Vídeo: Artista russa que va obrir la bellesa de Sant Petersburg als compatriotes: Anna Ostroumova-Lebedeva
2024 Autora: Richard Flannagan | [email protected]. Última modificació: 2023-12-16 00:00
Sorprenentment, a principis del segle XX, Sant Petersburg es considerava una ciutat burda i avorrida, res a veure amb la imatge inspiradora que atrau viatgers de tot el país. La ciutat deu gran part de la seva reputació moderna a Anna Ostroumova-Lebedeva, l’artista que va descobrir la seva majestuosa bellesa.
Els seus gravats representen distàncies interminables, el cel ombrívol, la plaça del Senat, el gruix d'edificis històrics, el cavaller de bronze i les catedrals, tot el que ara es considera la "targeta de presentació" de Sant Petersburg. Un paisatge arquitectònic, especialment realitzat en un gravat, és un tema inusual per a un artista d'aquells anys, i això va ser encara més inesperat per a aquells que van ser enganyats per l'aspecte innocent i suau d'Anna. Una dona baixa i modesta de pince-nez (tenia poca vista des de la seva joventut), semblava més com una tia amable d’algú, però de fet tenia un caràcter de ferro i un desig infinit d’autosuperació.
Anna Ostroumova va néixer el 1871. El seu pare, Peter Ostroumov, era assessor secret del sínode de l’Església Ortodoxa Russa, va rebre una educació excel·lent, però els seus pares estaven preocupats pel seu amor pel dibuix, que no tenia límits. A diferència dels seus germans i germanes, Anna ha estat fràgil, dolorosa i impressionable des de la infància. Quan tenia cinc anys, hi havia un foc a la casa. Va ser amb aquesta terrible experiència infantil quan els metges i ella mateixa van explicar la tendència d’Anna a la depressió i l’aparició d’al·lucinacions aterridores. Naturalment, els seus pares temien que les classes d’art destrossessin encara més la seva inestable psique.
Però Anna sempre va trobar maneres de violar totes les normes i prohibicions existents; per exemple, al gimnàs va decidir abandonar l'ús de signes sòlids, cosa que va portar els professors a confondre's completament. D’altra banda, els pares van intentar infondre la independència a les seves filles (havien de proveir-se d’elles mateixes, sense dependre dels pares ni d’un matrimoni reeixit), per tant, no van suprimir massa el seu amor per la llibertat i, en general, van recolzar el desig d’obtenir algun tipus de professió "normal".
Contra la voluntat dels seus pares, Anna va ingressar a l'Acadèmia Imperial de les Arts i es va submergir de cap a la trepidant vida del creatiu Petersburg. La família va dificultar la seva decisió. La salut de l’Anna va deixar molt a desitjar, a més, va patir un amor difícil, trencant les relacions perquè interferien amb la seva creativitat. Els germans no van trobar res millor que declarar en una de les seves visites a casa que, si fos realment dotada, no estaria tan cansada de dibuixar i pintar; al cap i a la fi, tot és fàcil per a una persona amb talent!
Anna no es va rendir. Es va esforçar per entrar en un estudiant amb Repin, però la seva relació no sempre va tenir èxit. Ilya Efimovich va recomanar a l'ambiciosa noia que anés a París per continuar els seus estudis: "Allà ho descobriràs tot …".
Tanmateix, entre els artistes parisencs, Anna va escollir Whistler, un representant de l'Art Nouveau americà, aficionat al gravat japonès. En veure els esbossos d’Anna, es va horroritzar i va acusar-la d’analfabetisme complet, però aviat es va imbuir d’ella i li va demanar que l’acompanyés a la seva terra natal, on, segons ell, Anna «podia aprendre tant».
La intoxicació amb pintura de plom, que era habitual entre els artistes, en el cas d’Anna Ostroumova va provocar una exacerbació de l’asma i una reacció al·lèrgica a la pintura a l’oli. L’artista va intentar distreure’s amb les aquarel·les. El trencament forçat del seu negoci favorit li va permetre dominar magistralment la pintura a l’aquarel·la. En el futur, ja no es dedicava a la pintura a l’oli.
A principis del segle XX, l'artista va entrar al cercle proper del món de l'art. Va ser amiga de Somov fins i tot durant els seus estudis a l'Acadèmia. Fins i tot la va ajudar amb l’arranjament de la seva vida, perquè la jove artista no tenia ni la més mínima idea de la vida. Durant aquests anys, treballant a la revista "World of Art" i a les postals publicades per la societat, va ser Anna Ostrumova qui va establir les bases d'una nova etapa en el desenvolupament del gravat artístic. Abans, el gravat rus era, per regla general, una disposició per imprimir una pintura ja existent. Anna va convertir el gravat en un fenomen artístic independent.
