Ivan Slavinsky, alias Marina Ivanova, alias "Plum": per què l'artista rus va signar quadres amb el nom de la seva dona

2024 Autora: Richard Flannagan | [email protected]. Última modificació: 2023-12-16 00:00

Artista de Petersburg, propietari de la galeria "SLAVINSKY PROJECT" - Ivan Slavinsky és considerat pels crítics com un dels artistes russos contemporanis més cars. En aquesta ressenya, una història sobre com va tenir lloc la seva formació, la cerca de la seva pròpia lletra a la pintura i, per descomptat, les pintures d’aquest meravellós mestre.

Ivan Slavinsky va néixer el 1968 a Leningrad. El pintor pare-batalla Dmitry Oboznenko va heretar el regal artístic d’un pintor al seu fill. Als 5 anys, el noi ja dominava bé el llapis i les pintures. Ivan va rebre les seves primeres habilitats en arts visuals a l'escola d'art de l'Acadèmia d'Arts. El pare va ser molt crític amb les primeres obres del seu fill. Però aviat va començar a confiar en Ivan per escriure petits detalls a les vores dels seus llenços. I més tard em vaig adonar que el meu fill és molt talentós i es pot crear ell mateix.

Durant la formació del jove artista, se l’anomenava realista, després postmodernista, després surrealista: era molt difícil, mirant les primeres obres de Slavinsky, dir que aquesta era la mà del mateix mestre. I només anys després, reunint tots aquests estils i tècniques artístiques, va crear el seu propi estil, el seu propi estil únic.

A la seva primera exposició el 1991, celebrada a la galeria de la Fellowship of Free Artists, Ivan va ser reconegut tant pels espectadors com pels crítics d'art. El propietari d’un talent únic de pintura es va fer immediatament famós i reconeixible a la ciutat del Neva i, més tard, a la mateixa Moscou.

Una vegada, després d'haver anat amb la seva dona amb un visat de turista de quatre dies a França per les vacances de Cap d'Any, va romandre allà durant deu anys sencers, dels quals va viure durant gairebé dos anys amb un visat caducat. Al principi, ell i la seva dona es van quedar amb un amic en una petita habitació amb vistes a la Torre Eiffel. Després van viure en un lloc de construcció inacabat, dormint sobre lliteres fetes de taulons.

L'artista va començar a guanyar-se la vida poc a poc pintant: va lliurar les seves obres a una petita galeria per vendre. Com va resultar, el propietari d’aquesta galeria coneixia bé l’obra de l’artista: va veure la seva obra a Nevsky. La col·laboració va ser fructífera i va guanyar diners. La parella fins i tot va poder llogar un petit apartament. L'artista inspirat va començar a pintar en diferents estils, cosa que va esdevenir immediatament incomprensible per als ingènus francesos: com és possible que un pintor pogués pintar simultàniament en diverses tècniques. Així doncs, les obres d’Ivan, de manera i estil, eren diferents entre si.

Va ser llavors quan es va rescatar l’enginy rus: el pintor va començar a signar part del treball realitzat amb una tècnica diferent amb el nom de la seva dona. Així va sorgir el pseudònim de "Marina Ivanova". Els amics que coneixen aquesta història van donar a Ivan el sobrenom de "Pruna", que era un derivat de dos cognoms: Slavinsky i Ivanova. Algunes obres, signades amb el nom de la seva dona, van tenir un major èxit, a les quals Ivan, com envidiat, va dir: "Masha, mira que famós t'has fet!"

Curiosament, tothom va prendre l’artista rus per un parisenc. Gràcies a un bon francès durant un any i mig de residència il·legal a França, ningú no va demanar visat a Slavinsky. Fins i tot va aconseguir, sense cap document, comprar-se un cotxe i registrar-lo. Però aviat va ser desclassificat per la duana i expulsat del país. Però, al mateix temps, ja tenia a la butxaca una invitació a França. I Slavinsky, havent passat tots els documents pel consolat, va tornar legalment a París.

I durant uns vuit anys més va viure a París i ja va treballar sota els contractes exclusius de diverses galeries europees. Amb exposicions personals, va viatjar gairebé per tota Europa. Les exposicions dels seus quadres van ser un gran èxit a Luxemburg, Dublín, Estocolm, Marsella i París. Tots els llenços del període parisenc es van exhaurir amb èxit.

Les seves pintures úniques s’han afegit a les col·leccions privades d’experts en coneixements d’art a Itàlia, França, Holanda, Anglaterra i els EUA. El cost original de les pintures d'Ivan Slavinsky era de vint mil dòlars. Els compradors van quedar impressionats per la "barreja" de tècniques preses de Vrubel, Degas i Petrov-Vodkin, per les quals estaven disposats a pagar bons diners.

Mentre vivia a l’estranger, el 1997 va rebre la pertinença a la Unió d’Artistes de Rússia. I quan va tornar a casa el 2002, es va establir a Sant Petersburg. El 2007 va obrir una galeria d'art amb el seu propi nom, que al cap d'un temps va passar a anomenar-se "SLAVINSKY ART". I des del 2016 s’ha obert una nova galeria del pintor a Sant Petersburg: "PROJECTE SLAVINSKY".

El gènere del realisme fantàstic, basat en metamorfosis, símbols, al·legories, en les composicions més complexes i en l’ús d’una rica paleta de colors, es reflecteix en les natures mortes clàssiques, en els paisatges urbans i en els retrats impressionistes de l’artista.

A Ivan Slavinsky se li deu el que li correspon; pocs artistes aconsegueixen trobar un nínxol en l’art contemporani, adquireixen un estil propi i un encant únic. I amb tot això, fins i tot durant la seva vida, ven les seves obres al mercat de l’art per diners dignes.

De fet, en la seva majoria, els artistes són mals comerciants, no saben vendre les seves obres. I alguns viuen en la pobresa. Passen els anys i les seves creacions comencen a costar milions. Això es pot dir amb confiança mirant-ho puntuació artística dels artistes russos més cars del segle passat.