Vídeo: Il·lustracions aèries a l’aquarel·la de Yan Nascimbene
2024 Autora: Richard Flannagan | [email protected]. Última modificació: 2023-12-16 00:00
L'artista i escriptor franco-italià Yan Nascimbene il·lustra delicadament paisatges rics i escenes naturals pacífiques amb delicadesa moderació i reflexió. Les seves hàbils aquarel·les transmeten una atmosfera de pau i serenor, en la qual es vol submergir de cap, perduda durant diverses hores en camps, boscos i valls interminables.
Malauradament, l’artista ha mort recentment, però durant la seva llarga vida creativa va il·lustrar més de 60 llibres, va dibuixar maquetes de tres-centes portades de llibres i va publicar infinitat d’obres en revistes com The New Yorker, TIME Magazine i The Wall Street Journal.
Nashimbene és un mestre de detalls fins i de rentats perfectes i exquisits. Però la característica única de les seves obres, que realment fa congelar l’espectador amb admiració, és com s’interpreta l’espai en elles. El cel sense fi, la superfície del mar, la superfície impecable dels cims muntanyosos nevats: això és el que constitueix el relleu geogràfic de les il·lustracions de Jan Nashimbene.
Sovint hi participa una diminuta figura: el terratinent envoltat pel frondós fullatge d’un bosc ombrívol, el Cavaller galopant sota el dosser d’enormes arbres o una figura solitària de color vermell que passeja pel desert. Sembla que no hi ha tants matisos d’il·luminació natural que l’artista no seria capaç de transmetre.
Utilitza línies vives i brillants i taques de colors que contrasten clarament entre si sense causar dissonància. Cada imatge té un aspecte holístic i harmoniós, una tasca que no tots els artistes poden afrontar. Les il·lustracions de Nashimbene, sense perdre la sensació de naturalitat, tenen una composició acuradament calculada i un cert nivell de simetria.
La influència de les xilografies japoneses del període Edo, en particular Hokusai, és evident en la seva obra, però no és menys evident que Nashimbene continua la tradició de la il·lustració clàssica dels llibres infantils. Els seus dibuixos no només comenten els esdeveniments que tenen lloc al text, sinó que també contenen la seva pròpia narrativa interna.
L’antic art de la xilografia encara influeix en les composicions de joves il·lustradors. Però la pròpia tècnica artística continua interessant els artistes contemporanis. Per exemple, les xilografies són una marca comercial de l’estudi d’art Tugboat Printshop amb seu a Pittsburgh.
Recomanat:
De quin color és la neu blanca de les aquarel·les hivernals dels famosos aquarel·listes Abe Toshiyuki, Ken Marsden, etc
Tothom afirma per unanimitat que l'aquarel·la és la pintura més difícil i "capritxosa" de l'art de pintar. I de fet ho és. Ara, penseu en la mesura en què necessiteu tenir habilitat per representar un paisatge d’hivern en aquarel·la i perquè l’espectador hi creixi … cadascun d’ells: a la nostra revisió d’avui
11 millors aquarel·les del nostre temps i les seves pintures: "Les aquarel·les no es poden domesticar, cal encerclar-les com un cavall salvatge "
Avui l’aquarel·la és una tècnica molt popular; molts pintors eminents s’apassionen per això, elevant-la al rang d’alt art. Festivals i exposicions internacionals, exposicions a museus i galeries: l’esperit de les aquarel·les és a tot arreu. A la nostra publicació, us presentarem els millors representants moderns d’aquesta tècnica, que van aconseguir dominar-la perfectament i aprendre a crear obres d’una bellesa increïble
Il·lustracions per a contes de fades: delicades aquarel·les de Marina Marcolin
Per a molts de nosaltres, els records de la infància, entre altres coses, s’associen a llibres que preníem a les nostres mans per mirar imatges belles i vives. Però poca gent va pensar en qui dibuixa tot aquest miracle. Però hi ha bastants artistes que creen il·lustracions per a contes de fades i Marina Marcolin és una de les més talentoses. Les seves delicades aquarel·les donen als adults l’oportunitat d’un segon de contemplar el meravellós món dels somnis
Retrats aquarel·lats esmicolats. Personatges famosos en Retrats a l’aquarel·la aixafats de Borja Martinez
Els retrats creats pel jove artista espanyol Borja Martinez, tot i que són aquarel·les, no es dibuixen en paper, sinó que s’esmicolen. En lloc de submergir un pinzell en aigua i després agafar el color desitjat d’una paleta, Borja Martinez divideix l’aquarel·la seca en petits trossos, fins a obtenir grans de sorra i, a continuació, exposa retrats de celebritats d’aquestes molles multicolors. Aquest projecte insòlit es diu Crushed Watercolor Portraits
Il·lustracions de l'artista ucraïnès per a "La dama amb el gos" de Txèkhov: música de la línia i aquarel·les efímeres
Aquest any s’ha publicat un llibre amb noves il·lustracions de l’artista professional, pintora i artista gràfica Natalia Muravskaya. Aquesta vegada va il·lustrar els clàssics mundials: la història d'Anton Pavlovich Txèkhov "La dama amb el gos". L’elegant i elegant llibre en format paisatge conté més de trenta il·lustracions meravelloses que combinen un estil únic i individual i una forma d’execució reconeixible. L’artista també va desenvolupar el disseny i la maquetació del llibre