Ella admirava la crueltat del gravat, la claredat i la definició de les seves línies, sense nebuloses, ni dubtes. Era un autèntic "món de l'art" amb una visió inusual, nítida, però plena d'admiració sobre el món, que dominava magistralment la línia i la composició.
El 1905, Anna es va casar amb el seu cosí Sergei Lebedev, que es va divorciar de la seva dona per aquest matrimoni. Ell mateix era una persona destacada: un famós químic, inventor del cautxú sintètic. El seu matrimoni va ser feliç i fructífer durant els següents trenta anys, fins a la mort de Sergei per tifus.
Anna Ostroumova-Lebedeva es va negar a abandonar la ciutat durant el bloqueig i va continuar treballant fins i tot en els dies més terribles i difícils. De manera gairebé maniàtica, l’artista creava cada cop més gravats, com si volgués donar suport a la seva estimada ciutat, repetint-li les paraules d’amor … Quan no tenia la força per treballar, l’Anna va escriure els seus records, ja que la seva joventut, les entrades del diari eren una manera de mantenir-se en la realitat, de no sucumbir a la foscor que s’acostava …
L’Anna, fràgil i malaltissa, tenia una vareta de ferro. Malgrat la freqüència creixent d’atacs d’asma i el deteriorament de la vista ràpidament, no va deixar la feina i la docència: tenia estudiants i seguidors. Va viure vuitanta-tres anys i, a més de molts quadres, gravats basats en impressions de viatges a Rússia i a l’estranger, va crear vuitanta-cinc obres dedicades a Sant Petersburg.
Fa més de cinquanta anys que treballa en les vistes de Sant Petersburg. Primer: vistes idíl·liques de Pavlovsk, després poderós i solemne Petersburg, després: Petrograd revolucionària, Leningrad industrial i socialista …
A tots els aspectes de la seva ciutat natal, va trobar la bellesa: el ritme dels arbres, les tonalitats subtils de les nits blanques, la perspectiva sense fi, el poder i el lirisme, la tendresa i la força. Durant centenars d’anys hem vist Petersburg a través dels ulls d’Anna Ostroumova-Lebedeva.
Text: Sofia Egorova.
Recomanat:
Com van estimar Egipte a Sant Petersburg: on a Sant Petersburg es poden trobar ressons de la moda de l’egiptologia
De la mateixa manera que un jove fashionista s'adorna amb allò que és popular al seu cercle, també el jove Petersburg va provar amb plaer una "roba nova" egípcia, el que es va popularitzar en l'arquitectura amb el començament d'Egiptomania. Així van aparèixer a la capital del nord esfinxs i piràmides, jeroglífics i baixos relleus, que van inspirar a totes les noves generacions de ciutadans a estudiar la misteriosa cultura antiga
Els gats divertits són gulens i turbulents als paisatges de la ciutat de l’artista de Sant Petersburg
Els gats són potser els personatges més populars de la xarxa mundial. No només es filmen en situacions còmiques en fotos i vídeos, i després es publiquen en recursos populars. Alguns artistes també els agrada dibuixar-los. Així, recentment es va fer famosa artista de Sant Petersburg, Tatyana Rodionova, que escriu imatges, els personatges principals de les quals són aquestes boniques criatures esponjoses. I avui, a la nostra galeria virtual: gats en les situacions de vida més habituals i inesperades, gatets batuts amb habilitat
"La bellesa salvarà el món": 25 dones de l'alta societat de Sant Petersburg al segle XIX
Van ser admirats a les recepcions i a les ballades, els van dedicar poemes i van considerar que era un honor rebre un àpat de mazurca amb ell. Les senyores de l’alta societat de Sant Petersburg podien presumir de maneres refinades, d’una educació excel·lent i d’una bellesa increïble, que molts artistes van plasmar en els seus llenços
L’estrena russa d’un drama coreogràfic sobre un samurai japonès es presentarà a Sant Petersburg
L’estrena russa d’una representació coreogràfica sobre Nobunaga, un samurai japonès, tindrà lloc a Sant Petersburg. Yasumasa Iijima, cònsol general japonès, va pronunciar un discurs en roda de premsa i va dir que aquesta actuació forma part del programa, compilat específicament per a l'Any Rus-Japonès de la Cultura
"Àfrica" es va oferir a obrir el museu Tsoi a Sant Petersburg
El 25 d'agost, Sergei Bugaev, un famós artista, actor i músic, va suggerir pensar a obrir un museu de música rock a Sant Petersburg. Va parlar de la necessitat de crear aquest museu durant una entrevista amb un dels mitjans de comunicació