10 artistes contemporanis més cars la feina dels quals es converteix en un estupor

2024 Autora: Richard Flannagan | [email protected]. Última modificació: 2023-12-16 00:00

La popularitat de l’art contemporani creix cada dia, sobretot quan es tracta d’una creativitat inusual, vívida i memorable que pot superar els límits habituals de la comprensió humana i explorar nous temes. A més, l’art contemporani és el més venut actualment, com ho demostren les xifres de vendes de les subhastes, on sovint es poden trobar les obres més increïbles que s’avaluen com un autèntic tresor nacional. I no només parlem d’artistes d’alta qualitat amb la seva volada de pensament, sinó d’escultors i altres artistes que, creant les seves obres mestres, ni tan sols podrien pensar que els aportarien milions.

1. Giovanni Anselmo, Itàlia

Aquest escultor era àmpliament conegut per haver participat en el moviment radical que es va estendre a Itàlia a principis dels anys 70 del segle. En aquella època, les seves obres eren una cosa radicalment nova, que deixava entreveure la necessitat d’un canvi complet de temes i estils en art, normes culturals i tradicions. El mateix Giovanni va néixer el 1934 i va començar per primera vegada la creació de les seves obres mestres després de l'esclat de la Segona Guerra Mundial. La seva obra més venuda entre totes les altres va ser l'obra "Torsió", creada el 1968 a partir de fusta natural, formigó i pell suau. Segons els informes de la subhasta de Christie's, aquesta obra es va estimar en 6 milions de dòlars.

2. Anish Kapoor, Índia

Kapoor es pot anomenar amb seguretat l’artista indi més demandat i popular del nostre temps. Amb arrels britàniques, aquest home s’ha convertit en una popularitat increïblement no només al seu país, sinó també a l’estranger gràcies al treball inimaginablement bell i detallat. Avui, les obres d’Anish s’esgoten força ràpidament i decoren les cases i galeries de col·leccionistes privats. El quadre més car de la història de l'obra d'aquest autor és "Sense títol", creat el 2009. Es va valorar en 2 milions de dòlars i es va vendre en una subhasta britànica.

3. Luo Zhongli, Xina

Aquest home és un dels representants més destacats de la cultura moderna xinesa. Els seus motius nacionals es reflecteixen en la seva obra i el seu tema preferit és el paisatge rural i els retrats de pagesos, que atrapen fins a les profunditats de l’ànima amb el seu detall i sensualitat. Lo va ser estudiant de l’Institut de Belles Arts i també va estudiar a la Royal Academy d’Anvers. Aquest artista també és conegut per ser un dels 500 artistes més buscats del nostre temps amb fabulosos comptes bancaris. Per exemple, Law ha acumulat més de 25 milions d’euros en tota la seva carrera creativa. I, per descomptat, les subhastes el van ajudar en això, en una de les quals la seva obra "Spring Silkworms" es va estimar en gairebé 7 milions de dòlars i es va convertir en la pintura més cara venuda a Hong Kong.

4. Bryce Marden, EUA

Un artista innovador que, fins avui, la crítica no pot adscriure’s a cap direcció o estil creatiu concret. Bryce va néixer el 1938, va estudiar a la Universitat de Boston i més tard a la Yale School of Art and Architecture. A l’època moderna, aquest artista és conegut per la seva manera única, en què els clàssics s’entrellacen amb nous detalls més tecnològics. No fa gaire, el 2013, la seva pintura, que es diu "Els atesos", va rebre un reconeixement mundial i va ser valorada en 11 milions de dòlars en una subhasta.

5. Zeng Fangzhi, Xina

A Fanzhi se l’anomena emperador xinès modern quan es tracta d’art. Cal esmentar que, entre els 500 millors artistes més demandats i ben pagats del món, ocupa l’honorable quart lloc, convertint-se en el rècord del nombre de quadres més cars. Per exemple, els seus primers treballs, que es va anomenar "Hospital núm. 3", fa uns anys, es calculaven en 14,8 milions de dòlars. La seva pintura més popular és, per descomptat, L’últim sopar, que imita la pintura de Da Vinci amb els seus motius bíblics. Sí, només aquesta imatge reflecteix la vida de pioners i comunistes i es va estimar un enfocament tan creatiu i elegant en 23,4 milions de dòlars. També cal esmentar que una de les darreres pintures de Zeng va batre tots els rècords establerts anteriorment i va baixar el martell per 60 milions d’euros.

