7 remakes més desafortunats de les pel·lícules soviètiques de culte

2024 Autora: Richard Flannagan | [email protected]. Última modificació: 2023-12-16 00:00

Qui no ho sap, el remake és una nova versió d’una pel·lícula filmada prèviament. No copia l’original, sinó que l’omple de contingut nou, però mirant enrere la mostra. Sembla una bona idea: donar un nou alè a les obres mestres oblidades. Però la idea en si mateixa sempre és percebuda ambigüament pel públic. Tot i això, els directors encara no abandonen els intents de marxar a costa de les trames conegudes de les pel·lícules que abans eren estimades per tothom. Si els nostres col·legues estrangers roden principalment superproduccions i ciència ficció i, de vegades, ho fan bé, els nostres col·legues s’enfronten als clàssics soviètics amb una tossuderia envejable. Per desgràcia, normalment no en surt res de bo. Recordem els intents més fallits, després dels quals la paraula "remake" va començar a tenir una connotació negativa.

Nit de carnaval, o 50 anys després (2006)

En realitat, d’aquesta pel·lícula va sortir la moda dels remakes de les pel·lícules soviètiques. A més, el mateix Eldar Ryazanov va decidir tornar a rodar aquesta obra mestra, que va crear la Nit de Carnaval el 1956. L’aniversari d’or va resultar simbòlic, però, per desgràcia, no va tenir èxit. I estaria bé només que Ogurtsov es convertís en Kabachkov, l'omnipresent Sergei Bezrukov a la imatge de l'administrador Denis Kolechkin interferís en els seus plans i Lyudmila Gurchenko intentés semblar tan elegant com fa 50 anys. La pel·lícula recordava francament a "Blue Light", rodada a corre-cuita amb artistes cansats que no entenien per què es van recollir. I la puntuació de 2, 6 al conegut servei de cinema diu molt.

"La ironia del destí. Continuació "(2007)

Per cert, a Eldar Ryazanov se li va proposar tornar a rodar la seva pel·lícula més "La ironia del destí o gaudeix del teu bany". Tot i això, el director no va estar d’acord durant molt de temps i, tot i que va donar el vistiplau al rodatge, es va negar a treballar ell mateix en la fotografia. Com a resultat, aquesta missió va ser confiada a Timur Bekmambetov.

Tot i que la moderna "Ironia …" difícilment es pot anomenar un remake. Més aviat, és una seqüela amb nous personatges: fills dels personatges principals de la pel·lícula anterior. I des dels primers minuts, arriba la primera i principal decepció. Resulta que Lukashin i Nadya es van separar i ara els seus fills es troben en la mateixa situació amb una casa de banys, begudes alcohòliques, confusió d’apartaments. La pel·lícula va deixar una impressió mixta al públic. A les taquilles, per cert, va guanyar molts diners, convertint-se en el lloc de treball amb més ingressos el 2008 a Rússia i la CEI, gairebé 50 milions de dòlars. Tot i això, això no vol dir que no hi hagi mancances. I un dels més notables és molta publicitat. Hi ha la sensació que les escenes amb els actors només apareixen en l’interval entre el desenrotllament de la maionesa i el cotxe.

Hi ha moltes preguntes al personatge principal interpretades per Konstantin Khabensky: o està borratxo o fa coses estranyes al llarg de la pel·lícula, sense fer res per fer que l’heroïna de Liza Boyarskaya faci una elecció al seu favor. Tot i que hi ha moltes reserves al guió. Per exemple, no està clar per què Lukashin i Nadya es van separar una vegada.

Per cert, Eldar Ryazanov no estava satisfet amb el remake de la seva pel·lícula. I això diu molt.

"Amor a la feina. El nostre temps "(2011)

Una altra obra mestra d’Eldar Ryazanov, Sarik Andreasyan va decidir tornar a rodar a la seva manera el 2011. Sembla que la imatge està condemnada a l'èxit: el mateix Novoseltsev, Kalugina, Samokhvalov, però … Vadik en lloc de Verochka, gairebé la mateixa història, només es transfereix a les realitats modernes. Al final, però, tot va sortir malament.

Acudits de segon ordre, actuacions poc convincents, tota mena de tòpics de Hollywood, una trama confusa i, a vegades, il·lògica, unes vacances a Turquia estan fora de lloc; d'això parlen la majoria dels espectadors. Fins i tot el duet actoral de Svetlana Khodchenkova i Vladimir Zelensky, que van actuar amb èxit en pel·lícules abans de la presidència, no va salvar la pel·lícula. I fins i tot el fet que el remake va ser un fracàs ho demostren les xifres: l’original va ser vist per 58 milions de persones i la versió moderna, 1,9 milions.

