Vídeo: Darrere de les escenes "Carbassó" 13 cadires ": Quins secrets va revelar l'estrella de televisió Zoya Zelinskaya, de 90 anys?
2024 Autora: Richard Flannagan | [email protected]. Última modificació: 2023-12-16 00:00
Durant 16 anys, aquest programa de televisió va ser considerat un dels millors programes divertits de la televisió soviètica, tothom coneixia els seus herois habituals i els cridava pel nom dels seus personatges. Però pocs saben que Olga Aroseva, Spartak Mishulin i Natalya Selezneva devien la seva popularitat ni als guionistes ni als directors, sinó a una actriu: Zoya Zelinskaya, que va interpretar a la senyora Teresa a la "Taverna". Recentment ha complert 90 anys i només ara ha revelat molts secrets del mític programa de televisió …
Zoya va començar la seva carrera com a model de moda a la Casa dels Models. Després de l'escola, es va graduar de GITIS i es va convertir en actriu del Teatre de la Sàtira, al qual va donar 60 anys de la seva vida. Al segon any, es va casar amb el director Georgy Zelinsky. Als 27 anys, l'actriu va debutar al mític "Carnaval de la nit", però hi va fer un cameo i ni tan sols es va esmentar el seu nom als crèdits. La glòria li va arribar només deu anys després, quan va aparèixer a la imatge de la senyora Teresa al programa de televisió "Carabassons" 13 cadires ", dirigit pel seu marit.
Pocs sabien que la idea de crear aquest programa de televisió pertanyia precisament a Zoya Zelinskaya. Un cop a una reunió de planificació de la Ràdio i la Televisió Estatal, es va decidir sobre la necessitat de crear un programa d'entreteniment a la televisió, i aquest cas va ser confiat al director Georgy Zelinsky. Tanmateix, no hi havia idees sobre el format del programa en aquell moment: eren escenes humorístiques disperses. Després de llegir el material, el director va dir: "" I la seva dona el va convèncer que es podria fer una obra mestra real d'aquest programa.
Inicialment, el programa es deia "Bona nit", i només hi havia alguns personatges: l'actor Spartak Mishulin, que va crear una pantomima a l'estil de Charlie Chaplin, la mateixa Zoya Zelinskaya a imatge d'un cantant, i hi havia també una divertidíssima escena sobre com una dona no troba res a la bossa: Zelinskaya va aconsellar al seu marit que oferís aquest paper a Olga Aroseva, actriu del Teatre de la Sàtira, que havia estat sense papers notables durant molts anys. Diversos números de la banda sonora, que al llarg dels anys s’han convertit en el punt culminant d’aquest projecte, no existien en aquell moment.
Només ara Zoya Zelinskaya va explicar com va començar tot: "". Així, amb la mà lleugera de Zoya Zelinskaya, el programa "Carabassons" 13 cadires "va adquirir un format en el qual va ser reconegut i estimat per milions d'espectadors soviètics.
El nom del programa va ser inventat pels propis espectadors: es va anunciar un concurs en què guanyava la variant "Carabassó" 13 cadires "(en referència a l'obra d'Ilf i Petrov, només 13 cadires no són 12). De fet, hi havia 13 escons al "Carabassó", però els actors van acabar acumulant uns 50! Però els protagonistes constants van ser la senyora Monika (Olga Aroseva), la directora de Pan (Spartak Mishulin), la senyora Katharina (Natalia Selezneva) i la senyora Teresa (Zoya Zelinskaya).
La cerca de l'amfitrió també va trigar una mica. El primer que va fer aquest paper va ser Aleksandr Beliavsky, a qui van anomenar l'autor de la idea de "Els carbassons": van escriure sobre com l'actor, després de tornar d'una gira a Polònia, es va oferir a filmar acudits de revistes humorístiques poloneses. Zoya Zelinskaya refuta aquesta versió, afirmant que, de fet, no tenia res a veure amb la creació del projecte; Belyavsky simplement va fer el paper de Pan Leading. No obstant això, l'actor volia actuar en pel·lícules i estar ocupat al plató de Zucchini va interferir en els seus plans: el programa es va emetre cada divendres i va decidir deixar el projecte.
Andrei Mironov va substituir Belyavsky, però, curiosament, en aquesta imatge, el favorit del públic va fallar. Després dels llançaments amb la seva participació, el públic va començar a enviar cartes demanant que substituís el presentador per un "aspecte descarat", ja que "Carabassó" es va convertir en la performance beneficiosa de Mironov; va cridar l'atenció cap a ell mateix, eclipsant altres artistes i suprimint-los amb temperament. Després van escoltar l'opinió del públic i Andrei Mironov, després de dos episodis del programa, no va aparèixer a la "Kabachka". El següent mestre principal va ser Mikhail Derzhavin, que era tan orgànic en aquesta imatge que va romandre al "Zabachka" durant 14 anys.
Els herois de "Carabassó" es van convertir en estrelles de tota la Unió, i Olga Aroseva, Natalya Selezneva i Zoya Zelinskaya es van convertir en creadors de tendències: prenien idees de revistes estrangeres i els herois havien de tenir el mateix aspecte. Aquesta va resultar ser una tasca descoratjadora. Zoya Zelinskaya va dir: "". Per això, les actrius de moda han patit més d’una vegada: en algun moment estava prohibit portar barrets, un element d’armari burgès aliè al gust proletari. I a Natalya Selezneva una vegada no se li va cobrar cap taxa per aparèixer a la pantalla amb una faldilla massa curta. Els pantalons i els pantalons no eren també benvinguts.
