Com van menjar un plàtan per valor de 120 mil dòlars
Com van menjar un plàtan per valor de 120 mil dòlars

Vídeo: Com van menjar un plàtan per valor de 120 mil dòlars

Vídeo: Com van menjar un plàtan per valor de 120 mil dòlars
Vídeo: Bloxburg - Cottagecore Starter House Speedbuild (no gamepasses) - YouTube 2024, Maig
Anonim
Image
Image

L’art contemporani sol ser molt excèntric i fins i tot estrany. En comparació amb l’art clàssic, l’art contemporani s’associa a un conjunt de criteris completament diferents, per això s’anomena “art pop”. I sembla que ens hem acostumat a l’especificitat d’aquest gènere. Però, què passa amb una obra d’art comestible i fins i tot amb un preu de 120.000 dòlars?

És difícil definir què constitueix una cosa com l’art. La majoria de la gent coincideix que és universal i està estretament relacionada amb allò que ens envolta. És important: una obra d’art resistirà la prova del temps. Amb l’aparició d’una persona com Andy Warhol, per exemple, molta gent ha descobert moltes facetes noves en coses aparentment mundanes. Alguns anomenen la seva obra una autèntica revolució en el món de l'art. Podeu parlar indefinidament sobre si això és cert o no. És un fet indiscutible que aquest home va capgirar les idees tradicionals d’allò que és art.

Maurizio Cattelan
Maurizio Cattelan

Però l'art comestible? Sembla ser una categoria completament nova creada pel reconegut artista Maurizio Cattelan. L’artista va gravar el plàtan a la paret amb cinta adhesiva. Tot. Alguns van considerar que l’obra de Maurizio era revolucionària i revolucionària. Altres diuen que és terriblement estúpid i divertit. Però, independentment de com ho mireu, absolutament tothom estarà d’acord que moltes de les obres de Cattelan tenen una cosa en comú: simplement enganyen la nostra imaginació. L’origen del nom només el pot explicar de manera fiable el mateix artista. Aquesta obra es va estimar en 120 mil dòlars. Dues altres obres sobre plàtans s'han venut per entre 90.000 i 100.000 lliures cadascuna. Els acompanyava una guia detallada sobre quan i com canviar el plàtan. També van anar acompanyats de certificats que confirmaven que realment són obra de Maurizio Cattelan. En tots els casos, es tracta d’un plàtan enganxat a la paret amb cinta de plata.

La instal·lació amb un plàtan va fer un bon toc a l’exposició
La instal·lació amb un plàtan va fer un bon toc a l’exposició

El mateix artista obre el vel del secret sobre aquesta seva obra molt senzillament. Diu que volia fer una escultura de ple dret amb bronze o resina, però no sabia com abordar-la. Va enganxar un plàtan a la paret per recordar-lo i cercar inspiració. Però al final va decidir que: "Un plàtan ha de ser un plàtan". Aquesta obra simbolitza el dolor de la creativitat de l'artista, així com tot l'art contemporani en general. Avui en dia podeu crear una gran obra d’art del no-res. La Gallerie Perrotin, una exposició d’art amb seu a París, exposa, promociona i ven l’obra de Cattelan regularment. Aquest any, l’exposició va formar part d’una gran fira d’art celebrada a Florida fa dues setmanes. Per descomptat, el "còmic" de Maurizio s'hi va exposar. També hi va haver un incident: David Datuna, un artista nord-americà de Nova York, va agafar de sobte un plàtan enganxat a la paret de la galeria i … el va menjar!

David Datuna es menja una obra d'art per 120 mil dòlars
David Datuna es menja una obra d'art per 120 mil dòlars

No hi havia límit per a la sorpresa dels visitants. Aviat, els guàrdies van demanar educadament a David que marxés i ho va fer pacíficament. A casa, Datuna va publicar informació sobre l’incident al seu canal d’Instagram. Va anomenar la seva actuació "L'artista famolenc" i va signar: "Actuació artística meva. M'encanta el treball de Maurizio Cattelan, sóc el seu fan. Aquesta instal·lació m’ha agradat molt. Va ser deliciós. "Segons un portaveu de la galeria, no es presentaran càrrecs contra Datuna. Un portaveu de la galeria va dir a la premsa:" Tot està en ordre. Tothom està de molt bon humor. Perrotin no porta cap càrrec legal ". Trencaclosques dels espectadors sobre el que això podria significar, d’altres comparen el seu estil amb altres genis de l’art contemporani, com Jeffrey Koons.

Lavabo daurat "America" de Maurizio Cattelan
Lavabo daurat "America" de Maurizio Cattelan

No és la primera vegada que l'obra de Cattelan és vandalitzada o falsificada. L’artista va esculpir una tassa de vàter d’or de 18 quilates. Va ser exposat recentment a Gran Bretanya al lloc de naixement de Winston Churchill. L’obra provocativa, Amèrica, es va exposar per primera vegada al Museu de Nova York el 2016. A tots els visitants se'ls va permetre utilitzar aquest article per al seu propòsit. Tres anys més tard, al setembre, es va robar el vàter. Aquesta obra de Maurizio Cattelan s'estima en aproximadament 8 milions de dòlars, segons els funcionaris, tot i que diverses persones van ser arrestades en relació amb el robatori, no s'ha trobat cap rastre de l'escultura robada.

A l’artista no li va molestar l’incident del plàtan
A l’artista no li va molestar l’incident del plàtan

L'últim "atac" a l'obra de Cattelan va ser molt més frívol i un dels representants de l'artista va dir que no estava ni tan sols preocupat. El personal de la galeria simplement va substituir la fruita per una de nova. Al cap i a la fi, l'obra en si, de fet, va romandre intacta, ja que "un plàtan és només una idea". És realment una obra d'art bananera l'art? Bé, bona part de l’art, com la bellesa, és a l’ull de qui contempla, per parafrasejar Shakespeare. I si bé és possible que alguns no vegin cap mèrit artístic en penjar una fruita emmarcada a una paret i anomenar-la art, una cosa és clara: quan un artista famós li assigna el seu nom, la fruita guanya un gran valor monetari.

Els coneixedors de la seva obra van comprar obres de banana de Maurizio Cattelan per 100 i 150 mil dòlars cadascuna
Els coneixedors de la seva obra van comprar obres de banana de Maurizio Cattelan per 100 i 150 mil dòlars cadascuna

El plàtan més normal, venut per 120 mil dòlars i menjat com a part d’una actuació, va inspirar a la gent a un nou flash mob. Enganxen les seves fruites a parets i objectes i els dibuixants els representen de diferents maneres. La gent publica el seu art a les xarxes socials. Algunes marques van aparèixer fins i tot al flash mob. Al cap i a la fi, la idea principal d'aquesta controvertida obra d'art és que un plàtan ha de seguir sent un plàtan. Si us interessa l'art contemporani, llegiu l'article sobre obres inusuals. on les persones i els objectes estan disfressats i no són visibles per a tothom.

Recomanat: