Vídeo: Pèl de Geisha, tovalloles velles i responsabilitat mediambiental: les màscares místiques de Manhild Kennedy
2024 Autora: Richard Flannagan | [email protected]. Última modificació: 2023-12-16 00:00
El seu compte d’Instagram s’assembla a un informe d’una expedició entogràfica cap a una altra realitat. Les màscares del misteriós artista sota el pseudònim de damselfrau són fascinants: tenen motius ètnics, referències al barroc i alguna cosa ocult, i literalment estan fets d’escombraries. Qui s'amaga sota la màscara?
Damselfrau es diu en realitat Manhild Kennedy. Va néixer i va créixer a Trondheim, Noruega. Manhild no va rebre una educació artística especialitzada, però va estudiar art des dels primers dies de la seva vida, perquè els seus pares són artistes. El pare Manhild és un escultor que fa conferències a tota Noruega, la mare és una il·lustradora amb talent i la casa sempre estava plena de amics, també d’artistes. Hi havia molta controvèrsia al voltant de l’estètica i les joguines preferides de Manhild eren els materials amb què treballaven pares i amics. Criada en una atmosfera de llibertat creativa, Manhild, no obstant això, fa temps que s’ha obert camí a la vida. Després de graduar-se de l'escola als dinou anys, va fer tantes coses, però res de debò, res de debò. La manca d’educació artística professional encara provoca la "síndrome de l’impostor" a Manhild.
D’una manera o altra, un dia la noia va fer la maleta i va anar a Londres. Ella somiava amb la vida a Londres des de la infantesa, ell la va espantar i la va atraure. Allà va aconseguir feina en una botiga de roba vintage. La roba vella i els objectes de decoració semblaven agradar-la i despertaven sensacions estranyes. Manhild va dedicar molt de temps a les vendes, escollint coses per reposar l'assortiment i, al mateix temps, va començar a col·leccionar la seva pròpia col·lecció de coses sense sentit, retalls i joies trencades. En algun moment, va començar a fer composicions senceres a partir d’aquests fragments del passat, afegint-hi xarxes per a fruites pescades amb urnes, garlandes, flors artificials … Manhild sempre estava preocupada pel medi ambient i, per tant, podia donar un segon vida al que s’havia de llençar i oblidar … Al principi no sabia fer res. Va estudiar tècniques bàsiques de costura i abaloris a YouTube, va mirar les costures i la decoració de la roba vintage, va estudiar enciclopèdies antigues de costura.
Però les màscares van néixer una mica més tard, quan Manhild i els seus amics van sortir amb vestits bojos per a les tempestuoses festes de Londres. Volien semblar inusuals, no com els altres, però al mateix temps no gastar massa esforç, temps i diners en maquillatge, selecció de vestits i la construcció de "Babylon" al cap. Així doncs, van aparèixer les màscares de fantasia ritual damselfrau, que van tenir la seva pròpia vida a les xarxes socials. De fet, Manhild mai es va considerar a si mateixa una màscara; només és un format còmode per a ella quan una pila d’escombraries adquireix ànima, significat i funcionalitat.
El pseudònim creatiu Manhild és un joc de paraules, que significa alhora una dona casada i soltera. Ella interpreta aquesta paraula, que al principi va aparèixer simplement com a malnom per utilitzar Skype, com a "casada amb ella mateixa" (de fet, Manhild no està casada només amb ella mateixa, segons alguns informes, té un marit, també una persona creativa).
Algunes màscares Manhild s’obtenen immediatament, d’altres esperen anys a completar-se; el material intuïtiu no sempre es troba fàcilment i ràpidament. De vegades, Manhild fabrica màscares a mida, de manera que el procés es racionalitza. Però la creativitat lliure i espontània li és més estimada. Intenta apagar la consciència tant com sigui possible, no pensar en res, confiar en els seus sentiments quan crea una nova màscara. Sempre se sorprèn del resultat, mai no es planifica amb antelació. Fer màscares és un instint. Manhild diu que percep certes reaccions químiques al cervell que permeten entendre si el treball va tenir èxit o no.
