es retirés el quadre on l'heroi d'Alexei Smirnov es "convertís" en un negre, considerant que aquesta escena és opcional. Tampoc no li va agradar l’episodi amb l’aparell durant l’examen dels estudiants. Segons l'opinió dels membres de la instància, es trobava fora de l'estil general de la novel·la. Afortunadament, Gaidai va defensar aquestes escenes, però, tot i així, va refer alguns episodis. Per tant, la pel·lícula va haver d’acabar amb el Coward, the Experienced i els Goonies a la policia. Pyryev va pensar que era un final dolent i ens va suggerir que ens aturéssim a com l’àvia estira els gamberros sobre una corda, ni els cineastes ni el consell artístic esperaven èxit. Després de l'estrena de la comèdia, els crítics van considerar que Smirnov, com a infractor de la llei, era massa encantador i Shurik era cruel en el marc, on va castigar el seu pupitre amb varetes. Van trobar la culpa de la frase: "Hem de, Fedya, hem de fer!" Semblaria un nom comú, paraules habituals. Però Fedya es va dir irònicament Fidel Castro a l'elit soviètica i, en aquest context, era possible discernir una amenaça per al propi líder cubà. "És a dir, com es fa que aquesta modesta noia soviètica es tregui la roba davant d'un desconegut i se'n vagi al llit amb ell?" - s’indignaven. I altres redactors no estaven satisfets amb el fet que els gamberros que intentaven robar el magatzem no fossin atrapats per la valenta policia i no per Shurik almenys, sinó per una senzilla àvia - "dent de lleó de Déu".

Mentrestant, es va produir un gran enrenou als cinemes i la taquilla es va tancar diversos dies abans de l’estrena, ja que totes les entrades estaven exhaurides. Naturalment, els actors que van interpretar la comèdia es van convertir en favorits populars i Alexander Demyanenko no va poder caminar tranquil·lament pel carrer, perquè sempre va ser reconegut. Més tard, l'actor va interpretar a Shurik dues vegades més: a "Ivan Vasilievich …" el seu heroi va ser un inventor i a "Presoner del Caucas …" es va convertir en etnògraf. Però molts espectadors no es van adonar que es tractava d’herois diferents, per a ells la imatge seguia sent indivisible i, posteriorment, el mateix actor, amb certa irritació, va recordar el paper que el va fer famós. Al cap i a la fi, molts encara creuen que després de Shurik va fer poc per actuar en pel·lícules. Però això no és així: a la seva filmografia després de "Operació" Y "…" hi ha més de nou dotzenes de pel·lícules. Però, en la consciència del públic, va continuar sent Shurik.