Taula de continguts:
- L'home de vímet (1973)
- La milla verda (1999)
- Rèquiem per a un somni (2000)
- Oldboy (2003)
- "Cap país per a vells" (2007)
- "Set vides" (2008)
- Buried Alive (2010)
- Logan (2017)
Vídeo: 8 pel·lícules amb final trist on no s’ha d’esperar un final feliç
2024 Autora: Richard Flannagan | [email protected]. Última modificació: 2023-12-16 00:00
Moltes pel·lícules han ensenyat als espectadors que, al final, la bondat i l’amor guanyaran, malgrat totes les dificultats, i els personatges de la pel·lícula els aniran bé. Bàsicament, els espectadors els agrada perquè realment volen creure en el millor, almenys en el cinema, fins i tot si el final feliç sembla més que un miracle que la realitat. Però també hi ha pel·lícules en què no s’ha de comptar amb un final feliç de la trama. Hi ha menys imatges d’aquest tipus, però es recorden millor a causa de la trivialitat del final. Potser el final trist decebrà a algú, mentre que d’altres el trobaran més realista que el banal pla feliç.
L'home de vímet (1973)
Els espectadors recordaran aquesta pel·lícula com un dels finals més emocionants i aterridors que han estat mai a la televisió. La trama es basa en la història d’un sheriff, un acérrim Christian Neil Howie (Edward Woodward), que va a l’illa Summerail per trobar la nena desapareguda Rowan Morrison (Geraldine Cowper). Els habitants de l’illa van rebre el xèrif amb una hostilitat freda. Tot i que els habitants d’aquesta illa afirmen que mai no han vist aquesta noia aquí, l’inspector encara la troba.
Però l’alegria de la troballa va ser efímera. El cas és que el xèrif cau en una trampa. Atès que els habitants de l’illa, dirigits pel seu líder Lord Summerail (Christopher Lee), practiquen els rituals del paganisme celta, els inspectors volen ser sacrificats. Al final de la pel·lícula, un espantat Neil Howie es troba cara a cara amb la mort. La creença en el poder just del bé es fon literalment davant els ulls dels espectadors de televisió, quan els déus, sota el cant solemne de la tribu, semblen triomfar sobre el progrés i el desenvolupament.
La milla verda (1999)
Paul Edgecomb (Tom Hanks) és el cap del corredor de la mort en una presó on tots els interns hauran de caminar un dia la "milla verda" cap al lloc d'execució. Aquest cap ha vist prou presoners i guàrdies al llarg de la seva carrera. Però un dels presoners encara el va sorprendre fins al fons. Malgrat la mida impressionant i l'acusació d'un crim horrible, John Coffey (Michael Clarke Duncan) disposa. Els espectadors, literalment, des dels primers trets creuen i empatitzen amb aquest heroi, i fins i tot abans que quedi clar que és innocent de matar nens.
En el moment en què ajuda el guardià curant la seva dona, l’espectador es calma una mica i espera un final feliç de la pel·lícula. Però com més a prop s’acostés el final, menys es creu en la salvació d’aquesta persona amable i educada. I al final de la pel·lícula, totes les esperances s’esvaeixen, l’execució és inevitable. La pel·lícula és tan emotiva que, independentment de la freqüència amb què l’espectador la vegi, encara li vénen les llàgrimes. Un moment particularment difícil és quan l’heroi és a la cadira elèctrica i els guàrdies ploren. Tot i així, calen pel·lícules d’aquest tipus, que mai no perdran la seva rellevància.
Rèquiem per a un somni (2000)
El despietat drama es basa en les històries entrellaçades de la vídua Sarah Goldfarb (Ellen Burstyn) i el seu fill drogat Harry (Jared Leto), així com la seva xicota Marion (Jennifer Connelly) i l’amic Tyrone (Marlon Waynes). Aquests quatre personatges són claus i cadascun té el seu propi somni. Harry i el seu amic somiaven enriquir-se, la seva mare –per protagonitzar un popular programa de televisió i la nena– per obrir la seva pròpia botiga. Triant les formes equivocades d’implementar els seus objectius i també a causa de diversos tipus d’addicció, els somnis dels herois continuen sent inabastables i les seves vides literalment s’enfonsen.
Segons la idea de l'autor, la pel·lícula no només parla de l'addicció a les drogues, perquè absolutament qualsevol obsessió pot destruir una vida humana, per exemple, coses, menjar, jocs, persones, etc. Observant els herois, es poden veure tres etapes de la seva degradació. El director va dividir la imatge en tres parts amb un pròleg i un epíleg. Aquestes parts s’anomenen simbòlicament: "Estiu", "Tardor", "Hivern", indicant així no només el moment en què té lloc l'acció de la pel·lícula, sinó que també insinua el deteriorament gradual de la vida dels herois. A més, cada acte és inferior a l’anterior, cosa que indica una acceleració dels esdeveniments, en funció de com les coses prenguin un gir més tràgic.