"Senyors de la fortuna!" (2012)

Timur Bekmambetov, inspirat en la "Ironia del destí …", va decidir invadir un altre clàssic soviètic sagrat: "Gentlemen of Fortune". És cert, de nou en les realitats modernes, el cap del jardí d’infants, que es va convertir en professor associat, es va reencarnar com un hipster Smiley interpretat per Sergei Bezrukov. Però, de nou, al públic no li va agradar. Si fixeu-vos en la valoració de la pel·lícula, només la va puntuar un C. Molts espectadors assenyalen que els herois, que, tot i que infringeixen la llei, no volen simpatitzar en absolut, com era el cas de l'original de 1971. A més, hi ha molts esdeveniments a la imatge que de cap manera estan connectats entre ells. De nou, l'obra dels actors planteja moltes preguntes. "No crec!" - com diria el famós clàssic.

"Presoner del Caucas!" (2014)

Potser, de tots els remakes, "Presoner del Caucas!" (per alguna raó, amb un signe d'exclamació al final). Classificació 1, 1: així és com la majoria dels espectadors van valorar la comèdia de Maxim Voronkov, i només els mandrosos no la van renyar.

El principal inconvenient de la nova versió és una còpia completa de l’original: el mateix guió, els mateixos noms, les mateixes bromes, actors similars exteriorment amb la mateixa roba i entonació. Aquesta pel·lícula no aportava absolutament res de nou. Però fins i tot la imitació de l'original no va salvar la imatge.

A part, s’ha de dir sobre la selecció i el joc dels actors. Segons els espectadors, cap d’ells, fins i tot intentant parodiar els vells herois, no va aconseguir fer front a la seva tasca. I la seva selecció planteja preguntes. I estaria bé que Anastasia Zadorozhnaya tingués un aspecte harmoniós en el paper de Nina, perquè no podia transmetre el caràcter de l’heroïna de cap manera. I "Shurik" de Dmitry Sharakois va desagradar tant al públic que després de "Presoner del Caucas!" l’actor no ha filmat realment enlloc i ara es veu obligat a treballar de cambrer a Londres.

"L'home del Boulevard Capucino" (2010)

Un altre remake que va obtenir una puntuació de poc més d’un punt. Tot i això, al principi semblava que tot no anava tan malament: el director era el mateix Alla Surikova, el guionista era Eduard Akopov, que va crear l’original. A més, el repartiment va ser estel·lar i el paper principal el va tenir la filla d’Andrei Mironov, Maria. Tanmateix, de nou, tot va sortir malament. El missatge comprensible per elogiar el cinema soviètic s’estava esvaint, les trames no es creuaven de cap manera, les bromes a sota del cinturó, imatges immediatament vulgars i la cirera del pastís: Maria Mironova representa diligentment un accent americà. En general, l '"home …" pel nombre de comentaris enutjats va aconseguir evitar fins i tot el "pres del Caucas!"

"Nois divertits;)" (2014)

Si voleu demostrar que la pel·lícula és nova, afegiu algun signe (com ara un signe d'admiració en el cas de "Presoner del Caucas"). Ha aparegut una emoticona simbòlica a "Jolly Fellows". Per què no ho entén ningú? Al cap i a la fi, com assenyalen la majoria dels espectadors, a la pel·lícula, que es posiciona com una comèdia, no hi ha una sola broma (bé, o bé ells i els creadors de la imatge tenen conceptes diferents del sentit de l’humor).

Sí, la imatge del 1934 pot semblar ingènua i antiquada per a molts. Però no es pot negar que es tracta d’una obra mestra sobre la creació de la qual van treballar el director Grigory Alexandrov, el compositor Isaak Dunaevsky, els actors Leonid Utesov i Lyubov Orlova. A la versió moderna, el paper principal del manyà el tenia el cantant Ivan Dorn, i la seva parella era Katerina Shpitsa (per cert, l'única que vull elogiar en aquesta pel·lícula).

Però a mesura que avança la visualització, sorgeix una pregunta completament lògica: on apareixen “els nois alegres d’Aleksandrov i per què era necessari lligar-los una nova comèdia? I les escenes en què els actors volien repetir les trames del seu original van resultar ser tan dolentes que seria millor no incloure-les en absolut. En general, volíem el millor, però va resultar com sempre.