S'utilitza gairebé tot, per a l'artista no hi ha materials inadequats: es tracta de color, textura, sensacions i combinacions. Seda antiga? Ho faré. Tovallola bruta? Meravellós! Manhild Studio està literalment ple de caixes; de vegades, per casualitat, els materials donen lloc a una nova idea. Manhild diu que una vegada va recollir confeti d’or del terra en un centre d’entreteniment i, a París, per Nadal, va "rescatar" cristalls de plàstic que es desprenien de les garlandes dels arbres. Els amics, sabent de l’afició de Manhild, cada cop intenten consentir-la amb alguna cosa inusual. Hi ha un adorn capil·lar de 1.700, algunes filades de cabell de geisha i quincalla de viatge …
La màscara no es considera creada fins que no es fotografia i es publica a diverses xarxes socials; així és com Manhild dóna vida a la seva creació i li permet passejar "independentment" pels espais oberts de la xarxa en publicacions. No és l'artista qui fa una obra d'art, però l'espectador - Manhild no discuteix amb aquesta afirmació. No obstant això, no només crea màscares: al seu lloc web i a les pàgines d'Internet es poden trobar impressions, postals, col·leccions de joies. Des de petit li encantava fer petites joies per ella mateixa. Ara per a ella és una bona manera de relaxar-se, canviar-se … i, alhora, no quedar-se de braços creus, perquè un trencament en l'activitat creativa té un efecte depriment sobre Manhild. Els materials preferits de Manhild per crear joies són les perles de riu i el llautó.
Malgrat que Manhild segueix sent una artista jove i bastant específica, no fa molt de temps el Museu Nacional d'Arts Decoratives de Trondheim va fer una exposició individual d'ella, abans no havia exposat la seva obra a casa. Entre les col·laboracions més reeixides hi ha el treball en un interessant projecte amb la Queen Mary University i la dissenyadora Rachel Freyr, que utilitza teixits tècnics i sensors de moviment amb les seves màscares. Les màscares Manhild es van utilitzar per a una de les representacions d'Incubus.
Que segueix? Manhild no està pensant, però, potser, es dedicarà al disseny d'interiors. Sovint es presenta com a decoradora de locals i considera les seves màscares més aviat com a part d’un tot encara no creat. Està fascinada per Versalles; així és com un somni es fa realitat segons Manhild. Encara no ho sap amb seguretat, però, com en el cas de Londres, sent que aviat passarà alguna cosa. Ens veiem a Versalles.
Recomanat:
Per què les decoracions soviètiques d’arbres de Nadal costen centenars de milers i Com reconèixer un tresor a les escombraries velles
Potser a totes les llars hi ha una capsa amb joguines de Cap d’Any, que es treu amb inquietud de l’altell un cop l’any per decorar l’arbre de Cap d’Any. Boles, perles de vidre, figuretes de personatges de conte de fades i animals divertits … Cadascuna de les joguines té la seva pròpia història. Mireu de prop les antigues joguines de Cap d’Any. És possible que sigueu el propietari de tota una fortuna, però encara no en sabeu
Última pel·lícula d'Andrey Mironov: Què queda darrere de les pel·lícules de la pel·lícula "L'home del Boulevard des Capucines"
Fa 30 anys, el 16 d’agost de 1987, va morir Andrei Mironov, un dels actors més populars del cinema soviètic. Dos mesos abans, es va estrenar la pel·lícula d'Alla Surikova "L'home del bulevard dels caputxins", que es va convertir en l'últim treball cinematogràfic d'Andrei Mironov. Al plató, hi havia moltes curiositats que la majoria dels espectadors ni tan sols coneixien
Fotografies místiques de Jean Francois Lepage, moltes de les quals ell mateix les pinta
Succeeix que un fotògraf treballa amb la gent, fa retrats, li encanta jugar amb els colors i experimentar amb la il·luminació, i després resulta que molts consideren que les teves imatges són una de les manifestacions més brillants del misticisme en l’art. Tal és Jean Francois Lepage, moltes de les obres del qual semblen trossos de thrillers, especialment aquells que ell mateix pinta a continuació
"Només els vells van a la batalla": històries reals i coincidències místiques associades a la pel·lícula de Leonid Bykov
El 1974 es va estrenar la pel·lícula "Only Old Men Go to Battle". Es va convertir en un dels més recaptats d’aquells anys i un dels més estimats. Es veu i es revisa fins avui, observant el destí dels valents pilots. I avui en dia poca gent sap que la pel·lícula podria no haver estat a les pantalles i que la història d’amor d’un pilot uzbek i d’una noia russa no és ficció. I no tots són fets reals i coincidències místiques associades a aquesta pel·lícula
Les geisha modernes no tenen rostre femení: Eitaro és l’única geisha masculina del Japó
Les geisha, noies que entretenen els clients amb dansa, cant i conversa hàbil, són un autèntic fenomen de la cultura japonesa, que ha perseguit els europeus durant molts segles. Algú admira la seva picant bellesa, algú els confon per error amb noies de fàcil virtut. Tot i això, poca gent sap que les primeres geisha no eren de cap manera dones, sinó … homes, actors i músics del teatre Kabuki. Per cert, encara podeu trobar geisha masculina al Japó. Un d’ells és un noi Eitaro, de 26 anys, que va escollir l’art