El consumat mestre de les celebracions i festes familiars: l’artista flamenc Jacob Jordaens

2024 Autora: Richard Flannagan | [email protected]. Última modificació: 2023-12-16 00:00

Contràriament a les tradicions del Renaixement, no els herois i els celestes, sinó la gent corrent, mireu el públic a partir de les pintures del flamenc Jacob Jordaens. O millor dit, no ho miren, perquè la seva atenció l’ocupa el joc, la festa o una conversa interessant. Aquest artista va representar la vida mateixa a les teles i, per tant, probablement el seu llegat no perd la seva rellevància al llarg dels segles.

Cap després de Rubens i Van Dyck

N’hi havia tres: els grans flamencs, guiats per totes les generacions posteriors d’artistes: Peter Paul Rubens, Anthony Van Dyck i Jacob Jordaens. Aquest darrer, després de sobreviure als seus col·legues, es va convertir en aquell moment en el mestre més famós i respectat del Renaixement del Nord.

Jacob Jordaens va néixer el 19 de maig de 1593 a Anvers, fill d’un ric comerciant. Era el gran d’onze fills: un pare que venia teles i tapissos es podia permetre el luxe de mantenir una família nombrosa, a més, enviant el seu primer fill a estudiar pintura amb Adam van Noort, esperava que després Jacob es convertís en ajudant del negoci familiar.., Un pintor bastant famós de l’època, va ensenyar a Rubens, que tenia 16 anys més que Jordaens. Aparentment, Jacob va rebre l’educació habitual de la seva classe; en qualsevol cas, coneixia bé la mitologia antiga, tenia una lletra segura clara i parlava francès. Per cert, l’artista va escriure el seu nom a la manera francesa: Jacques.

Des dels 14 anys, passant a formar part de la família van Noort, Jacob es va apropar a la seva llar i el 1616 es va casar amb la filla del professor Anna Catarina. El mateix any, el jove artista es va unir al Gremi de Sant Lluc, una associació de representants de diverses professions creatives. Després d’haver passat a formar part d’aquest club tancat, Jordaens va poder obrir el seu propi taller, reclutar estudiants, rebre comandes per a la creació d’obres i també comptar amb ajuda en cas de discapacitat. L’estatus de propietari i home de família va donar avantatges a la jerarquia dels artesans d’Anvers, de manera que el 1618 Jacob va comprar una casa a la mateixa zona de la ciutat on va passar la seva infantesa. Vint anys després, l'artista va ampliar la seva propietat, adquirint un edifici veí. Allà, en una llar àmplia, on es va reservar un espai important per a un taller, passarà tota la vida de Jacob Jordaens, que, després de la mort de Rubens i Van Dyck, es va convertir en el principal i més respectat dels mestres flamencs.

Què i com va retratar Jordaens

Contràriament al costum força estès d’aquella època, Jordaens no va anar a Itàlia a estudiar els mestres del Renaixement. En el seu lloc, va examinar els gravats que tenia a la seva disposició i també es va interessar per aquelles obres que es trobaven al nord d’Europa. L'obra de Jordaens va ser greument influenciada per Rubens, que sovint va atreure el seu company més jove a complir les ordres, però no es tractava de simplement copiar l'estil, en cas contrari Jacob no s'hauria convertit en una figura d'aquesta magnitud.

En comparar quadres de Rubens i Jordaens –de vegades escrits en la mateixa trama– es pot veure que les obres d’aquest últim es distingeixen per un gran optimisme, l’amor a la vida, es mantenen en colors càlids, fins i tot va intentar representar figures humanes sobre tela a mida completa, de manera que la línia entre l'espectador i el que passava a la imatge es va esborrar una mica, els personatges es van fer més propers, més reals.

