7 països en què els homes porten vestits i faldilles i no sorprèn a ningú

2024 Autora: Richard Flannagan | [email protected]. Última modificació: 2023-12-16 00:00

Des de temps immemorials, els vestits i les faldilles eren considerats exclusivament roba de dona, almenys això és el que encara pensa la majoria de la gent. Però, com va resultar, a més d’Escòcia, hi ha un altre nombre de països on es considera que la faldilla o el vestit són robes tradicionals d’home, obligatòriament pels representants de la forta meitat de la humanitat, tant en la vida quotidiana com per treballar, estudiar, independentment de l’edat. Per tant, agradi o no, però sigui amable, posa’t una faldilla …

1. Kilt, Escòcia

Sovint, Kilt es veu a tot el món com una visió romàntica dels altiplans, això es deu en gran mesura a Sir Walter Scott, a qui sovint li agradava embellir (i de vegades fins i tot idealitzar) la realitat.

Una de les primeres proves escrites de l’existència del kilt, tal com estem acostumats a veure-la, és la publicació el 1582 d’un llibre multivolum titulat The History of Scotland. L'autor George Buchanan descriu el kilt com un teixit de llana de ratlles creuades que es porta com a peça durant el dia i una manta a la nit.

Els kilts escocesos són coneguts com el vestit nacional d’Escòcia i són molt reconeguts a tot el món. Els kilts tenen profundes arrels culturals i històriques al país d’Escòcia i són un símbol sagrat de patriotisme i honor per al veritable escocès.

Els kilts es remunten al segle XVI, quan els highlanders els portaven tradicionalment com a roba sencera i, per regla general, es llançaven per sobre de les espatlles o es tiraven pel cap com a capes. El fet de portar kilts escocesos era habitual a la dècada de 1720, quan els militars britànics els van utilitzar com a uniforme oficial. El kilt fins al genoll, semblant al kilt modern actual, no es va desenvolupar fins a finals del segle XVII o principis del XVIII.

Els primers kilts escocesos es fabricaven amb peces de colors sòlids que eren de color blanc o marró apagat, verd o negre, en oposició a les quadres multicolors o quadres reconeguts avui. A mesura que les tècniques de tintura i teixit van millorar a finals del 1800, es van desenvolupar patrons de quadres i amb el pas del temps van ser originaris d’Escòcia junt amb l’ús de teixits de quadres.

Durant el segle XIX, els kilt escocesos eren una forma de vestit de cerimònia i es portaven només en ocasions especials i principalment en ocasions formals com ara casaments, esdeveniments esportius, jocs de muntanya i celebracions de vacances. Tanmateix, gràcies al procés cultural mundial de reconeixement de la identitat escocesa als Estats Units, repensament de les tradicions i creació de patrimoni escocès-americà, el kilt escocès es reconeix cada vegada més com una forma acceptable de roba en festes informals, com a vestimenta informal o vestit informal, i torna a les seves arrels culturals. El kilt escocès s'ha convertit en un uniforme obligatori per a l'equip de futbol escocès Tartan Army i ha estat animat pels aficionats.

2. Gho, Bhutan

La indumentària tradicional de Bhutan és un dels aspectes més distintius i visibles del país. Tots els butanesos han de portar vestits nacionals a les escoles, oficines governamentals i esdeveniments oficials. Homes, dones i nens porten roba tèxtil tradicional butanesa amb diversos patrons de colors.

Els homes porten gho, una túnica llarga que sembla un forelock tibetà. Els butanesos aixequen el gho fins als genolls i el mantenen al seu lloc amb un cinturó de tela anomenat kera. El Kera s’envolta fortament al voltant de la cintura i una bossa gran (o butxaca) formada a sobre s’utilitza tradicionalment per portar un bol, diners i altres coses.

Segons la tradició, els homes han de portar un ganivet petit anomenat dozum al cinturó. El calçat tradicional és botes altes de cuir brodades fins al genoll, però ara només es porten les vacances. La majoria dels homes de Bhutan utilitzen sabates de cuir, sabatilles esportives o botes de muntanya.

Els Gho presenten una gran varietat de patrons, tot i que sovint tenen patrons a quadres o ratlles. Els patrons florals són tabú i s’eviten els vermells i grocs sòlids perquè són els colors que porten els monjos, en cas contrari els patrons tenen poc significat. Històricament, els homes de Bhutan portaven sota el seu gho el que porta un escocès real sota un kilt, però avui en dia sol ser un pantaló curt. A l’hivern és correcte portar roba interior tèrmica, però més sovint es tracta de pantalons texans o xandall. Una formalitat a Thimphu dicta que les cames no es poden cobrir fins a l'hivern, que es defineix com el moment en què els monjos es traslladen a Punakha.

Les ocasions formals, inclosa la visita a un Dzong (monestir de Fort), requereixen una bufanda anomenada kabni, que identifica el rang d'una persona. La cabina s’ha de portar correctament perquè quedi penjada exactament com hauria de ser. En dzongs i en ocasions oficials, un dasho o algú amb autoritat porta una espasa llarga anomenada patang.