En aquesta pel·lícula, la història s’explica amb tanta ànima que l’espectador comença involuntàriament a compadir-se del drogoaddicte i a esperar un final feliç, on els herois prendran la ment i es curaran d’una manera nova. Però amb el pas del temps, queda clar que un final tan bo no serà, això fa que encara tingui més pena pels herois de la imatge.
Oldboy (2003)
Aquesta pel·lícula es pot anomenar amb raó una obra mestra de Corea del Sud. Tot i que aquesta cinta comença com una comèdia, el gènere sembla més aviat una història de detectius, amb elements d’un thriller psicològic, i es converteix en una autèntica tragèdia cruenta.. El personatge principal de la pel·lícula és un empresari normal Oh Dae-su (Choi Min-sik). L’aniversari de la seva filla, que només té tres anys, s’emborratxa de camí cap a casa. Per gamberrisme, un home de negocis acaba en una comissaria de policia. D’allà és rescatat per la seva cura per un amic del protagonista. Però mentre s’allunyava per trucar a la dona del seu amic borratxo, de sobte desapareix.
Com a resultat, Oh Dae-su és segrestat i enviat a una habitació sense finestres durant quinze anys agonitzant. Després de tots aquests anys de presó inhumana, és alliberat. Ara té l'objectiu principal a la vida: trobar els segrestadors i, per descomptat, venjar els anys robats. Però al final, les coses no van funcionar com somiava. O Te-Su és alhora víctima i venjador. La seva vida va baixar. El seu enemic desconegut li va treure el més estimat. Es va treure la llibertat, va matar la seva dona i es va assegurar que totes les proves apuntessin al propi heroi. Per tant, si no fos per l’internament d’aquesta habitació, hauria anat a una presó real. Com en altres pel·lícules, no s’ha de comptar amb un final feliç. Aquesta imatge està plena de dolor i sofriment salvatges.
"Cap país per a vells" (2007)
Un dia, mentre caça l’antílop, un simple treballador Llewelin Moss (Josh Brolin) troba al desert tota una muntanya de cadàvers, un camió ple de drogues, així com un estoig amb bitllets que sumen dos milions de dòlars. Després de sucumbir a la temptació, es pren aquesta gran quantitat per si mateix, ni tan sols sospitant de la perillositat que esdevindrà la seva vida. A partir d’ara, no es va convertir en un caçador, sinó en una víctima perseguida pels propietaris d’aquest cas: un grup perillós, desitjós de tornar allò que els pertoca a qualsevol preu, i també de castigar el lladre impudent.
Però no són els únics que volen fer-se amb aquests diners. El cas és perseguit per dos més, l'assassí contractat Carlson Wells (Woody Harrelson) i l'assassí escapolat Anton Chigur (Javier Bardem), que amb les seves accions despietades s'assembla a un desastre natural. No és un assassí normal, les seves accions són maníacas. Convida totes les víctimes a llançar una moneda, suposadament convidant-les a determinar el seu propi destí. Però al final, el dolent encara guanya. Per tant, ara la vida del protagonista és com una mena de caos cruent. I aquesta onada de brutalitat i violència no la pot aturar ni tan sols tota la seu de la policia de l’Oest de Texas.
"Set vides" (2008)
El protagonista de la pel·lícula, Ben Thomas (Will Smith), és un enginyer d’èxit. Un dia va tenir un accident on set persones, inclosa la seva promesa, van morir per culpa seva. Aquesta terrible tragèdia va canviar radicalment tota la seva vida. Per tal de corregir d'alguna manera els errors del seu passat, Ben deixa la seva feina i ajuda a completar desconeguts. Per retornar el seu "deute" a l'Univers, el personatge principal de la pel·lícula es converteix en donant de set persones. Primer dona una part del fetge, després dona un ronyó, després la medul·la òssia, etc.
Ben tria les persones a les que dóna els seus òrgans amb molta cura. I, un dia, coneix a una noia terminal, anomenada Emily (Rosario Dawson), que necessita un trasplantament de cor. Després d’haver-la conegut millor, s’enamora d’Emily, però no estan destinats a viure feliços per sempre, perquè en aquesta pel·lícula no està previst un final feliç.
Buried Alive (2010)
Independentment del fet que el pressupost de la pel·lícula fos prou modest, aquest thriller amb elements dramàtics ha obtingut prou reconeixements. Potser aquest és el mèrit del talentós Ryan Reynolds, que va ser molt convincent en el seu paper. El personatge principal de la pel·lícula està contractat a l’Iraq. Un dia, durant una emboscada, Paul perd la consciència. Al cap d’un temps, l’home es posa en relleu, però no entén on és, ja que el lloc on va arribar era en una foscor impenetrable. Trobant un encenedor i un telèfon amb ell, s’adona que va ser enterrat viu en un fèretre.
