Taula de continguts:
- "Retrat de Jeanne Samary", Auguste Renoir
- "Retrat de Jeanne Hébuterne amb un barret gran", Amedeo Modigliani
- "Golden Adele", Gustav Klimt
- "Isabel d'Àustria", Franz Winterhalter
- "Retrat de la princesa Z. N. Yusupova", Valentin Serov
Vídeo: Com eren les dones a la vida real a partir de retrats famosos, o fins i tot com els autors van afalagar els seus models
2024 Autora: Richard Flannagan | [email protected]. Última modificació: 2023-12-16 00:00
Qualsevol bon artista de la seva obra no reflecteix tant la realitat com intenta compartir el seu món interior, de manera que la visió de l'autor de vegades pot diferir de la fotografia. Les dones de les pintures solen semblar autèntiques belleses, però eren iguals a la vida? Ja no podrem esbrinar dones famoses de l’antiguitat remota, però els retrats pintats a l’època de la fotografia permeten realitzar una “prova” similar.
"Retrat de Jeanne Samary", Auguste Renoir
Aquesta noia continuaria sent per sempre una actriu de tercera categoria, a la qual el públic recordaria principalment en el paper de minyones i sabrets, si no fos pel treball del gran impressionista francès. En total, Renoir va pintar quatre dels seus retrats i cadascun es diferencia de l’altre per mida, composició i color. Es creu que a la tela emmagatzemada a Moscou, al Museu Estatal de Belles Arts que porta el nom d’A. S. Pushkin, l’artista va ser capaç de destacar especialment l’encant viu del seu model. La imatge es va crear el 1877, quan la jove actriu començava la seva carrera al teatre Comédie Francaise. A les fotografies que sobreviuen, la nena ens apareix encantadora, espontània, però potser una mica menys misteriosa.
"Retrat de Jeanne Hébuterne amb un barret gran", Amedeo Modigliani
L'artista i model francès es va convertir en l'última musa i esposa extraoficial de l'artista Amedeo Modigliani. Quan es van conèixer, ella no tenia ni vint-i-dos anys. La parella va viure junts durant tres anys, i durant aquest temps Modigliani va pintar més de vint retrats de Jeanne. Els amics la van descriure com a suau, tímida, tranquil·la i delicada. Va ser una dona tal que l'artista va pintar. Quant a què correspon el retrat fotogràfic que sobreviu a aquesta imatge, depèn de tothom que ho jutgi. El final de la vida de Jeanne va ser tràgic. No va poder sobreviure a la mort de la seva estimada i es va llançar per la finestra l'endemà de la mort de Modigliani. La filla de dos anys i el fet que la dona estigués embarassada no la van aturar. Els familiars de Jeanne van culpar el gran artista del fet que la seva dona de fet havia arribat a un estat així i ni tan sols va acceptar enterrar-la al mateix cementiri. Només deu anys més tard, van donar permís per a ser enterrats i l'última musa de Modigliani va estar al seu costat.
"Golden Adele", Gustav Klimt
La Gioconda austríaca és considerada una de les pintures més significatives de Klimt. - Adele Bloch-Bauer era una de les representants d’una selecta capa de la gran burgesia jueva. El seu marit, un ric industrial, havent demanat un retrat de la seva dona el 1903, per descomptat, no creia que resultés en tota una sèrie de quadres. A més, a jutjar pels llenços de Judith, que van seguir a la Golden Adele, la primera i sobretot la segona, la relació entre l'artista i el seu model va deixar de ser platònica. A causa de la sensualitat franca i indissimulada d’aquestes obres mestres, el nom del model estava amagat de la societat, però, el laic pot veure que la mateixa dona està representada a tots els llenços.