Un altre mestre que va influir en la formació del propi estil de Jordaens va ser Caravaggio, el fundador del realisme en la pintura, un dels artistes més influents dels segles XVI-XVII. El jove Jordaens, seguint l'italià, va experimentar amb la tècnica de Chiaroscuro i Tenebrosso, quan la imatge es va oposar especialment a la llum i l'ombra, cosa que va donar a cada objecte un efecte de volum. Tot i que Jordaens va seguir els descobriments i va mirar detingudament les obres dels seus grans predecessors i contemporanis, no va perdre la seva individualitat i, per tant, tenia molta demanda com a artista nacional i internacional.

Va escriure molt sobre temes bíblics i mitològics, però no va evitar altres indicacions en la pintura. Entre les obres de Jordaens, per exemple, apareixen natures mortes, i en algunes pintures va treballar amb la participació d’especialistes "estrets", com en el cas de la creació de "Madonna i el nen en una corona de flors", on la L'ornament va ser creat pel mestre de la natura morta Andris Daniels, que Jordaens va utilitzar activament i el treball dels seus estudiants, dels quals només segons els registres oficials n'hi havia quinze. Entre els pintors que van deixar el taller dels flamencs hi havia el seu propi fill, Jacob Jordaens el Jove, que també va deixar enrere diversos llenços.

Gent corrent i "reis" a les pintures de Jordaens

Fins i tot una persona poc coneixedora pot distingir les pintures de Jordaens de la resta de pintures flamences: les obres d’aquest flamenc irradien optimisme, glorifiquen la bella simplicitat de les relacions humanes. Jordaens sovint es dirigia al gènere de la vida quotidiana, representant escenes de la vida de camperols i burgesos, sovint basades en refranys, col·locant molts personatges a la tela, omplint les pintures d’humor cru. En diversos treballs sobre el tema del "rei de les mongetes", per exemple, es reflecteix un joc antic, quan un gra de mongetes es couia en un pastís i el que el trobava es convertia en el "rei" de la nit.

Fins i tot els temes mitològics i bíblics de Jordaens es van plasmar amb un realisme característic i van subratllar la sensibilitat de la percepció. L’artista es va inspirar al mateix lloc: en la multitud, al poble, en el treball dels artesans, en la vida de la gent comuna. De vegades, els personatges bíblics de Jordaens semblen haver estat copiats de gent de la ciutat comuna, i aquest, pel que sembla, era el cas, l’artista sovint convidava els seus coneguts d’Anvers com a models. Al mateix temps, no es pot deixar de notar el profund simbolisme de les seves obres. Per exemple, en molts retrats de famílies en grup es pot veure un gos o un lloro com a senyal de fidelitat.

Jordaens va ser apreciat pel fet que les seves obres van crear un ambient, un ambient i algunes de les obres de l'artista van ser el motiu de la imposició de multes, per sentiments herètics i contingut escandalós de les pintures. -després d’artista, fins i tot el rei d’Anglaterra figurava entre els seus clients Carles I, que va encarregar al mestre la creació de quadres per a la residència de Greenwich. El 1645, Jordaens es va convertir en protestant, però l’Església catòlica no va deixar d’ordenar-li la creació de noves obres.

A més de pintures, Jordaens va deixar enrere diversos centenars de dibuixos i també es va dedicar al disseny de tapissos, en aquella època la més rendible de totes les formes d’art. Després d’haver viscut tota la seva vida a Anvers i gairebé mai deixar-la, no va rebre fama internacional, ell i no la va buscar. Jacob Jordaens va morir als 85 anys d'una malaltia anomenada "suor anglesa"; el mateix dia, la seva filla Elizabeth, que va posar per al seu pare més d'una vegada i va aparèixer en diversos dels seus llenços, va morir amb ell. L'esposa de Katarina ja havia mort en aquell moment i Jordaens va ser enterrat al seu costat.

Les pintures de Jacob Jordaens es troben a col·leccions de tot el món i n’hi ha a Rússia. Una de les obres, Lamentació de Crist, va ser comprada per l’emperadriu Caterina II i presentada per ella a la Alexander Nevsky Lavra.

Llegiu també: pintures de Caravaggio, de les quals la pell de gallina.