Ara ha de passar una gran lluita psicològica i física per a la seva pròpia supervivència, s’aferra a totes les oportunitats per sortir d’aquest terrible parany. Gràcies a les converses telefòniques, l’espectador entén com l’home va caure en una trampa tan terrible. La pel·lícula mostra la cerca de Paul, però amb cada minut l’aportació d’oxigen és cada vegada menor. I ara, quan l’heroi es va desesperar, el truquen i l’informen que ja ha estat trobat i que està excavat. Però, com va resultar, no el van trobar.
Logan (2017)
Malauradament per als fans, aquesta pel·lícula va acabar amb la història del mutant més famós de l'univers X-Men. A més, la pel·lícula va resultar inusual, no com moltes pel·lícules sobre superherois. Es tracta d’una imatge més madura i seriosa, plena de més dramatisme que una trama de còmics. Per descomptat, molts sabien que aquesta pel·lícula era un adéu a la imatge de Wolverine interpretada per Hugh Jackman, però molts esperaven un final més feliç que la mort del personatge principal, perquè tota una generació de gent va créixer amb ell.
Quan les ferides no es curen tan ràpidament com abans, i heu de portar un home vell als braços, quan gairebé sou un home vell, ja no hi ha aquest heroisme en els vostres pensaments. Absolutament tothom es cansa de la vida, fins i tot dels mutants. Quan mireu aquesta pel·lícula, us adoneu que en algun lloc proper al final de l’existència de Wolverine. Despedir-se de les èpoques del cinema sempre és difícil, sobretot si l’espectador es mostra seriós sobre el que està passant a la pantalla. La final va sortir molt digna, però que dolorós és anomenar la final a "Logan".
Recomanat:
Pel·lícules biogràfiques: les millors pel·lícules sobre persones
Les pel·lícules biogràfiques són pel·lícules, la trama de les quals es basa en fets reals de la vida d’una persona. Les escenes de pel·lícules biogràfiques es reflecteixen de manera tan fiable que tothom pot sentir històries de la vida del seu actor, artista, periodista, polític favorit o, al contrari, aprendre més sobre el destí d’una màfia o d’un assassí
15 de les pel·lícules preferides de Steven Spielberg que va utilitzar per aprendre a fer pel·lícules
El famós director, de petit, va començar a somiar amb com creava les seves pròpies pel·lícules i va practicar rodar petits vídeos amb una càmera donada pel seu pare. El seu primer èxit va ser la victòria en la competició juvenil per a una pel·lícula de 40 minuts sobre la guerra "Escape to Nowhere". Steven Spielberg tenia llavors només 13 anys. Fa pel·lícules increïbles, però també té la seva pròpia llista de preferències cinematogràfiques, que inclou, entre d’altres, dues pel·lícules nacionals
Última pel·lícula d'Andrey Mironov: Què queda darrere de les pel·lícules de la pel·lícula "L'home del Boulevard des Capucines"
Fa 30 anys, el 16 d’agost de 1987, va morir Andrei Mironov, un dels actors més populars del cinema soviètic. Dos mesos abans, es va estrenar la pel·lícula d'Alla Surikova "L'home del bulevard dels caputxins", que es va convertir en l'últim treball cinematogràfic d'Andrei Mironov. Al plató, hi havia moltes curiositats que la majoria dels espectadors ni tan sols coneixien
L’increïble sort del primer narrador soviètic de pel·lícules: Per què Alexander Rowe no va poder fer pel·lícules infantils durant deu anys
Fa 44 anys, va morir el director soviètic, autor dels famosos contes de fades de la pel·lícula, Alexander Row. Més d'una generació de nens ha crescut amb les seves màgiques pel·lícules "Koschey the Immortal", "Mary the Craftsman", "Kingdom of Crooked Mirrors", "Frost", "Fire, Water and Copper Pipes", "Barbarian Beauty, Long Braid "," Vespres a una granja prop de Dikanka "i altres. Malauradament, el director, que va crear les millors pel·lícules per a nens, no tenia els seus propis fills i la seva vida no era en absolut com un conte de fades, tot i que girs i voltes
Pel·lícules perdudes: on van sortir les pel·lícules i quines pel·lícules seran sensacionals
Ara és quan qualsevol pel·lícula, per qui i independentment de com es va rodar, té un lloc a la memòria, si no la humanitat, almenys els dispositius digitals electrònics. Per contra, s’ha tornat més difícil destruir les imatges sense deixar rastre. Però no fa molt de temps, un darrere l’altre, les pel·lícules i les obres d’animació van desaparèixer a l’oblit. La història de les primeres dècades d’aquestes formes d’art és una història de nombroses pèrdues, afortunadament, en alguns casos: reposició