Vídeo: "Living Pictures" de Boo Ritson
2024 Autora: Richard Flannagan | [email protected]. Última modificació: 2023-12-16 00:00
Boo Ritson crea retrats de persones d’una manera força inusual. En lloc de pintar sobre tela una persona que estigui asseguda passivament al marge, Ritson involucra activament tots els seus models en el procés de treball. Com? És molt senzill: dibuixa directament sobre la roba i el cos d’aquestes persones i, a continuació, fotografia els resultats.
No fa gaire, parlàvem d’un artista jove Alexa Meade, que també és un representant de l'art corporal. Però si les obres d’Alexa són similars a les pintures clàssiques, no es pot dir el mateix sobre els models de Boo Ritson: els seus personatges s’assemblen més a nines de plàstic brillants. I en les seves darreres obres, l’autor cobreix parcialment els cossos i la roba de les persones de blanc, i d’aquí hi ha associacions amb escultures de marbre.
Boo Ritson insisteix a fotografiar tota la seva obra abans que s’assequi la pintura. Això vol dir que ella mateixa ha de treballar a un ritme bastant ràpid. "Com més decisions puc prendre abans d'entrar en un dibuix molt caòtic i ràpid i tenir temps per documentar-ho tot, millor", diu Boo Ritson. De mitjana, un artista triga de 30 minuts a una hora per persona.
A l’artista li encanta treballar més amb aquelles persones amb qui està familiaritzat, i sobretot amb aquelles que ha pintat abans. Però el seu somni és treballar amb estrelles de Hollywood. Fins ara Boo no ha tingut aquesta oportunitat, però qui sap com sortirà el destí, perquè un cop Ritson ja ha col·laborat amb famosos: va crear la portada del disc "Wall Of Arms" de la banda anglesa d'indie rock "The Maccabees".
Boo Ritson va néixer el 1969 a Surrey i actualment viu i treballa a Chesham, Anglaterra. Tot i que ha de fotografiar totes les obres que fa, es considera una artista, no pas una fotògrafa. Boo es pren una càmera a les mans només per documentar els resultats del seu treball i demostrar-los a altres persones: al cap i a la fi, els espectadors no poden entrar a l'estudi de l'artista i la vida de les seves "imatges vives" és molt curta.
Recomanat:
Living Dead in Spain celebra la "Festa de Santa Marta Ribarteme"
Espanya celebra cada any una de les festes més fosques del món. Hi assisteixen persones que havien d’estar a prop de la mort, així com tothom que vol assajar el seu coneixement de la mort. La festa es diu "Festa de Santa Marta Ribarteme", se celebra en honor de Santa Marta, patrona dels ressuscitats
Escrit a Lapònia: The Living Classics Foundation prepara una edició única per al llançament
L’altre dia a París es va inaugurar oficialment l’Any Internacional de les Llengües Indígenes, mentre, a l’Àrtic rus, ja s’està acabant de treballar sobre un almanac de literatura sami
Acrílic amb llet. "Living Pictures" en el projecte artístic de l'artista Alexa Meade
Es sol dir "sang i llet" sobre persones fortes, senyorials i sanes. Però és millor aplicar una expressió diferent als participants en els impactants projectes artístics d’Alexa Meade: acrílic amb llet. El jove artista ja s’ha fet famós per transformar les persones en “quadres vius”, cobrint-les amb pintura acrílica com si acabessin de sortir dels llenços penjats a l’estudi d’art. I en un nou projecte anomenat "LLET: què faràs de mi?"
Better Living, instal·lació de pintures de càpsules de gelatina i pastilles medicinals d’Andy Diaz Hope
L’artista nord-americà Andy Diaz Hope va demostrar la idea original i la seva execució impressionant en el seu projecte artístic anomenat Better Living. Amb l'objectiu de cridar l'atenció del públic sobre els problemes de l'addicció a les drogues i la dependència de les drogues, així com per criticar les empreses farmacèutiques, va crear tota una sèrie de pintures d'instal·lacions estranyes i alhora sorprenents, pintades directament sobre càpsules de gelatina i pastilles de diverses drogues
Cridar al públic: per què "Pictures for the University" de Klimt va provocar una tempesta d'indignació entre els seus contemporanis
Un dels pintors més grans del tombant dels segles XIX-XX, el fundador del modernisme europeu Gustav Klimt, va morir fa 99 anys. Ara les seves pintures es troben entre les deu més cares del món i, durant la seva vida, l'artista va ser acusat de gustos perversos i d'obscenitat. Va esclatar un fort escàndol al voltant de la sèrie "Pintures per a la Universitat" (o "Pintures de la facultat"): després que Klimt va completar l'ordre, 87 professors van signar una petició per prohibir aquestes obres i cancel·lar l'ordre