Com l’arquitecte modernista Héctor Guimard va crear escandaloses entrades de metro que es van convertir en obres mestres

2024 Autora: Richard Flannagan | [email protected]. Última modificació: 2023-12-16 00:00

Les seves creacions van ser anomenades blasfèmes i magnífiques, destruïdes i glorificades, una onada d’ordres d’admirar la gent rica al costat de ferotges crits dels representants de l’església …

Hector Germain Guimard va néixer a Lió, però quan el jove tenia quinze anys, la família es va traslladar a París. Allà va començar els seus estudis a l’Escola Nacional d’Arts Decoratives, va continuar a la famosa Escola de Belles Arts de París i als vint anys va rebre el seu primer encàrrec: havia de dissenyar un cafè parisenc. La carrera de Guimard va començar aviat. A la seva joventut, li agradava el neogòtic, però, després de visitar Brussel·les i veure l'obra de l'arquitecte Victor Horta, es va enamorar del peculiar estil modernista. De camí a França, Guimard va repetir les paraules d'Horta: "… no prengueu una flor, sinó la seva tija" - i aviat va reelaborar tots els seus projectes actuals amb l'esperit de la modernitat curvilínia. Línies plàstiques que semblen brots, teixits elegants, remolins, revolts i onades … En esbossos des de llavors, l'arquitecte ha afegit les paraules "estil Guimard" al seu elegant monograma. I no era l’orgull deplorable d’un artista d’èxit; Guimard es va convertir realment en el pregoner del Modernisme a França.

El primer edifici famós de Guimard és l’edifici d’apartaments de diverses plantes Castel Beranger. La part conservadora del públic parisenc va batejar immediatament aquest edifici simplement com a "caseta de bojos". Guimard va proporcionar l'entrada a l'edifici amb portes asimètriques de ferro forjat, on no hi havia ni un sol element repetitiu. De fet, va ser el primer que va començar a dissenyar construccions utilitaristes sense adorns rítmics, com una obra d’art autovalorable amb composició lliure. Fins i tot en els seus primers edificis, Guimard va combinar audaçament elements diferents: maó i pedra natural, forja i escultura, convertint les façanes en una mena de composicions musicals.

L'arquitecte va negar la simetria clàssica de les façanes i, de fet, l'estat habitual de la construcció. Per exemple, podia disposar finestres no en la mateixa línia i ni tan sols amb un ritme estricte, va promoure la idea d’una façana lliure i no marcada. Al mateix temps, sabia perfectament encaixar els seus edificis en un entorn urbà parisenc específic, "apretar" entre edificis històrics perquè l'edifici no perdés el seu atractiu i el carrer esdevingués més lluminós i harmoniós. Guimard també es va assegurar que l’espai interior de l’edifici fos lleuger, acollidor i còmode. El material preferit de Guimard era el metall, que permetia plasmar les idees més fantàstiques. Els seus projectes eren fantàstics i estèticament sofisticats, però estava interessat en les noves tecnologies i va pensar molt en com millorar la indústria. Va desenvolupar la idea de l'estandardització industrial i també va proposar una de les primeres col·leccions de mobles per a la producció en massa.

Héctor Guimard es va convertir en un dels principals arquitectes de França a principis del segle XX. Va construir viles i mansions, cases d’habitatges i cafeteries, va dissenyar reixes metàl·liques mitjançant la tècnica de fosa, decoracions, mobles amb les seves imatges vegetals preferides. El 1895, el municipi de París va anunciar un concurs per a la creació de les entrades de les estacions de metro en construcció. El premi principal va ser atorgat a un arquitecte anomenat Dere. El projecte de Guimard semblava massa fantàstic per a molts, però … El president del comitè administratiu del metro, l’home ric Adrian Benard, era un gran admirador de Guimard i va ajudar a garantir que l’ordre passés al seu favorit. Guimard va proposar solucions atrevides i sofisticades basades en formes naturals: brots, cues de paó, tiges de plantes … El vidre glaçat i el bronze envellit de color verd van fer que els arcs de les entrades semblessin antics, els van adaptar a l’aspecte de París d’aquells anys. I, al mateix temps, semblaven joies creades no per a una dona bella, sinó per a una gran ciutat.

Les idees de Guimard no només van reunir entusiasme, sinó també ferotge crítica. Els treballadors de l’església van anomenar les creacions de l’arquitecte “abominació”, “blasfèmia” i, per alguna raó, “disbauxa”. No obstant això, al llarg de cinc anys, Guimard, malgrat tots aquests insults, va crear les entrades per a més de seixanta estacions de metro de París. És cert que molts d’ells van ser desmantellats durant la Primera i la Segona Guerra Mundial i, quan el món es va recuperar d’aquests desastres, aquestes obres mestres del metall, conservades als magatzems del departament de transports de París, es van “dispersar” arreu del món, inclosa Rússia.

El 1909, Hector Guimard es va casar amb l’artista Adeline Oppenheim, la filla d’un financer nord-americà, i va obsequiar la seva dona amb un regal de luxe. Va dissenyar el famós Hotel Guimard, on va desenvolupar no només la imatge de l’edifici en si, sinó també l’interior fins al més mínim detall. L’Hotel Guimard també va ser un dels primers edificis a tenir ascensor; abans, els primers models d’ascensors només s’utilitzaven en edificis de gran alçada.

Salvador Dalí va anomenar les creacions de Guimard un símbol de fortalesa espiritual, en aquells temps en què el mateix arquitecte exigia la fortalesa espiritual. Guimard no era un home fàcil, sovint no trobava suport ni finançament. En la seva maduresa, quan l’estil art nouveau ja havia esdevingut avorrit per al públic, pràcticament es va quedar sense ordres: han passat els dies brillants d’èxit i glòria. A finals dels anys 30, una terrible ombra del feixisme alemany penjava d’Europa. I si molts encara intentaven tancar els ulls davant aquesta amenaça, per convèncer-se que no estaven preocupats fora d'Alemanya, Guimard no podia romandre cec i indiferent: la seva dona era jueva. El 1938, la parella Guimard es va traslladar als Estats Units. L’arquitecte ja no era jove, ningú el coneixia als EUA. Després de quatre anys difícils, va morir a l'Adams Hotel de Nova York. A la seva França natal, només en van aprendre després de la guerra. Així com el fet que alguns dels edificis de Guimard es perdin irremeiablement …

Guimard, la vídua d’Héctor, va donar obres del seu marit (mobles conservats, joies, esbossos) a diversos museus francesos. Després d’anys de crítiques, malentesos i amenaces de demolició, les entrades del metro de París van ser declarades tresor nacional.