6. Peter Doig, Escòcia

Doig és conegut fins i tot fora del seu país d'origen com un dels autors més ànims i sensuals. Les seves obres, plenes de realisme i lleugeres notes de màgia, sempre han estat molt apreciades no només pels espectadors, sinó també pels col·leccionistes. Per tant, no és estrany que la seva creació "White Canoe" es subhastés a Londres per 11,4 milions de dòlars. Una mica més tard, el 2015, a Nova York, el seu quadre "Swamped", pintat fa més de vint anys, es valorava en 26 milions de dòlars, convertint-se així en el lot més car no només a la mateixa subhasta, sinó també en un dels més cars pintures d’aquest tipus procedents d’Escòcia.

7. Christopher Wool, EUA

Aquest artista contemporani és un dels pocs que va decidir conquerir el món amb les seves idees conceptuals, que altres ni tan sols podien imaginar. Característicament, va estudiar l'art del dibuix a Nova York, però després, deixat per l'art underground del cinema i la música, va abandonar i va anar a lliurar pa als difícils anys 70-80. Però això és el que li va aportar reconeixement i fama internacionals. Per exemple, la seva obra, que representa lletres grans i senzilles sobre tela, li va aportar més fama i guanys. També cal destacar la pintura "Apocalypse Now", que va arribar a un preu de 27 milions de dòlars. Uns anys abans, Wool va establir el seu primer rècord: gairebé 8 milions de dòlars per a una de les pintures, cosa que li va aportar fama i èxit sense precedents, convertint la seva obra en la més buscada al món modern.

8. Jasper Johns, EUA

L’artista nord-americà va néixer al llunyà 1930 i es va fer famós pel seu estil absolutament diferent i diferent a qualsevol altra cosa. Mentre que la resta de creadors seguien el gènere d'expressionisme en desenvolupament, Jasper va escollir un camí diferent, cosa que li va donar fama mundial. Les seves pintures consten sempre d’elements simples i entenedors, per exemple, a partir de números i símbols disponibles per a tothom, que, entrellaçant-se amb el fons de la bandera, creen una composició fascinant i emocionant. Per tant, no és d’estranyar que les pintures més venudes d’aquest artista siguin les seves obres, que contenen banderes. Un d'aquests quadres es va vendre a Christie's per 29 milions de dòlars, convertint-se així en un dels lots més cars. També cal assenyalar que Jasper no només és un creador enginyós i favorit universal, sinó que també va influir notablement en l'art pop dels anys 60 i 70 del segle passat.

9. Gerhard Richter, Alemanya

Aquest artista va néixer el 1932. Moltes de les seves obres reflecteixen tot el que va veure, escoltar i absorbir durant la Segona Guerra Mundial, que l'artista va conèixer mentre vivia a Dresden. A més, el tema preferit de Gerhard és la Guerra Freda entre Amèrica i la URSS. Inicialment, Richter va estudiar a una escola on el realisme socialista era l’estil principal, però, juntament amb el trasllat a una altra ciutat, l’artista descobreix el món més ampli de les avantguardes. Segons les darreres investigacions, el seu treball "Abstraktes Bild", escrit el 1986, es va subhastar a Sotheby's a Londres per 47 milions de dòlars. Tot i que la majoria de les vegades Richter pinta una abstracció pictòrica, no s’oblida del fotorrealisme, que també va ser molt elogiat per la crítica.

10. Jeff Koons, EUA

I, en conclusió, cal esmentar un dels artistes més buscats i ben pagats del nostre temps. Les obres de Koons són reproduccions de trames i motius populars, a més d'objectes senzills i entenedors presentats a l'estil pop. Aquest artista es pot anomenar amb seguretat el titular del rècord pel nombre de quadres venuts, el nombre dels quals ha superat durant molt de temps els 1.300 exemplars. A part, cal destacar l'obra "Balloon Dog (Orange)", que es va vendre a Nova York per 59 milions de dòlars. Segons la casa de subhastes Christie's, aquesta obra és una de les obres d'art més cares que se'ls hagin presentat mai. Fa només uns anys, Koons va vendre la seva obra, que representa a Michael Jackson, per 6 milions de dòlars a Nova York, afegint així uns zeros més al seu compte bancari.

Continuant amb el tema - que es van vendre per milions de "verd".