Taula de continguts:
Vídeo: Fantàstiques fantasies de l’artista-narradora bielorussa Anna Silivonchik, que es compara amb Chagall
2024 Autora: Richard Flannagan | [email protected]. Última modificació: 2023-12-16 00:00
Alguns coneixedors de la pintura diuen que la seva obra s’assembla a l’obra de Marc Chagall per la seva execució, d’altres diuen que s’acosta als gràfics de les revistes dels anys vint que van sorgir durant la NEP, i d’altres, la comparen amb Juan Miro i Paul Clay. Bé, però un espectador corrent amb ningú i res L’artista bielorussa Anna Silivonchik no compara, sinó que simplement admira les seves pintures úniques i se sorprèn sincerament de la seva fantasia inimaginable. També convidem el nostre lector a la galeria de contes de fades per submergir-se en el món de les seves meravelles.
El món de les imatges d’Anna Silivonchik és quelcom sorprenent i fantàstic, que crida l’atenció i no es deixa anar fins que l’espectador no té una idea al cap que l’artista va intentar posar en aquesta o aquella creació. Per cert, el públic dedicat fa temps que està acostumat a la manera creativa d’Anna, ha après a llegir les seves pintures i composicions escultòriques, per cert, com els contes de fades que va compondre, en els quals tothom troba alguna cosa propera a si mateixa.
La tècnica de l’oli en què treballa l’artista li permet experimentar constantment amb la textura i amb colors vius, amb imatges i dibuixant els més petits detalls. Gràcies a això, va crear el seu propi estil en viu expressiu, que està dominat per colors amb sons brillants i parcel·les increïblement fantàstiques.
- això és el que diu la mateixa artista sobre la seva recerca creativa.
De fet, en totes les obres d'Anna es pot sentir la improvisació, que subordina al seu estat d'ànim. Un pensament sorgit inesperadament, sembla que s’escampa sobre el llenç i que, prenent vida, comença a revelar-se en alguna imatge donant a llum altres imatges noves, que sovint van més enllà d’un espai de la imatge i migren cap al següent. Així, neixen sèries senceres de pintures. A la guardiola creativa del mestre ja n’hi ha diversos: "Nens", "Contes de fades", "Somni", "Àngels", "Amor", "Home i dona", etc.
Aquestes sèries són una història interminable sobre la relació d'una persona amb el món i entre si, sobre l'harmonia i l'alegria de ser, sobre sentiments i experiències i l'amor sense fi en totes les seves manifestacions. A través de la seva pintura, l’artista també intenta transmetre al seu espectador que els somnis i les fantasies més inabastables poden convertir-se en realitat. Per tant, probablement atribueix un significat simbòlic a gairebé totes les coses quotidianes.
Una increïble barreja d’objectes i imatges diversos et fa somriure i meravellar-te realment de la increïble combinació de filosofia de vida, bon humor i subtil ironia amb què l’artista es riu tranquil·lament de la meitat masculina de la humanitat del cicle "Home i dona".
Una increïble varietat de personatges de contes de fades, llegendes i mitologia de diferents nacions (nens, amants, animals, ocells, àngels, lleons i unicorns mitològics, sirenes, dracs) habiten literalment el món fantàstic de les pintures d’Anna Silivonchik.
És a través d’ells que intenta transmetre a l’espectador les seves reflexions personals sobre sentiments humans simples i eterns: amor, felicitat, alegria, amistat, devoció i fidelitat. I també sobre la complexitat de les relacions, a la llar, a la família, a la societat.
Sembla que alguns de vosaltres heu notat que totes les imatges femenines dels llenços d'Anya, a més, pintades en diferents moments, tenen les seves característiques. No obstant això, no només les dones, sinó també algunes imatges d’ocells, peixos, gats i fins i tot objectes inanimats recorden molt al seu creador.
Sobre l'artista
Anna Silivonchik (1980) és de Gomel. Una noia dotada del primer curs va anar a l’estudi del Palau dels Pioners. Quatre anys després, Anna va acabar a Minsk, al famós "Parnat", un internat per a nens superdotats. I va ser allà, segons la mateixa Anna, que va tenir molta sort.
- Anna recorda els seus anys d’estudi amb agraïment. Després hi havia a la seva biografia el Liceu Republicà d’Arts i l’Acadèmia Estatal d’Arts de Minsk. Ara Anna Silivonchik és membre de la Unió d’Artistes de Bielorússia.