"Isabel d'Àustria", Franz Winterhalter
La princesa bavaresa, esposa de l'emperador Francesc Josep i emperadriu d'Àustria, és una de les figures més famoses de la història europea. Una història d’amor romàntica, una vida familiar poc feliç i una mort tràgica la van convertir en l’heroïna preferida de les novel·les i de les pel·lícules posteriors. El retrat del famós artista Franz Winterhalter, pintat el 1865, mostra clarament el pentinat de l’emperadriu: els cabells d’Elizabeth eren la seva principal decoració. Per tradició, les actrius més boniques interpreten a aquesta noia al cinema, perquè, a jutjar per les fotografies cerimonials que sobreviuen, el pintor de la cort no la va afalagar en absolut.
"Retrat de la princesa Z. N. Yusupova", Valentin Serov
Una altra bellesa reconeguda, que a principis del segle XX es deia "La brillant" per la seva increïble bellesa i força interior a la cort, era la núvia més envejable de Rússia. Al retrat, que més tard es va convertir en una de les seves imatges més famoses, la princesa ja té 35 anys, es troba en plena bellesa i atractiu femení. És interessant que la pintura susciti moltes crítiques entre els contemporanis: tant la composició com la postura de la dama s’hi deien febles. No obstant això, avui aquest llenç, com cap altre, ens aporta la increïble força interior d’aquesta increïble dona, que fins a la vellesa despertava l’admiració de tothom que la coneixia personalment.
Malauradament, Zinaida es va convertir en l'última d'aquest tipus. Van dir que era el resultat l'antiga maledicció ancestral que va perseguir a més d'una generació de Yusupovs.
Recomanat:
Anne i Serge Golon: Com els sentiments reals van ajudar els autors de les novel·les d’Angèlica a superar els seus judicis i a fer-se famosos
S’han llegit llibres sobre la bellesa de cabells daurats Angèlica i les seves aventures a tot el món. Més tard, basant-se en les novel·les, es van rodar diverses pel·lícules, que van tenir un èxit increïble. Anne i Serge Golon van aconseguir un èxit increïble i tot va començar el 1947 al Congo francès, on es van reunir un jove periodista i un científic experimentat. Conegut per recórrer el difícil camí de la foscor a la glòria junts
Contemporanis famosos de Repin a la foto i a la pintura: quines eren les persones de la vida real, els retrats dels quals va pintar l’artista
Ilya Repin va ser una de les més grans retratistes de l'art mundial. Va crear tota una galeria de retrats dels seus contemporanis destacats, gràcies als quals podem treure conclusions no només sobre com eren, sinó també quines eren les persones; al cap i a la fi, Repin és considerat amb tota raó el millor psicòleg que va capturar no només les característiques externes de posar, però també el dominant presenta els seus personatges. Al mateix temps, va intentar distreure’s de la seva pròpia actitud envers el posat i copsar l’essència profunda interior de si
Quins van ser els models d’Alphonse Mucha a la vida real: imatges captivadores en quadres i els seus prototips en fotografies
Sensuals i efímeres, seductores i inaccessibles, és així com apareixen les dones del sexe net davant l'espectador a les obres del geni Alphonse Mucha. Les seves dones són deesses encantadores amb cabells luxosos, que traspuen languidesa i felicitat. Les seves mirades fugaces, moviments descuidats, postures fàcils, gestos gràcils, tot això i molt més, va ser representat per l’artista amb una precisió increïble, i tot perquè tenia el seu propi petit secret especial, passió per la fotografia, cosa que va ajudar
Quines eren les dones de grans i famosos artistes russos: Galeria de retrats femenins
Realment, hi ha una gran dona darrere de tots els grans homes. I fins i tot si no es fa notar ni molt menys en el seu context, el seu paper és gairebé sempre molt important. I avui m’agradaria parlar una mica sobre les dones d’artistes famosos i presentar al lector una galeria dels seus retrats, pintats pels seus marits, mestres russos de pintura de finals del segle XIX - principis del XX
Models de pintures abstractes a la vida real: projecte fotogràfic original Els models de la vida real
El projecte de la jove fotògrafa hongaresa Flora Borsi (Fl ó ra Borsi) amb el nom que s’explica per si mateix Els models de la vida real és un audaç intent de familiaritzar l’espectador amb models que suposadament eren els prototips d’imatges de pintures famoses d’artistes. del segle XX