Per què un artista rus, les pintures del qual s’estima en milions, va lamentar la seva mudança als Estats Units?

2024 Autora: Richard Flannagan | [email protected]. Última modificació: 2023-12-16 00:00

Natural de l’Escola d’Art de Kazan, un dels millors estudiants d’Ilya Repin, retratista de renom mundial i impressionista nord-americà d’èxit. Tot això tracta d’un artista: Nikolai Feshin. En algun moment, va decidir viure i treballar als Estats Units, després d’haver-hi assolit alts nivells tant en creativitat com en millora de la vida. Però, en quedar-se sol a la vellesa, va arribar a la conclusió que era impossible deixar la seva terra natal. Perquè en una terra estrangera, tota persona no viu, sinó que només existeix físicament.

Curació miraculosa

Nikolai Feshin va ser criat a la família d'un tallador d'iconòstasi bastant famós a Kazan. Als quatre anys, el nen es va veure superat per una meningitis, que va provocar un coma. Els metges van considerar la medicina impotent i van aconsellar als pares que es preparessin per a qualsevol resultat. Però Nikolai va sobreviure miraculosament, mentre va romandre un nen feble durant molt de temps. En ser obligat a estar a casa, va començar a pintar. Als 9 anys ja treballava al taller del seu pare, preparant esbossos i complint les seves pròpies idees.

Malgrat el fet que Feshin Sr. era un mestre amb talent, va rebre diverses vegades medalles i diplomes per la seva feina, va anar fallint gradualment i es va endeutar. Al futur artista li va costar molt, però es va graduar de l’escola pública, proporcionant-se d’alguna manera guanys puntuals. El 1895 es va obrir un artista a Kazan i Nikolai va entrar al primer cos estudiantil. Aviat els pares es van separar i es van separar, deixant el noi de 14 anys sol a la ciutat. Sense desesperació, Feshin també va passar aquesta prova. El 1900, un talentós graduat d'una escola d'art va anar a conquerir l'Acadèmia Imperial d'Arts de Sant Petersburg.

Popularitat a l’estranger mentre vivia a Rússia

A les proves d’accés, Feshin va mostrar el segon resultat. Aquí Ilya Repin es va convertir en la seva professora principal. Fins i tot abans de graduar-se a l'Acadèmia, a Nikolai se li va proposar ensenyar als artistes de Kazan, on se li va assignar un taller personal per treballar la pintura de graduació. Fins al seu matrimoni, Feshin no només va treballar, sinó que va viure en un taller escolar. Durant aquest període, es va interessar pel retrat. Una rica estudiant Nadezhda Sapozhnikova va posar per a ell. Després d’enviar treballs a Pittsburgh, Feshin va superar un èxit sense precedents. La premsa local va anomenar el seu retrat un dels millors de l’exposició, tot i que entre els participants hi havia eminents impressionistes francesos. L'obra de Feshin es va vendre immediatament. Per cert, avui aquest retrat es troba a la col·lecció de Califòrnia del Art Museum.

Aviat, les obres de Feshin van començar a exposar-se a Munic, Amsterdam, Roma, Venècia. Especialment la seva lletra va enamorar-se dels coneixedors de les belles arts dels Estats Units. La participació regular a exposicions nord-americanes, a més del reconeixement, li va proporcionar un suport financer estable. Feshin també era apreciat a casa. Ell, l'únic artista reconegut de la perifèria, va rebre el títol de membre numerari de l'Acadèmia Imperial de les Arts. Aquest títol a la Rússia prerevolucionària era el màxim reconeixement als talents i mèrits dels artistes. És cert, amb l'arribada de la Primera Guerra Mundial, la situació va canviar i van cessar els contactes regulars amb l'estranger.

La fam del Volga com a excusa

El 1921, la regió del Volga va ser afectada per una fam catastròfica, de mida i conseqüències cruels. En aquest moment, Feshin era el responsable de la part educativa de l'escola d'art de Kazan.

Al mateix temps, va col·laborar amb el Departament d’Educació Pública de Kazan, ja que era un artista que desenvolupava conjunts estàndard per a representacions del teatre obrer i camperol, va ser el principal dissenyador de la producció de l’aclamada òpera "Carmen" a l'òpera local. casa. A més, Feshin va rebre ordres de retrats de Vladimir Lenin, Karl Marx, comissari popular d'Educació Anatoly Lunacharsky.

Els accents en l'activitat creativa, canviats en l'esperit del temps postrevolucionari, van conduir sistemàticament l'artista a la pèrdua d'interès pel treball. No tolerava tota mena de restriccions creatives i la subordinació de l’art als nous objectius propagandístics. En un cercle estret, Feshin es queixava cada vegada més de la ineficaç pèrdua de temps i de la creativa manca de llibertat. Així van aparèixer els pensaments sobre l’emigració. Després de contactar amb influents nord-americans, Feshin va deixar Rússia el 1923. La fam de la regió del Volga era només un pretext. De fet, un artista no afectat per la pobresa es va esforçar per obtenir la màxima rellevància i realització creatives.

Anhel de Rússia

Feshin, gràcies a patrons i patrons d’alt rang, es va adaptar ràpidament i amb èxit a la vida nord-americana. Immediatament després del trasllat, se li va presentar el director de l'Institut d'Art de Chicago, l'artista Harsch, que va ajudar a l'organització de la primera exposició individual i al llançament d'un catàleg d'obres. El pròleg de la col·lecció va ser escrit pel reconegut crític nord-americà Christian Brinton. Els més brillants i fructífers creatius van ser els anys de la vida de Feshin a Taos. Aquí, a més de pintar, el seu avorrit talent es va revelar plenament en l’escultura, l’arquitectura i la talla de fusta. Al centre de l'antiga cultura índia, l'artista va trobar noves imatges per a pintures. Els indis van acceptar càlidament el pintor rus, fins i tot li van permetre assistir a cerimònies religioses tancades, sagrament protegides dels ulls indiscrets.

Els coneixedors de l’art s’inclinen a creure que va ser Feshin qui va presentar els indis taoistes de la manera més romàntica i sublim. L’artista va construir una casa insòlita i posteriorment en va comprar una segona a Hollywood. I tot semblava que anava molt bé, però en els darrers anys de la seva vida el va superar la soledat. Després del divorci de la seva dona, només la seva filla va romandre en un país estranger, amb qui ocasionalment es reunia. Tots els estalvis acumulats s’acabaven i Feshin fins i tot va haver de tornar a la docència. Però aquests ingressos amb prou feines eren suficients per alimentar-se. El 1955, l'artista va morir en un somni, deixant un testament amb una petició de trair les seves cendres a la terra russa. Reflexionant en els seus anys decreixents sobre el sentit de la vida, Nikolai Feshin va escriure que una persona hauria de viure allà on va néixer. Al llarg de la seva vida, va arribar al convenciment que les bases espirituals establertes des de la infantesa s’enforteixen i només es desenvolupen a la seva terra natal. I en una terra estrangera, només existeix una persona, condemnada a la soledat.

Per cert, alguns artistes nord-americans van utilitzar pseudònims russos. Per exemple, Arshile Gorky, amb la tràgica història de l'artista sota el pseudònim de Maxim Gorky