I no amaga el fet que els principals punts de referència del seu estil artístic distintiu eren el fantàstic realisme, arts i oficis populars de Marc Chagall i les pintures d’artistes primitivistes de principis del segle XX. I això, a la recerca de temes per a les seves obres, sovint recorre a capes de cultura molt arcaiques, tot mantenint una connexió evident amb l’art del segle XXI.
L’obra de la jove artista bielorussa Anna Silivonchik és reconeixible i popular no només a l’entorn artístic. Les seves obres són comprades amb gust pels amants de l’art ingenu tant per a interiors domèstics com per a oficines. Treballa molt ràpidament i, per tant, apareixen moltes de les seves noves pintures i composicions escultòriques a cada exposició republicana o visitant habitual.
Les obres es troben al Museu Nacional i al Museu d’Art Modern (Minsk, Bielorússia), als fons del palau i el conjunt de Gomel Palace, el Museum of Contemporary Russian Art (Jersey City, EUA), el Yelabuga State Museum-Reserve (Elabuga, Rússia)).
P. S
Anna reviu les seves fantasies no només en pintures, sinó també en composicions escultòriques a partir de tot tipus de materials, de vegades incompatibles, però divertidament muntats i decorats. De vegades, l’espectador no se sorprèn sincerament de la riquesa de la imaginació de l’artista, sinó de com és possible ajuntar tots els objectes per obtenir una imatge completa.
Durant les darreres dues dècades, les artistes femenines han entrat ràpidament a l’entorn artístic i han diluït, com es diu, una pintura masculina seriosa amb facilitat de percepció. Una d’aquestes és Olga Velichko. Més detalls a la nostra publicació: Pintura infantilment commovedora: pintures d’Olga Velichko que aporten llum, bondat i amor.
Recomanat:
El món màgic i divertit de les pintures del "surrealista holandès" de Rússia: per què es compara Valery Bagaev amb Bruegel
Avui tornarem a parlar d’art contemporani i presentarem al públic una increïble galeria d’obres de l’artista de Nizhny Novgorod, Valery Bagaev, que va combinar hàbilment clàssics d’Europa occidental, surrealisme i simbolisme en la seva obra. El màgic món pintoresc, l’humor amable i l’enginy subtil s’entrellacen miraculosament a les seves obres no només amb l’habilitat de l’artista, sinó també amb el seu do d’un narrador, com el de Bruegel
Per què es compara la vida de l’emperadriu austríaca Sissi amb la història de la princesa Diana
Va tenir una infància despreocupada i una vida gairebé "fabulosa", tan semblant a una gàbia daurada. Era estimada i menyspreada. La miraven amb admiració, adoració i enveja. Era la mateixa dona que una vegada la va veure, era impossible oblidar-la. I la història de la rosa bavaresa es compara amb la història de la princesa Diana, que es va convertir en la favorita de tot el món
La que va eclipsar Monica Bellucci: Per què la model Tina Kunaki es compara sovint amb la famosa italiana
En els darrers anys, el seu nom no ha sortit de les pàgines dels mitjans de comunicació, i no només perquè Tina Kunaki, de 24 anys, s’ha convertit en un dels models moderns amb més èxit, sinó també perquè el 2018 es va casar amb Vincent Cassel, ex- marit de Monica Bellucci. Tina va ser anomenada repetidament domèstica, acusada de separar la parella d’actors més bella i de relacions públiques amb els grans noms dels cònjuges, i estava condemnada a constants comparacions amb la bella italiana. No nega aquest interès en ella pel món del mo
Exposició "L'arbre dels desitjos" de l'artista bielorussa Anna Silivonchik a Minsk
Del 14 de febrer al 4 de març, l’exposició d’Anna Silivonchik "L’arbre dels desitjos" se celebrarà al Museu de Belles Arts Modernes a l'adreça: Minsk, avinguda Independència, 47. L’exposició comptarà amb pintures de l’autor i objectes artístics. L’exposició no està en va, fins al 14 de febrer, perquè el tema principal de l’exposició és l’amor en totes les seves manifestacions. L'obertura oficial tindrà lloc el 15 de febrer a les 17.00 hores. Dimarts. - Ds. : de 11:00 a 19:00 de dilluns a dilluns - tancat
Quin és el misteri darrere del "Mute" de Rafael Santi i per què es compara amb la "Mona Lisa" de Da Vinci
Rafael Santi és un pintor renaixentista italià d’Urbino (Itàlia), reconegut per la perfecció i la precisió tècnica dels seus llenços. Juntament amb Miquel Àngel i Leonardo da Vinci, forma la trinitat dels grans mestres d’aquella època i el seu quadre "Mute" s’assembla a la llegendària "Mona Lisa" del gran da Vinci