Els ciutadans masculins normals porten kabni de seda blanca sense blanquejar i cada oficial (home o dona) porta un color diferent: safrà per al rei i Je Khenpo, taronja per lionpo, blau per als membres del Consell Nacional i Assemblea Nacional, vermell per a aquells que portar el títol dasho i per als alts càrrecs reconeguts pel rei, verd per als jutges, blanc amb una franja vermella central per a dzondag (governadors de districte) i blanc amb franges vermelles a l'exterior per al líder del poble elegit.

3. Longji, Birmània

Molta gent a Myanmar segueix portant roba tradicional a tot el país. És més probable que els visitants vegin locals vestits amb armari tradicional que amb roba moderna, fins i tot a la ciutat actual de Yangon.

Independentment d’on es trobin els visitants, segur que ensopegaran amb la roba tradicional de Myanmar o birmana. Els homes i les dones de Myanmar van de Pasqua o de thami, que es consideren longji (faldilles / vestits). Aquesta roba és una indumentària tradicional tant per a homes com per a dones. El teixit és una altra forma d’art tradicional del país. Per això, totes les minories ètniques de Myanmar tenen les seves pròpies tradicions tèxtils.

4. Jellaba, Marroc

Moltes cultures tenen un vestit o una peça de roba adequada que sigui còmoda, versàtil i elegant. Al Marroc, és djellaba, una peça de caputxa sense mànigues llarga que es presenta en dotzenes d’estils diferents i que pot portar tant homes com dones.

Solen córrer fins a terra, tot i que alguns poden ser lleugerament més curts per facilitar la marxa. Gairebé tots els gelatins tenen una caputxa gran i fluixa dissenyada per evitar el vent i el sol al desert. Djellaba es diferencia d'altres vestits populars marroquins com els caftans i les gandores.

Els gelabytes van des de dissenys senzills en teixits lleugers per a ús diari, fins a teixits pesats per a fred, fins a teixits delicats amb adorns intricats per a ocasions especials, encara que no tan complicats com un caftan. Aquesta versatilitat els converteix en un dels elements imprescindibles del vestuari marroquí.

5. Fustanella, Grècia

Fustanella és una faldilla fins al genoll semblant a un kilt escocès que els homes porten per a ocasions militars i cerimonials no només a Grècia, sinó també als Balcans. Avui hi ha molta controvèrsia sobre quina nació va introduir la fustanella a l'altra (ja que els balladors tradicionals albanesos encara la porten avui en dia). Tot i això, aquesta peça segueix sent un important identificador cultural a Grècia.

Amb una llarga història, la fustanella s’associa avui al vestit que portaven els Evzones, els guàrdies nacionals que es trobaven davant l’edifici del Parlament al centre d’Atenes. Per entendre els seus orígens, els historiadors assenyalen una estàtua del segle III aC situada a Atenes, que representa un home vestit amb roba similar a la fustanella. Aquest vestit pot haver evolucionat a partir de la indumentària tradicional que es portava a l'Antiga Grècia, però es va popularitzar en la seva forma moderna als darrers segles de l'Imperi bizantí. Alguns creuen que els albanesos la van introduir als grecs al segle XIV.

La Fustanella està formada per tires de lli cosides com una faldilla plisada. Es creu que alguns homes, com el general Theodor Kolokotronis, portaven una fustanella amb quatre-cents plecs, que simbolitzava cada any el domini turc sobre Grècia, tot i que algunes fonts diuen que això s’assembla més a una llegenda urbana.

Per descomptat, l’estil ha evolucionat amb el pas del temps. Al segle XVIII i principis del XIX, la fustanella penjava per sota dels genolls i la vora de la roba estava ficada a les botes. Més tard, durant el regnat del rei Otó, la longitud es va escurçar fins al genoll per crear una forma ondulada.

6. Sulu, Fiji

El vestit nacional de Fiji és sulu, que s’assembla a una faldilla. Sol ser usat tant per homes com per dones. Els sulu estan decorats de manera elaborada amb patrons o monocromàtics. Molts homes, especialment a les zones urbanes, també han cosit Sulu Waka Taga com a part del seu vestit de treball o església. Molts homes també porten una camisa, corbata i jaqueta de coll occidental, amb un "Sulu Waka Taga" i unes sandàlies a joc.

7. Hakama, Japó

Tot i que la majoria d’estrangers són conscients del quimono, una altra indumentària tradicional japonesa anomenada hakama no és tan coneguda entre els visitants del Japó. Els Hakama són uns pantalons semblants a una faldilla que es porten sobre un quimono. Es tracta d’una peça samurai tradicional que originalment estava destinada a protegir els peus del genet. Després que el samurai va desmuntar i va començar a semblar més a soldats de peu, van continuar vestint roba de genet perquè els feia destacar i fàcilment recognoscibles.

No obstant això, hi ha diferents estils de hakama. El tipus de roba que porten avui els artistes marcials s’anomena joba hakama, la roba és similar als pantalons i és molt còmoda per caminar. L'hakama, que s'assembla més a una faldilla anomenada "llanterna" o "campana" de l'hakama, es portava quan es visitava el shogun o l'emperador.

Llegiu el següent article sobre com fer-ho per què les noies vesteixen de rosa i els nois de blau?, i d’on van sorgir estereotips de gènere tan estranys i avorrits.