Recentment, Zoya Zelinskaya va admetre que amb la seva companya de teatre i Olga Aroseva, "Zabachka", no només no eren amics, sinó que durant tot el període de cooperació van continuar sent rivals. Zelinskaya diu: "".
Al mateix temps, Zoya Zelinskaya va continuar actuant en pel·lícules, però aleshores no hi havia obres brillants: filmar a "Carabassó" li va portar tot el temps. Més d'una vegada, per això, va haver de rebutjar les propostes dels directors. El director Valentin Pluchek també estava gelós dels èxits dels seus actors teatrals, que sovint els repetien: "" Al mateix temps, no podia deixar de notar que molts espectadors acudien al teatre només per veure els seus personatges favorits de "Zucchini ". És cert que més d’una vegada van interrompre les representacions amb tempestes aplaudiments quan els seus favorits van aparèixer a l’escenari durant la representació.
Després de l’agreujament de la situació política a Polònia el 1980, el programa es va tancar, considerant-lo políticament incorrecte. Aquesta vegada va ser el període més difícil per a l’actriu, no només perquè s’havia d’acomiadar de la senyora Teresa. El seu segon marit era la periodista Valery Lednev, amb qui estava molt contenta. Als 41 anys, Zelinskaya es va convertir en mare i va donar al seu marit un fill, Sergei. Però el 1987 el seu marit va morir: va patir un ictus i aquesta pèrdua va ser un cop terrible per a ella. Fins ara, per a l’actriu és molt difícil recordar-ho.
A finals dels anys noranta - principis dels anys 2000. Zoya Zelinskaya va protagonitzar diverses pel·lícules i sèries de televisió, entre les quals les més memorables van ser el seu treball al Dossier del detectiu Dubrovsky, Al racó del patriarca i Proves per a homes reals. Des de fa més de deu anys, l’actriu no ha actuat en pel·lícules, però continua apareixent a la televisió, participant en diversos espectacles. El 8 de desembre de 2019 va complir 90 anys, però és difícil creure-hi: sembla molt més jove que els seus anys. La seva recepta per a joves és senzilla: ""
L'etern rival de Zoya Zelinskaya va provocar sentiments contradictoris entre d'altres, però sempre van ser forts: El volcà de les emocions de la senyora Monica - Olga Aroseva.
Recomanat:
Quins secrets va revelar una edició de 400 anys de l’última obra de Shakespeare, trobada recentment a Espanya
Shakespeare és per a Anglaterra el que Pushkin és per a Rússia. A la seva terra natal, com a escriptor, ningú no l’ha pogut superar encara. El més interessant d’aquest dramaturg és que ningú no sap la veritat sobre ell. Sobre William Shakespeare només hi ha una gran quantitat de llegendes, opinions controvertides i un gran llegat en forma de les seves magnífiques obres literàries. Recentment, la darrera obra de Shakespeare es va descobrir a Espanya, en la seva primera edició única. Què és aquesta obra i per què va causar tal ressò en les cartes
Quins secrets van revelar als científics una gerra de monedes samurai de 600 anys d’antiguitat trobada al Japó
Al Japó, es va descobrir un enorme vas de ceràmica de més d’un metre de diàmetre, ple de gom a gom amb monedes medievals. Els arqueòlegs han trobat aquest estat d’un cert samurai japonès a la prefectura de Saitama, prop de Tòquio. Els experts han anomenat aquest tresor la captura més gran de monedes medievals mai descobertes a la terra del sol naixent. Segons els experts, el vaixell i les monedes es remunten a sis segles enrere. De qui és aquesta gerra del tresor, per què s’hi amagava i per què ningú no hi tornava?
Darrere de les escenes "Illes del Tresor": quines escenes es van haver de retallar de la pel·lícula
La novel·la de RL Stevenson L'illa del tresor s'ha convertit més d'una vegada en material per crear dibuixos animats i adaptacions cinematogràfiques, i la versió cinematogràfica soviètica del 1982 s'ha convertit en una de les millors, més completes i més precises. Aquesta pel·lícula era igualment popular entre adults i nens, però la primera versió, segons l'opinió dels censors, no era gens infantil i es van haver de retallar molts fragments durant l'edició
"Primorsky Boulevard" 30 anys després: darrere de les escenes Novel·les i les sorts de les estrelles de cinema dels anys vuitanta
Fa 30 anys, l’estiu de 1988, es va estrenar el melodrama musical “Primorsky Boulevard” d’Alexander Polynnikov. Aquesta pel·lícula es va convertir en una pel·lícula de culte, per primera vegada a la URSS es van rodar videoclips (8 cançons interpretades per "Merry Fellows"). "Primorsky Boulevard" destaca pel fet que l'ambient romàntic regnava no només al plató, sinó també fora d'ell, i per a molts actors la pel·lícula va esdevenir fatídica tant en la seva vida creativa com personal
Secrets del darrere de les escenes de la historieta soviètica no infantil "L'illa del tresor", que es veu amb plaer fins i tot després de 30 anys
El director David Cherkassky va admetre en una entrevista que va crear una caricatura completament infantil. Va estar saturat de paròdies de pel·lícules famoses, va capgirar tot, va afegir insercions de pel·lícules amb pirates divertits i va escriure cançons, moltes de les quals es van fer tan famoses com la pròpia historieta. De sobte, va resultar ser una autèntica obra mestra, que avui es denomina fenomen, perquè els nens moderns el veuen exactament amb el mateix interès que les seves mares i pares fa trenta anys